ヨハン・ネポムク・フンメル |

ヨハン・ネポムク・フンメル

フンメルは、14 年 1778 月 XNUMX 日、当時のハンガリーの首都プレスブルグで生まれました。 彼の家族は、フンメルの祖父がレストランを経営していたニーダーエスターライヒ州の小さな教区であるウンタースティンケンブルンに住んでいました。 少年の父親、ヨハネスもこの教区で生まれました。

ネポムク フンメルは、XNUMX 歳のときにすでに音楽に対する優れた耳を持っていました。あらゆる種類の音楽に並外れた関心を持っていたおかげで、XNUMX 歳のときに父親から小さなピアノをプレゼントされました。 、彼の死まで敬虔に保管されました。

1793年からネポムクはウィーンに住んでいました。 当時の彼の父親は、ここで劇場の音楽監督を務めていました。 首都滞在の最初の数年間、ネポムクは主に音楽に携わっていたため、社会に出ることはめったにありませんでした。 最初に、彼の父親は彼をベートーベンの教師の一人であるヨハン・ゲオルク・アルブレヒトベルガーに連れて行き、対位法を学び、後に宮廷バンドマスターのアントニオ・サリエリに彼を連れて行きました。 そして1795年1799月、彼はヨーゼフ・ハイドンの生徒となり、オルガンを紹介されました。 これらの年の間、フンメルはピアニストとして個人的なサークルで演奏することはめったにありませんでしたが、XNUMX年にはすでに彼の時代の最も有名な名人の一人と見なされていました。 この見事な解釈の芸術は、気取らない外観の背後に隠されていました。 彼は背が低く、太りすぎで、ざらざらした顔をしており、あばたで完全に覆われており、神経質にけいれんすることが多く、リスナーに不快な印象を与えました。

同じ年に、フンメルは彼自身の作曲で演奏を始めました。 そして、彼のフーガと変奏曲だけが注目を集めたとしても、ロンドは彼を非常に人気のあるものにしました。

どうやら、ハイドンのおかげで、1804 年 1200 月、フンメルはアイゼンシュタットのエステルハージ公礼拝堂に、年収 XNUMX ギルダーの伴奏者として認められたようです。

フンメルは、ハイドンに捧げたピアノ・ソナタ「エス・ドゥ​​ル」で表現した、友人であり後援者である彼への無限の敬意を持っていました。 別のソナタ、アレルヤ、ピアノのための幻想曲とともに、1806 年にパリ音楽院で行われたケルビーニの協奏曲の後、フンメルはフランスで有名になりました。

1805年にワイマールでゲーテと一緒に働いていたハインリッヒ・シュミットがアイゼンシュタットの劇場の監督に任命されたとき、宮廷での音楽生活が復活しました。 宮殿の大ホールの新しく建設された舞台で定期的な公演が始まりました。 フンメルは、さまざまなドラマ、おとぎ話、バレエから本格的なオペラまで、当時受け入れられていたほとんどすべてのジャンルの発展に貢献しました。 この音楽的創造性は、主に彼がアイゼンシュタットで過ごした 1804 年から 1811 年の間に生じました。 これらの作品は、明らかに委嘱に基づいて書かれたものであり、ほとんどの場合、かなりの時間制限があり、当時の大衆の好みに従って書かれたため、彼のオペラは永続的な成功を収めることができませんでした。 しかし、多くの音楽作品は劇場の観客に非常に人気がありました。

1811年にウィーンに戻ったフンメルは、作曲と音楽のレッスンに専念し、ピアニストとして公の場に現れることはめったにありませんでした。

16 年 1813 月 1816 日、フンメルはウィーン宮廷劇場の歌手であり、ベートーヴェンとのつながりで有名になったオペラ歌手のヨーゼフ アウグスト レーケルの妹であるエリザベート レーケルと結婚しました。 この結婚は、フンメルがすぐにウィーンの大衆の注目を集めるようになったという事実に貢献しました。 XNUMX年の春、敵対行為が終わった後、彼はプラハ、ドレスデン、ライプツィヒ、ベルリン、ブレスラウへのコンサートツアーに出かけたとき、すべての重要な記事で次のように述べられていました。フンメルと同じくらい公開されています。

