ニコライ・セメノビッチ・ゴロバノフ (ニコライ・ゴロバノフ) |
作曲家

ニコライ・セメノビッチ・ゴロバノフ (ニコライ・ゴロバノフ) |

ニコライ・ゴロバノフ

生年月日
21.01.1891
死亡日
28.08.1953
職業
作曲家、指揮者
ロシア、ソ連

ソ連の指揮文化の発展におけるこの注目に値する音楽家の役割を誇張することは難しい。 XNUMX年以上にわたり、ゴロヴァノフの実りある仕事は続き、オペラの舞台と国のコンサート生活の両方に重要な足跡を残しました。 彼は、ロシアの古典の生きた伝統を若いソビエトの舞台芸術にもたらしました。

若い頃、ゴロヴァノフはモスクワ シノダル スクール (1900-1909) の優秀な学校に入学し、有名な合唱指揮者 V. オルロフと A. カスタルスキーの指導を受けました。 1914年、彼はモスクワ音楽院をM.イポリトフ=イワノフとS.ヴァシレンコの下で作曲クラスを優等で卒業した。 すぐに、若い指揮者はボリショイ劇場で精力的な創作活動を開始しました。 1919 年、ゴロヴァノフはここで指揮者デビューを果たしました。彼の指揮の下、リムスキー コルサコフのオペラ「サルタン皇帝の物語」が上演されました。

ゴロバノフの活動は強烈で多面的でした。 革命の最初の数年間、彼はボリショイ劇場(後のスタニスラフスキー歌劇場)のオペラスタジオの組織に熱心に参加し、AV Nezhdanovaの西ヨーロッパツアー(1922-1923)に同行し、音楽を書いた(彼は1925 つのオペラ、交響曲、数多くのロマンス、その他の作品を書き、モスクワ音楽院でオペラとオーケストラのクラスを教えています (1929-1937)。 XNUMX 年以来、ゴロヴァノフは全同盟放送大交響楽団を率いており、彼のリーダーシップの下で、この国で最高の音楽グループの XNUMX つになりました。

何十年もの間、ゴロヴァノフのコンサート パフォーマンスは、ソビエト連邦の芸術生活の不可欠な部分でした。 N. アノソフは次のように書いています。 ゴロヴァノフの演奏、指揮、作曲活動には、ロシアの国民的な創造性が浸透している。

確かに、指揮者はロシアのクラシック音楽の宣伝と全面的な普及に彼の主な仕事を見ました。 彼の交響曲の夕べのプログラムでは、チャイコフスキー、ムソルグスキー、ボロディン、リムスキー・コルサコフ、スクリャービン、グラズノフ、ラフマニノフの名前が最も頻繁に見られました。 ソビエト音楽の作品に目を向けると、彼はまず第一に、ロシアの古典に関連する一連の特徴を探しました。 ゴロヴァノフが交響曲第 XNUMX 番、第 XNUMX 番、第 XNUMX 番、および N. ミャスコフスキーの「あいさつ序曲」の最初の演奏者であったことは偶然ではありません。

ゴロバノフの人生の主な仕事はミュージカル劇場でした。 そしてここで、彼の注意はほとんどもっぱらロシアのオペラの古典に向けられました。 ボリショイ劇場は、彼の指揮の下、約 XNUMX の一流の作品を上演しました。 指揮者のレパートリーは、ルスランとリュドミラ、エフゲニー・オネーギン、スペードの女王、ボリス・ゴドゥノフ、ホヴァンシチナ、ソロチンスカヤ・フェア、イーゴリ王子、皇帝サルタンの物語、サトコ、皇帝の花嫁、メイ・ナイト、クリスマス前の夜、黄金のおんどり、キーテジの見えざる街の物語、乙女フェブロニアなど、一言で言えば、ロシアの作曲家による最高のオペラのほとんどすべてです。

ゴロヴァノフは驚くべきことに、オペラ舞台の詳細を微妙に感じ、知っていました。 彼の演劇の原則の形成は、A. Nezhdanova、F. Chaliapin、P. Sobinovとの共同作業によって大幅に促進されました。 同時代の人々によると、ゴロヴァノフは、風景の設置に至るまで、演劇生活のすべてのプロセスを常に積極的に掘り下げていました。 ロシアのオペラでは、彼は主に記念碑的な範囲、アイデアの規模、感情的な強さに惹かれました。 ボーカルの詳細に精通していた彼は、歌手と実りある仕事をすることができ、たゆまぬ芸術的表現を求めていました。 M. マクサコバは次のように回想しています。 彼の単なる存在は、音楽を新しい方法で感じ、以前は隠されていたニュアンスを理解するのに十分な場合がありました。 ゴロヴァノフがコンソールの後ろに立っているとき、彼の手は音を「拡散」させることなく、最高の精度で音を形成しました。 ダイナミックでテンポのグラデーションを強調したいという彼の願望は、時々論争を引き起こしました。 しかし、どういうわけか、指揮者は鮮やかな芸術的印象を達成しました。」

ゴロヴァノフは、粘り強く意図的にオーケストラと協力しました。 オーケストラに対するゴロヴァノフの「冷酷さ」についての話は、ほとんど伝説になりました。 しかし、これはミュージシャンとしての義務であるアーティストの妥協のない要求にすぎませんでした。 「彼らは、指揮者が演奏者の意志を強要し、それを自分自身に服従させると言います」とゴロヴァノフは指摘しました。 – これは真実であり必要なことですが、もちろん妥当な範囲内です。 単一の全体の実行には、単一の意志がなければなりません。 これは、ゴロヴァノフがロシア音楽の奉仕に捧げた彼の心とエネルギーのすべてです。

L.グリゴリエフ、J.プラテック

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