ソナタ形式 |

ソナタ形式 – 最も発達した非循環。 インストルメント音楽。 ソナタ交響曲の最初の部分に典型的です。 サイクル (したがって、ソナタ アレグロという名前がよく使われます)。 通常、説明、展開、リプリーズ、コーダで構成されます。 S.t.の起源と発展調和機能の原則の承認に関連していました。 成形の主要な要因としての思考。 漸進的な歴史。 S.のフォーメーション f. 18 世紀の最後の XNUMX 分の XNUMX を主導しました。 終わる。 その厳密な構成の結晶。 ウィーンの古典作品の規範 – J. ハイドン、WA モーツァルト、L. ベートーベン。 この時代に発展した S. f. の規則性は、XNUMX 月の音楽で準備されました。 スタイル、そしてベートーベン後の時代には、さらに多様な展開を受けました。 S. tの全歴史。 そのXNUMXつの歴史的および文体の連続した変化と見なすことができます。 オプション。 それらの条件付きの名前：古い、古典的、ベートーベン後のS. f。 成熟した古典的な S. f. それは、XNUMX つの基本原則の統一によって特徴付けられます。 歴史的に、それらの最も初期のものは、時間的に大きな音調機能の構造への拡張です。 関係 T – D; D – T. これに関連して、ドミナントキーまたはパラレルキーで初めて提示された素材がメインキーで二次的に聞こえるため、エンディングの一種の「韻」が発生します（D – T; R – T）。 XNUMX 番目の原則は継続的な音楽です。 発達 (Yu. N. Tyulin によると「動的活用」。彼はこの定義を S. f. の説明のみに帰したが、S. f. 全体に拡張することができる); これは、ミューズの各後続の瞬間を意味します。 結果が原因から生じるのと同じように、発達は前例によって生成されます。 XNUMX番目の原則は、少なくともXNUMXつの比喩的なテーマの比較です。 その比率は、わずかな差から敵対的なものまでさまざまです。 対比。 XNUMX番目の主題球の出現は、必然的に新しい調性の導入と組み合わされ、段階的な移行の助けを借りて実行されます。 したがって、XNUMX 番目の原則は、前の XNUMX つの原則と密接に関連しています。

古代 S. f. 17 世紀から 18 世紀の最初の XNUMX 分の XNUMX の間。 Ｓの段階的な結晶化が起こった ｆ． 彼女の作曲。 原則は、フーガと古代の XNUMX 部構成で準備されました。 フーガのステムからは、オープニング セクションでのドミナント キーへの移行、途中での他のキーの出現、結論へのメイン キーの復帰などのフーガの特徴が得られます。 フォームのセクション。 フーガの間奏の発展的な性質は、S. f. の発展を準備しました。 古い XNUMX 部構成から、古い S. f. 彼女の構成を継承しました。 トーンプランT – (P) D、(P) D – T、および最初のインパルスから発せられる継続的な開発 – テーマを持つXNUMXつの部分。 カーネル。 古い XNUMX 部構成のケイデンス形式の特徴 – 第 XNUMX 部の終わりのドミナント ハーモニー (短調 – パラレル メジャーのドミナント) と第 XNUMX 部の終わりのトニック – が構成として機能しました。 古代の S. f のサポート。

古代の S. f. との決定的な違い。 古い XNUMX 部構成から、S. f. 新しいテーマが登場。 一般的な動きの代わりに素材 – XNUMX月。 乗客ターン。 テーマの結晶化の間と不在の両方で、最初の部分は XNUMX つのセクションの連続として形成されました。 それらの最初はchです。 パーティー、最初のテーマを設定します。 chの資料。 調性、XNUMX番目の側面と最後の部分で、新しいテーマを設定します。 セカンダリドミナントまたは（マイナーな作品では）パラレルキーの素材。

古いS. fの第XNUMX部。 XNUMX つのバージョンで作成されました。 最初はすべてテーマ別。 説明資料は繰り返されましたが、逆の調性比で - 主要部分は主キーで提示され、副次的および最終的な部分は - 主キーで提示されました。 XNUMX番目の変種では、XNUMX番目のセクションの開始時に、テーマが使用された開発が発生しました（多かれ少なかれ活発な音色開発を伴う）。 露出素材。 開発は、メインキーに設定されたサイドパーツから直接始まったリプリーズに変わりました。

古代 S. f. JS バッハや彼の時代の他の作曲家の多くの作品に見られます。 D. スカルラッティのクラヴィーア ソナタで広く多用されています。

スカルラッティの最も発展したソナタでは、主要部分、二次部分、最終部分のテーマが互いに流れ、解説内のセクションが明確に区切られています。 スカルラッティのソナタのいくつかは、ウィーンの古典の作曲家によって作成されたものから古いサンプルを分離するまさに境界に位置しています。 学校。 後者と古代の S. f. の主な違い。 明確に定義された個別化されたテーマの結晶化にあります。 このクラシックの出現に大きな影響を与えました。 主題主義は、その典型的な種類のオペラ アリアによって提供されました。