当時の室内楽はハウスミュージックと同じだったので、成功したいのであれば、彼は幅広い聴衆に適応しなければなりませんでした。 この作曲家は、28 年 1816 月 XNUMX 日にバイエルン王室の音楽家ラウフによってホーム コンサートで初めて演奏され、大成功を収めた有名な七重奏曲を書いています。 後にそれはフンメルの最高で最も完璧な作品と呼ばれました。 ドイツの作曲家ハンス・フォン・ビューローによれば、これは「音楽文学に存在するコンサートと室内楽という XNUMX つの音楽スタイルを混ぜ合わせた最良の例」です。 この七重奏曲で、フンメルの作品の最後の時期が始まりました。 ベートーベンのように、彼はこの問題を他の人に信頼していなかったため、彼自身がさまざまなオーケストラ構成のために自分の作品をますます処理しました。

ところで、フンメルはベートーベンと親交がありました。 さまざまな時期に、それらの間に深刻な意見の相違がありましたが。 フンメルがウィーンを離れたとき、ベートーベンはウィーンで一緒に過ごした時間を記念して、次の言葉とともにカノンを彼に捧げました。

音楽教師としてウィーンに16年間滞在した後、1816年XNUMX月XNUMX日、シュトゥットガルトに宮廷楽隊長として招待され、オペラハウスでモーツァルト、ベートーベン、ケルビーニ、サリエリのオペラを上演し、ピアニストとして演奏した。

XNUMX年後、作曲家はワイマールに引っ越しました。 都市は、無冠の詩人ゲーテの王とともに、有名なフンメルの人物として新しいスターを獲得しました。 フンメルの伝記作家であるベニオフスキーは、その時代について次のように書いています。 学生は世界中から彼に来始めました。 音楽教師としての彼の名声は非常に大きかったため、彼の学生であるという事実は、若い音楽家の将来のキャリアにとって非常に重要でした.

ワイマールで、フンメルはヨーロッパでの名声の頂点に達しました。 ここで彼は、シュトゥットガルトで実りのない創造的な年月を過ごした後、真の突破口を開きました。 ロベルト・シューマンによれば、フンメルの名を不朽のものにするのに十分だった、有名なフィスモール・ソナタの作曲によって始まりました。 情熱的で主観的に動揺したファンタジーの言葉で、「そして非常にロマンチックな方法で、彼女は時代をほぼ83年先取りしており、後半のロマンチックなパフォーマンスに固有の効果音を期待しています。」 しかし、彼の創造性の最後の時期の XNUMX つのピアノ トリオ、特に作品 XNUMX には、まったく新しいスタイルの特徴が含まれています。 彼の前任者であるハイドンとモーツァルトを迂回して、彼はここで「素晴らしい」ゲームに目を向けます。

特に注目すべきは、おそらく 1820 年に完成した es-moll ピアノ五重奏団で、音楽表現の主な原則は即興や装飾的な装飾の要素ではなく、テーマとメロディーに取り組んでいます。 ハンガリーのフォークロア的要素の使用、ピアノフォルテの好み、旋律の流暢さは、フンメルの後期のスタイルを際立たせる音楽的特徴の一部です。

ワイマール宮廷の指揮者として、フンメルは 1820 年 1823 月に最初の休暇を取り、プラハ、そしてウィーンへのコンサート ツアーに出かけました。 帰りにミュンヘンでコンサートを行い、前例のない成功を収めました。 23 年後、彼はロシアに行き、1828 年にパリに行き、そこで 1834 月 XNUMX 日のコンサートの後、「ドイツの現代モーツァルト」と呼ばれました。 XNUMX年、ワルシャワでの彼のコンサートのXNUMXつに、マスターの演奏に文字通り魅了された若いショパンが参加しました。 XNUMX 年 XNUMX 月に妻と行った最後のコンサート ツアー - ウィーンへ - が行われました。

彼は人生の最後の数週間を、ベートーベンのピアノ弦楽四重奏曲の編曲に費やしました。これはロンドンで委託され、そこで出版するつもりでした。 病気は作曲家を疲れさせ、彼の力はゆっくりと彼を去り、彼は彼の意図を果たすことができませんでした.

ちなみに亡くなる一週間ほど前に、ゲーテとその死の経緯についての会話がありました。 フンメルは、ゲーテがいつ亡くなったのかを知りたがっていました - 昼か夜か。 彼らは、「午後です」と答えた。 「そうです」とフンメルは言いました。 17 年 1837 月 7 日、朝 XNUMX 時の夜明けに、彼は亡くなりました。