束縛、刑務所、重労働の歌:プーシキンからクリュッグまで
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束縛、刑務所、重労働の歌:プーシキンからクリュッグまで

束縛、刑務所、重労働の歌:プーシキンからクリュッグまで消えることのない哀れみ、「倒れた者への慈悲」は、最も常習的な強盗や殺人者さえも含めて、特別な歌の層を生み出しました。そして、他の洗練された美学者が嫌悪感を持って鼻を上げても構いませんが、無駄です。一般通念では、刑罰と懲役を免除することを誓ってはいけないと言われているように、現実の世界でも束縛と刑務所と重労働は密接な関係がありました。そして 20 世紀には、この苦いカップを一口でも飲まなかった人はほとんどいませんでした…

原点にいるのは誰ですか?

束縛、刑務所、重労働の歌は、逆説的ですが、最も自由を愛する詩人、AS プーシキンの作品に由来しています。かつて、南部亡命中にこの若い詩人はモルダビアのボヤール、バルシュに向かって素振りをした。周囲の人々が介入しなければ血が流されていただろう。それで、短い自宅軟禁中に、詩人は彼の詩的な傑作の1つを作成しました - 。

ずっと後になって、作曲家A・G・ルービンシュタインがその詩に音楽を付け、その演奏を誰にではなくFI・シャリアピン自身に委ね、その名は当時ロシア中に轟いた。私たちの現代人、「シャンソン」スタイルの歌の歌手、ウラジスラフ・メジャニクは、プーシキンの「囚人」に基づいて独自の歌を書きました。それは、原作への特徴的な言及で始まります。「私は湿った地下牢の柵の後ろに座っています – もはやワシでも、もう若くもありません。落ち着いて家に帰れたらいいのに。」つまり、囚われのテーマはどこにも消えていないのです。

歌のために重労働に!

芸術家 I. レヴィタンが捉えた有名なウラジーミルカによると、あらゆる種類の犯罪者がシベリアで重労働に駆り立てられました。そこで全員が生き残れたわけではなく、飢えと寒さで命を落としました。最初の囚人の歌のひとつは、「夜が明けるのはシベリアだけだ…」という行で始まる歌だと考えられます。音楽の耳が良い人なら、すぐに尋ねるでしょう。この痛ましいほどよく知られた曲は何ですか?まだ馴染みがない!コムソモールの詩人ニコライ・クールは、ほぼ同じメロディーで「コムソモール会員の死」という詩を書き、作曲家AVアレクサンドロフの編曲により、最も人気のあるソ連の歌となった。

遠く、川の向こうに…

もう一つの最も古い囚人の歌は、当然のことながら、このジャンルの一種の古典であると考えられています。テキストから判断すると、この歌は60世紀末に生まれ、その後繰り返し歌われ、補われてきたものと思われます。確かに、これは口承の民族的、集団的で多様な創造性です。初期のバージョンの英雄たちが単に有罪判決を受けた場合、後に彼らは政治犯となり、ツァーリと帝国の敵になります。 XNUMX年代の政治的反体制派でさえ。この中央の非公式国歌についてアイデアを持っていました。

アレクサンダー中央、あるいは遠く、イルクーツクの国

誰が刑務所を必要としているのか…

1902 年、作家マキシム ゴーリキーの社会派ドラマ「At the Lower Depths」の勝利の成功とともに、古い刑務所歌が広く使用されるようになりました。この歌は、劇の主要なアクションが展開されるアーチの下で、フロップハウスの住人によって歌われています。同時に、当時、そして今日ではさらにこの曲の全文を提示する人はほとんどいません。人気の噂では、この劇の作者であるマキシム・ゴーリキーが曲自体の作者として名前さえ挙げられています。これを完全に排除することはできませんが、確認することも不可能です。今では半ば忘れ去られている作家NDテレシェフは、文壇ではスキタレッツというペンネームで知られていたステパン・ペトロフからずっと以前にこの歌を聴いていたことを思い出した。

太陽が昇る、または昇る

刑務所の囚人の歌は、この有名な歌なしでは不完全です。他人の曲を演奏することはめったになかったウラジーミル・ヴィソツキーは、この曲に関しては例外を設け、幸いなことに録音は保存されていた。この曲の名前は、モスクワの同じ名前の刑務所に由来しています。この曲は真のフォークになっていますが、それは歌詞の作者も音楽の作者も正確には知られていないからです。研究者の中には、「タガンカ」を革命前の歌だと考える人もいれば、30 年代末の曲だと考える人もいます。前世紀。おそらく後者が正しいでしょう。「夜はずっと火でいっぱいだ」というセリフは明らかに当時の兆候を示しています。刑務所の独房の明かりはXNUMX時間点灯していました。一部の囚人にとって、これはどんな肉体的拷問よりもひどいものでした。

タガンカ

研究者の一人は、「タガンカ」の作曲者はポーランドの作曲家ジグムント・レヴァンドフスキではないかと示唆しています。彼のタンゴ「タマラ」を聴くだけで十分です。そうすれば疑いは自然に消えるでしょう。さらに、テキスト自体は明らかに教養と教育を受けた人によって書かれており、内部の韻を含む優れた韻、生き生きとしたイメージ、暗記の容易さなどです。

このジャンルは 21 世紀になっても死んでいません。少なくとも、故ミハイル・クルーグの「ウラジーミル・セントラル」を思い出しましょう。外に出る人もいれば、座っている人もいます…

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