アルヴォ・アヴグストヴィッチ・ペルト |

アルボパート

Arvo Pärt は、私たちの時代で最も深遠で精神的な作家の 50 人であり、内なる信念と厳格なシンプルさを備えた芸術家です。 彼は、A. シュニトケ、S. グバイドゥリナ、G. カンチェリ、E. デニソフなどの優れた現代作曲家と肩を並べています。 彼は最初に60年代に名声を得て、ファッショナブルな新古典主義のスタイルで作曲し、次に前衛のすべての武器を試しました – シリアルテクニック、ソノリクス、多文体論。 ソビエトの作曲家の中で最初に偶然性とコラージュに転向した一人。 当時の作品の中には、交響楽団のための「死亡記事」、ルイジ・ノノに捧げられた劇「Perpetuum mobile」があります。 「バッハの主題によるコラージュ」、交響曲第8番、チェロ協奏曲「プロとコントラ」、カンタータ「クレド」（山上の説教のテキストによる）。 3 年代後半、誰にとっても思いがけないことに、ペルトは前衛を離れ、XNUMX 年間ほとんど何も書いていませんでした (交響曲は XNUMX 曲しかありませんでした)。

1970 年代の初めから、作曲家は Hortus musicus アンサンブルと協力して積極的に古楽を研究してきました。 グレゴリオ聖歌と中世のポリフォニーに精通することで、全音階、モダリティ、幸福感に向かう作曲家の創造的進化の方向性が決定されました。 「グレゴリオ聖歌は、XNUMX つまたは XNUMX つの音符を組み合わせる技術に宇宙の秘密が隠されていることを教えてくれました」と作曲家は強調しました。 これからは、音楽を作曲することは、ペルトにとって一種のより高度なサービス、謙虚で自己否定的なものになります。

作曲家は、最も単純な音の要素に基づく彼の新しいスタイルをティンティナブリ (lat. bells) と呼び、それを「自発的な貧困への逃避」と表現しました。 しかし、彼の「素朴」で「貧弱」で単調に見える音楽は複雑で、構造的に注意深く構築されています。 作曲家は、音楽だけでなく宇宙も数字によって動かされているという考えを繰り返し表現しました。 しかし、それは隠されています。そこに行く必要があります。そうしないと、混乱の中で迷子になってしまいます。」 パートの数は、哲学的なカテゴリーであるだけでなく、構成と形の比率を決定します。

「新しいシンプルさ」のスタイルで作成された70年代半ばの最初の作品 – Arbos、Fraters、Summa、Tabula rasaなどは、Pärtに世界的な名声をもたらし、広く上演されました. ソビエト連邦から移住した後 (1980 年)、ペルトはベルリンに住み、伝統的なカトリックと正教会のテキストに合わせてほぼ独占的に宗教音楽を書いています (1972 年に作曲家は正教会の信仰に改宗しました)。 その中には、スターバト マーテル、ベルリン ミサ、「シルアンの歌」（アトスの修道士）、B. ブリテンを追悼するカントゥス、テ デウム、ミゼレーレ、マニフィカート、「巡礼の歌」、「今、私はあなたに頼ります」、 「私の道は山と谷を通る」、「聖母マリア」、「私は真のぶどうの木です」など。

ソース: meloman.ru