ヴォルフガング・サヴァリッシュ | 写真

ヴォルフガング・サヴァリッシュ

1956年、ヴォルフガング・サヴァリッシュは、ヨーロッパで最高のオーケストラのXNUMXつであるウィーン交響楽団の演壇に初めて立ち、大交響曲シリーズの協奏曲を指揮しました。 指揮者とオーケストラの間に「一目惚れ」が起こり、すぐにこのアンサンブルの首席指揮者の地位に就きました。 ミュージシャンは、スコアに関する彼の申し分のない知識と、彼自身の欲求と要件の非常に明確な表現によって、ザワリッシュに惹かれました。 彼らは、リハーサルでの彼の仕事のやり方を高く評価しました。それは、強烈ですが、非常にビジネスライクで、飾り気やマンネリズムがありません。 「ザワリッシュの特徴は」とオーケストラの理事会は指摘し、「彼は…個々の特異性から解放されていることです。」 実際、アーティスト自身が彼の信条を次のように定義しています。 、モーツァルト、ベートーベン、ワーグナー、シュトラウス、チャイコフスキーのいずれであっても、絶対的な忠実さで響きました。 もちろん、私たちは一般的にそれらの時代の自然を目で見て、耳で聞いています。 かつてのように知覚し、感じることができるとは思えません。 私たちは常に時代を先取りし、たとえばロマンチックな音楽を現在の感情に基づいて知覚し、解釈します。 この感覚がシューベルトやシューマンの見解に対応するかどうかはわかりません。

ザヴァリッシュは、成熟度、経験、教育的スキルをわずか XNUMX 年で獲得しました。これは、指揮者としての目まぐるしいキャリアでしたが、同時にセンセーショナルな要素はまったくありませんでした。 ヴォルフガング サヴァリッシュはミュンヘンで生まれ、子供の頃から音楽の才能を発揮しました。 すでにXNUMX歳のとき、彼はピアノで何時間も過ごし、最初はピアニストになりたいと思っていました. しかし、フンパーディンクの演劇「ヘンゼルとグレーテル」で初めてオペラハウスを訪れたとき、彼は最初にオーケストラを率いるという願望を感じました。

Zavallish学校の1946歳の卒業生が前に出ます。 彼の研究が再開されたのは XNUMX 年のことでした。ミュンヘンに戻り、理論をヨーゼフ ハース、指揮をハンス クナッパーツブッシュに師事しました。 若い音楽家は失った時間を埋め合わせようと努力し、XNUMX 年後に学業を離れてアウグスブルクで指揮者になりました。 R.ベナツキーのオペレッタ「魔法にかけられた少女たち」から始めなければなりませんが、すぐに彼は幸運にもオペラを指揮することができました-すべて同じ「ヘンゼルとグレーテル」。 青春の夢がかなう。

ザヴァリッシュはアウグスブルクで XNUMX 年間働き、多くのことを学びました。 この間、彼はピアニストとしても演奏し、バイオリニスト G. ザイツと共に、ジュネーブで行われたソナタ デュエットのコンクールで一等賞を受賞することさえありました。 その後、彼はすでに「音楽監督」であるアーヘンで働き、オペラとコンサートの両方で、そして後にヴィースバーデンで多くの指揮を執りました。 その後、すでに XNUMX 年代には、ウィーン交響楽団とともに、ケルン オペラ座の指揮者でもありました。

Zawallish は比較的移動が少なく、恒久的な仕事を好みます。 指揮者は、ルツェルン、エジンバラ、バイロイト、その他のヨーロッパの音楽センターの主要なフェスティバルで常に演奏しています。

Zawallish には、好きな作曲家、スタイル、ジャンルはありません。 「交響曲を十分に完全に理解していなければオペラを指揮することはできず、逆に交響曲コンサートの音楽的・劇的な衝動を体験するためには、オペラが必要であることがわかりました」と彼は言います。 私は自分のコンサートの主な場所を、広い意味でのクラシックとロマンスに当てはめています。 その後、ヒンデミット、ストラヴィンスキー、バルトーク、オネガーなど、今日すでに結晶化されている古典に至るまで、認められた現代音楽が登場します。 私はこれまでのところ、極端な XNUMX 音の音楽にはほとんど惹かれていないことを告白します。 クラシック、ロマンティック、現代音楽のこれらの伝統的な曲はすべて、私が暗唱しています。 これは「妙技」や並外れた記憶と見なされるべきではありません。私は、その旋律構造、構造、リズムを完全に知るためには、解釈された作品に非常に近づく必要があると考えています。 暗唱することで、オーケストラとのより深く、より直接的な接触に達することができます。 オーケストラはすぐに障壁が取り除かれたことを感じます。」

L. グリゴリエフ、J. プラテック、1969 年