サムイル・アブラモビッチ・サモスード (サムイル・サモスード) |
サムイル・サモスッド
ソビエトの指揮者、ソ連の人民芸術家 (1937 年)、スターリン賞を 1941 回受賞 (1947 年、1952 年、XNUMX 年)。 「私はティフリス市で生まれました。 父は指揮者でした。 音楽への傾倒は、幼少期に現れました。 父は私にコルネット・ア・ピストンとチェロを教えてくれました。 XNUMX歳からソロ活動を始める。 その後、ティフリス音楽院で管楽器を E. ジジニ教授に、チェロを A. ポリフコ教授に学び始めました。 それで、Samosud は彼の自伝的なメモを始めます。
1905年に音楽学校を卒業した後、若いミュージシャンはプラハに行き、そこで有名なチェロ奏者G. ビーガンとプラハオペラK. コヴァルゾヴィッツの首席指揮者に師事しました。 SA Samosud のさらなる改良は、作曲家 V. ダンディと指揮者 E. コロンヌの指揮の下、パリの「Schola Cantorum」で行われました。 おそらく、それでも彼は指揮に専念する決心をしたのでしょう。 それにもかかわらず、海外から戻った後しばらくの間、彼はサンクトペテルブルク人民の家でソリスト兼チェロ奏者として働いていました。
1910 年以来、Samosud はオペラの指揮者を務めています。 彼の管理下にある人民の家には、ファウスト、ラクメ、オプリーチニク、ドゥブロフスキーがいます。 そして1916年、彼はF.シャリアピンの参加を得て「人魚」を指揮しました。 Samosud は次のように回想しています。 私の若さを考えると、シャリアピンはこの提案に不信感を抱いていましたが、それでも同意しました。 このパフォーマンスは私の人生に大きな役割を果たしました. 素晴らしい歌手、俳優、監督であるシャリアピンとの毎日のコミュニケーションは、私にとって、アートの新しい地平を切り開いた巨大なクリエイティブスクールでした.
サモスードの独立したクリエイティブな伝記は、いわば、レニングラードとモスクワの 1917 つの部分に分かれています。 マリインスキー劇場 (1919-1936) で働いた後、指揮者は 1925 月に誕生した音楽グループ、レニングラードのマリー オペラ劇場を率いて、1927 年まで芸術監督を務めました。 「ソヴィエト・オペラの実験室」という評判。 古典オペラ（後宮からの誘拐、カルメン、ファルスタッフ、雪の乙女、黄金の雄鶏など）と外国人作家による新作（クレネク、ドレッセルなど）の優れた作品。 しかし、サモスードは、現代のソビエトのレパートリーを作成することが彼の主な仕事だと考えていました。 そして、彼はこの仕事をしつこくかつ意図的に遂行するよう努めました。 XNUMX 年代にさかのぼると、マレゴットは革命的なテーマの公演に目を向けました。A.グラドコフスキーと E.プルサックによる「赤いペトログラードのために」(XNUMX 年)、マヤコフスキーの詩「善」に基づく S. ストラッセンブルクによる「XNUMX 番目」(XNUMX 年)、 D.ショスタコーヴィチ（「鼻」、「ムツェンスク地区のマクベス夫人」）、I.ジェルジンスキー（「静かなドン」）、V. Zhelobinsky（「Kamarinsky Muzhik」、「Name Day」）、V Voloshinovなど。
リンチは、まれな熱意と献身をもって行われました。 作曲家 I. Dzerzhinsky は次のように書いています。 、パフォーマンスのすべての要素の主要な主要なアイデアへの従属... 権限C A.自己判断は、優れた文化、創造的な勇気、働く能力、および他の人を働かせる能力に基づいています。 彼自身が作品の芸術的な「ささいなこと」すべてを掘り下げています。 彼はアーティスト、小道具、ステージ ワーカーと話しているのを見ることができます。 リハーサルの間、彼はしばしば指揮者のスタンドを離れ、演出家と一緒に演出に取り組み、歌手に特徴的なジェスチャーを促し、芸術家にこれまたはその詳細を変更するようにアドバイスし、聖歌隊にわかりにくい場所を説明します.スコアなど。Samosud はパフォーマンスの真のディレクターであり、綿密に考え抜かれた計画に従ってパフォーマンスを作成します。 これにより、彼の行動に自信と明確さがもたらされます。」
探求と革新の精神は、サモスードの活動と、ソ連のボリショイ劇場の首席指揮者のポスト（1936-1943）を際立たせています。 彼はここで、新しい文学版のイワン・スサーニンとルスランとリュドミラの真に古典的な作品を作成しました。 指揮者の注目の軌道にはまだソビエトのオペラがあります。 彼の指揮の下、I. Dzerzhinsky の「Virgin Soil Upturned」がボリショイ劇場で上演され、大祖国戦争中には D. Kabalevsky のオペラ「On Fire」が上演されました。
Samosud の創造的な人生の次の段階は、KS スタニスラフスキーと VI Nemirovich-Danchenko にちなんで名付けられたミュージカル シアターに関連付けられており、そこで彼は音楽部門の責任者であり、首席指揮者 (1943-1950) でした。 「サモスードのリハーサルを忘れることは不可能です」と演劇アーティストのN.ケマルスカヤ、T.ヤンコ、S.ツェニンは書いています。 — ミレーカーの愉快なオペレッタ「乞食の学生」、ドラマティックな息吹の作品 — エンケの「春の恋」、フレニコフの民俗喜劇オペラ「フロル・スコビーフ」 — が彼のリーダーシップの下で準備されていた — サムイル・アブラモヴィッチがいかに鋭敏であったか。イメージの本質を見極めることができ、役割に内在するすべての喜びを通して、彼がすべての試練を通してパフォーマーをどれほど賢くそして微妙に導いたか！ サムイル・アブラモビッチがリハーサルで芸術的に明らかにしたように、音楽的にも演技的にも非常に複雑なリュボフ・ヤロヴァヤのパノヴァのイメージ、または物乞いの学生のローラの衝動的で震えるイメージ！ そしてこれに加えて、カバレフスキーのオペラ「タラスの家族」のエウフロシュネ、タラス、またはナザールのイメージ。
大祖国戦争中、サモスードは D. ショスタコーヴィチの第 1942 交響曲 (1946 年) の最初の演奏者でした。 そして 1952 年、レニングラードの音楽愛好家は、マリー オペラ劇場のコントロール パネルで彼を再び見ました。 彼の指揮の下、S. プロコフィエフのオペラ「戦争と平和」の初演が行われました。 サモスードはプロコフィエフと特に親密な友情を持っていました。 彼は作曲家から、交響曲第1950番（1年）、オラトリオ「世界を守る」（50年）、「冬の火」組曲（XNUMXEXNUMX）などの作品（「戦争と平和」を除く）を聴衆に提示するよう依頼されました。 . 指揮者への電報の XNUMX つで、S. プロコフィエフは次のように書いています。
KS スタニスラフスキーと VI ネミロヴィッチ ダンチェンコにちなんで名づけられた劇場を率いるサモスードは、同時に全同盟ラジオ オペラと交響楽団を率い、近年はモスクワ フィルハーモニー管弦楽団の首席を務めています。 ワーグナーの『ローエングリン』とマイスタージンガー、ロッシーニの『泥棒カササギ』、『アルジェリアのイタリア人』、チャイコフスキーの『魔女たち』など、コンサートでの彼の壮大なオペラ公演は多くの人々の記憶に残っています。ミュージシャンも音楽愛好家も忘れていません。
L.グリゴリエフ、J.プラテック