クラシカル S. f. S. f。 ウィーンの古典 (クラシック) には、説明、展開、再演という XNUMX つの明確に区切られたセクションがあります。 後者はコーダに隣接しています。 博覧会は、ペアで結合されたXNUMXつのサブセクションで構成されています。 これは、主パーティと接続パーティ、サイドパーティと最終パーティです。

主要部分は、メインキーの最初のテーマのプレゼンテーションであり、それが最初の衝動を生み出します。 さらなる開発の性質と方向性を決定する程度; 典型的な形式は、ピリオドまたはその最初の文です。 接続部分は、ドミナント、パラレル、またはそれらを置き換える他のキーに変調する移行セクションです。 また、つなぎ部分では、第19テーマの段階的なイントネーションの準備が行われます。 接続部分では、独立しているが未完成の中間テーマが発生する場合があります。 セクションは通常、サイド パーツへのリードで終了します。 サイド パーツは、開発機能と新しいトピックのプレゼンテーションを組み合わせているため、原則として、構成とイメージの点で安定性が低くなります。 終わりに向かって、その開発、比喩的な変化にターニングポイントが発生します。これは、多くの場合、メインまたは接続部分のイントネーションの突破口に関連しています。 博覧会のサブセクションとしてのサイド パートには、53 つのテーマだけでなく、1804 つ以上のテーマが含まれる場合があります。 彼らの形は素晴らしいです。 期間（しばしば延長）。 新しいキーと新しいテーマへの転換以来。 球は、既知の不均衡、DOS を作成します。 最終回のタスクは、関連する開発をリードすることです。 バランスを取り、速度を落とし、一時停止して完了します。 結論。 パートには新しいテーマのプレゼンテーションが含まれる場合がありますが、一般的な最終ケイデンス ターンに基づく場合もあります。 サイドパートのキーに書いてあるので修正。 メインの比喩的な比率。 博覧会の要素 – メイン パーティーとサイド パーティーは異なる場合がありますが、魅力的なアートです。 これら XNUMX つの露出「ポイント」の間に何らかの形のコントラストが生じます。 最も一般的なアクティブ効果 (メイン パーティー) と歌詞の比率。 集中（サイドパーティー）。 これらの比喩的な球体の活用は非常に一般的になり、たとえばXNUMX世紀にその集中的な表現が見られました. シンフォで。 PIチャイコフスキーの作品。 古典的な S. f の博覧会。 ||::|| の記号で示されていましたが、元は変更なしで完全に繰り返されていました。 熱情ソナタ（op.XNUMX、XNUMX）から始まるベートーベンだけは、発展とドラマツルギーの連続性のために、場合によっては博覧会を繰り返すことを拒否します。 全体のテンション。

博覧会の後には、S. f. の 1803 番目の主要なセクションが続きます。 - 発達。 それは積極的にテーマを開発しています。 博覧会で提示された資料 - そのトピック、テーマのいずれか。 ひっくり返す。 開発には、開発中のエピソードと呼ばれる新しいトピックが含まれる場合もあります。 場合によっては (ch. arr. ソナタ サイクルのフィナーレで)、そのようなエピソードはかなり発達しており、発達に取って代わることさえあります。 これらの場合の全体の形式は、展開ではなくエピソードを伴うソナタと呼ばれます。 開発における重要な役割は、メインキーから離れた方向のトーン開発によって演じられます。 開発開発の範囲とその長さは大きく異なる場合があります。 ハイドンとモーツァルトの展開が通常博覧会の長さを超えなかった場合、英雄交響曲の最初の部分（XNUMX年）のベートーベンは、非常に緊張したドラマが行われる博覧会よりもはるかに大きな展開を作成しました。 強力なセンターにつながる開発。 クライマックス。 ソナタの展開は、長さが等しくない XNUMX つのセクション (短い導入構成 (osn)) で構成されます。 セクション (実際の展開) と述語 – 構築、要約でメイン キーのリターンを準備します。 述語の主なテクニックの XNUMX つ - 強い期待の状態の転送。通常は調和によって、特に支配的な器官のポイントによって作成されます。 おかげでフォームの展開にとどまることなく、展開からリプライズへと移行することができます。

リプライズは、S. f. の XNUMX 番目の主要なセクションです。 – 博覧会の音色の違いを統一に減らします (今回は、サイド部分と最終部分が主キーまたはそれに近づくように提示されます)。 接続部分は新しい鍵につながる必要があるため、通常は何らかの処理が行われます。

合計で、S. t. の 3 つの主要なセクションすべて。 – 説明、展開、再演 – A1BA2 タイプの XNUMX 部構成を形成します。

説明されている 18 つのセクションに加えて、多くの場合、イントロダクションとコーダがあります。 イントロダクションは、メインパートの音楽を直接または対照的に準備して、独自のテーマに基づいて作成できます。 コンで。 19 – お願いします。 3 世紀には、詳細な紹介がプログラム序曲 (オペラ、悲劇、または独立したもの) の典型的な特徴になりました。 イントロダクションのサイズはさまざまです。広く展開されている構造から、注意を喚起する意味を持つ簡単なレプリカまでです。 コードは、結論で始まった抑制のプロセスを継続します。 リプライパーツ。 ベートーベンから始まり、展開セクションと実際のコーダからなる、非常に高度なことがよくあります。 部門の場合（たとえば、ベートーベンの熱情の最初の部分）、コードは非常に優れているため、S. f. 4 パートではなく XNUMX パートになります。

