異形ケイデンス |

変格のリズム (後期ラテン語 plagalis、ギリシア語 plagios – 横方向、間接的) – ハーモニー S と T (IV-I、II1-I、VII65-I など) の研究によって特徴付けられるリズムのタイプ (43) の XNUMX つ。 本物に反対。 ケイデンス（D-T）をメインに、メインに。 タイプ。 フル（S-T）とハーフ（T-S）のP.toがあります。 規範的なP. to。 解決トニックのトーンはハーモニー S に存在 (または暗示) されており、T のイントロダクションでは新しいサウンドではありません。 これに関連して表現されます。 P.to.のキャラクター。 間接的なアクションのように柔らかくなります（直接的でオープンでシャープなキャラクターを特徴とする本物のケイデンスとは対照的です）。 多くの場合、P. to。 オーセンティクの後に、肯定的であると同時に和らげる追加として使用されました (モーツァルトのレクイエムの「Offertorium」)。

「P. に。" 中世の名前に戻ります。 フレット (plagii、plagioi、plagi という言葉は、Alcuin と Aurelian の論文で 8 ～ 9 世紀にすでに言及されています)。 モードからケイデンスへの用語の移動は、ケイデンスをより重要なものとそれほど重要でないものに分割する場合にのみ正当ですが、構造的な対応 (V – I = 本物、IV – I = プラグ) を決定する場合には正当ではありません。 フレット (たとえば、スケルトンを持つ II トーン: A – d – a) 中心は下の音 (A) ではなく、終音 (d) でした。クロムとの関係では、ほとんどのプラガル モードではありません。アッパー クォーター不安定 (G. Zarlino による体系的なフレット、「Le istitutioniharmoniche」、パート IV、ch. 10-13 を参照)。

アートのように。 P.to.の現象。 多ゴールの終わりに固定されます。 結晶化自体が完了するように音楽が再生されます。 ターンオーバー（本物のケイデンスと同時に）。 したがって、古美術時代のモテット「Qui d'amours」(モンペリエ写本から) は、P. k. で終わります。

f — gf — c

14世紀にP. to。 結論として適用されます。 特定の色、表現力を備えたターンオーバー（G. de Machaux、4番目と32番目のバラード、4番目のロンド）。 15世紀半ばからP。 (オーセンティックと共に) ハーモニクスの 17 つの主要なタイプの 18 つになります。 結論。 P.to。 ポリフォニックの結論では珍しいことではありません。 特にパレストリーナの近くのルネッサンスの構成（たとえば、教皇マルチェロのミサの最後のカデンス、キリエ、グロリア、クレド、アグヌス・デイを参照）。 したがって、別の名前 P. k. – 「教会のカデンツァ」. その後（特に 16 世紀と 159 世紀）、P. to. 手段で。 メジャーは本物によって脇に追いやられ、最終的なメジャーとしてはXNUMX世紀よりもはるかに少ない頻度で使用されます. （例えば、JSバッハのカンタータ第XNUMX番のアリア「Es ist vollbracht」の声楽部の終わり）。

19 世紀の P. の値に。 増加します。 L. ベートーベンはよく使っていました。 VV スターソフは、「ベートーベンの最後の時代の作品において、『異形旋律』が果たした重要な役割に気づかずにはいられない」と正しく指摘しました。 これらの形で、彼は「彼（ベートーベン）の魂を満たすコンテンツとの偉大で密接な関係」を見ました。 Stasovは、P.toの絶え間ない使用に注意を向けました。 次世代の作曲家 (F. ショパンなど) の音楽に。 P.k. グリンカは、オペラ作品の大部分を締めくくるために異形を見つけることに特に独創的でした。 強壮剤の前には、第Ⅵ段階（オペラ「ルスランとリュドミラ」の第 1 幕のフィナーレ）、第 2 段階（スサーニンのアリア）、第 4 段階（オペラ「イヴァン・スサーニン」の第 XNUMX 幕のフィナーレ）があります。 、など 異形のフレーズ（同じオペラの第XNUMX幕のポーランド人の合唱団）。 特急。 P.to.のキャラクター。 グリンカはしばしば主題から従います。 イントネーション（オペラ「ルスランとリュドミラ」の「ペルシャ合唱団」の結論）、または動きの統一によって統一されたハーモニーの滑らかな連続から（同じオペラのルスランのアリアへの導入）。

ヴォー・ベルコフは、グリンカのハーモニーのペラリティに「ロシア民謡と西洋のロマンチシズムのハーモニーの傾向と影響」を見た。 そして後のロシアの作品で。 古典では、ペラリティは通常、ロシア語のイントネーションに関連付けられていました。 曲、特徴的なモーダルカラーリング。 実証的な例の中には、ボロディンのオペラ「イゴール王子」の村人の合唱団とボヤールの合唱団「初めてではなく、私たちのために、王女のために」があります。 ムソルグスキーのオペラ「ボリス・ゴドゥノフ」より、Varlaam の曲「As it was in the city in Kazan」の完成。 売上高: V 低 – 私は同じオペラから合唱団「分散、片付け」に足を踏み入れます。 リムスキー・コルサコフのオペラ「サドコ」のサドコの歌「ああ、あなたは暗いオークの森」は、彼自身のオペラ「キテジの見えない都市の伝説」でキーテジが沈む前のコードです。

主音の前の和音に導入音が存在するため、後者の場合、盗作と信憑性の独特な組み合わせが生じます。 この形式は古い P. k. にまでさかのぼり、第 XNUMX 度の terzquartaccord と第 XNUMX 度のトライアドの連続で構成され、主音への導入音の動きがあります。

剽窃の分野におけるロシアの功績の古典は、その後継者であるフクロウの音楽でさらに発展しました。 作曲家。 特に、SS プロコフィエフは、たとえば、異形の結論の和音を大幅に更新します。 ピアノのためのソナタ第7番よりアンダンテ・カロローゾ。

P.toの球。 クラシックにとどまらず、最新の音楽で豊かに発展し続けています。 ハーモニーフォーム。 機能。

参照： Stasov VV, Lber einige neue Form der heutigen Musik, “NZfM”, 1858, No 1-4; ロシア語でも同じ。 言語タイトルの下に：現代音楽のいくつかの形式について、Sobr。 soch., v. 3, サンクトペテルブルク, 1894; Berkov VO、Glinka's Harmony、M.-L.、1948; Trambitsky VN、ロシアの歌のハーモニーにおけるPlagalityと関連する接続、in：Questions of Musicology、vol。 2、M.、1955。litも参照してください。 オーセンティック ケイデンス、ハーモニー、ケイデンス (1) の記事の下。

V. V. プロトポポフ、ユウ。 Y A。 ホロポフ