S. f. ソナタ サイクルの最初の部分、時には速いテンポ (アレグロ) が特徴的なサイクルの最後の部分の形式として開発されました。 また、多くのオペラ序曲やドラマのプログラム序曲にも使われています。 戯曲（エグモントとベートーベンのコリオラ​​ヌス）。

特別な役割は、博覧会と再演の XNUMX つのセクションで構成される不完全な S. f. によって演じられます。 速いペースで展開されていないこの種のソナタは、オペラの序曲で最もよく使用されます（たとえば、モーツァルトのフィガロの結婚への序曲）。 しかし、その適用の主な分野は、ソナタサイクルの遅い（通常はXNUMX番目の）部分ですが、完全なSで書くこともできます. f. （開発あり）。 特に頻繁にS. f。 どちらのバージョンでも、モーツァルトはソナタと交響曲の遅い部分にそれを使用しました。

S. f. の変種もあります。 ミラーリプライズで、両方がメインです。 解説のセクションは逆の順序で続きます。最初にサイド パート、次にメイン パート (モーツァルト、D-dur のピアノのためのソナタ、K.-V. 311、パート 1)。

ポスト ベートーヴェンスカヤ S. f. 19 世紀に S. f. 大幅に進化。 作曲者のスタイル、ジャンル、世界観の特徴に応じて、さまざまなスタイルが生まれました。 構成オプション。 S.f.の構造原理存在を受けます。 変化します。 階調比率がより自由になります。 遠方の調性が解説で比較され、リプライズで完全な調性統一がない場合があり、おそらく 1 つの当事者間の調性差の増加でさえあり、リプライズの終わりとコーダでのみ平滑化されます (AP Borodin 、ボガティル交響曲、パートXNUMX）。 フォームの展開の連続性は、やや弱まるか（F.シューベルト、E.グリーグ）、逆に増加し、フォームのすべてのセクションに浸透して、激しい発達発達の役割が強化されます。 比喩的なコントラストosn。 それは時々非常に激しくなり、テンポやジャンルの反対につながります. S. f。 プログラム的でオペラ的なドラマツルギーの要素が浸透し、その構成セクションの比喩的な独立性が高まり、それらをより閉じた構造に分離します（R.シューマン、F.リスト）。 民謡と民俗舞踊のジャンルがテーマ主義に浸透する傾向は、ロシアの作曲家、MI グリンカ、NA リムスキー コルサコフの作品で特に顕著です。 非ソフトウェアとソフトウェアの相互影響の結果として。 音楽、オペラ アート ヴァの影響、単一のクラシックの階層化があります。 S. f. 劇的、叙事詩、叙情的、ジャンルの傾向に。

S. f. 19 世紀には周期的な形式から分離されました。多くは独立して作成されました。 その組成を使用した製品。 規範。

20世紀には、S. fのいくつかのスタイルで。 意味を失います。 したがって、無調音楽では、調性の関係が失われるため、その最も重要な原則を実装することができなくなります。 他のスタイルでは、それは一般的に保存されていますが、他の成形原則と組み合わされています。

20世紀の主要な作曲家の作品。 S. t. には多くの個別化された変種があります。 したがって、マーラーの交響曲は、S. f. で書かれた最初の部分を含むすべての部分の成長によって特徴付けられます。 メインパーティの機能は、3 つのテーマではなく、全体的なテーマによって実行されることがあります。 繁雑; 博覧会はさまざまに繰り返すことができます（交響曲第1番）。 開発では、多くの独立したものが発生することがよくあります。 エピソード。 オネガーの交響曲は、S. f. のすべてのセクションへの展開の浸透によって区別されます。 交響曲第 3 番の第 5 楽章と第 XNUMX 番のフィナーレでは、S. f. リプリーズが開発の特別に組織化されたセクションになるため、継続的な開発展開に変わります。 S. f. の場合プロコフィエフは正反対の傾向の典型であり、古典的な明晰さと調和に向かっています。 彼のSFで。 テーマ間の明確な境界が重要な役割を果たします。 セクション。 ショスタコーヴィチの博覧会 S. f. 通常、メイン パーティーとサイド パーティーの継続的な発展があり、to-rymi b.ch. 平滑化。 バインダーとクローズ。 当事者は独立しています。 セクションが欠落していることがよくあります。 主な対立は発展の中で起こり、その発展は主要な党のテーマの強力なクライマックス宣言につながります. リプリーズのサイドパートは、緊張が全体的に低下した後、あたかも「別れ」の側面のように聞こえ、コーダと融合してXNUMXつの劇的で全体的な構造になります。

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