PI チャイコフスキー: いばらを越えて星まで
昔、ロシアの南西国境、ウクライナの草原に、自由を愛する男が住んでいました。 チャイカという美しい姓を持つコサック一家。この家族の歴史は何世紀も前に遡ります。当時、スラブ部族は肥沃な草原地帯を開発し、モンゴル・タタール人の大群の侵入後、まだロシア人、ウクライナ人、ベラルーシ人に分かれていませんでした。
チャイコフスキー一家は、曽祖父フョードル・アファナシェヴィチの英雄的な人生を思い出すのが大好きでした。 チャイカ（1695-1767）は、百人隊長の階級を持ち、ポルタヴァ近郊でのロシア軍によるスウェーデン人の敗北（1709年）に積極的に参加した。この戦いで、フョードル・アファナシェヴィチは重傷を負った。
同じ頃、ロシア国家は各家族に割り当てを開始した ニックネーム（洗礼名以外の名前）の代わりに永続的な姓。作曲家の祖父は家族のためにチャイコフスキーという姓を選びました。このような「空」で終わる姓は、貴族階級の家に与えられるため、高貴なものと考えられていました。そして、貴族の称号は「祖国への忠実な奉仕」のために祖父に与えられました。ロシア・トルコ戦争中、彼は軍医として最も人道的な任務を遂行した。ピョートル・イリイチの父、イリヤ・ペトロヴィチ・チャイコフスキー（1795-1854）は、有名な鉱山技師でした。
一方、フランスには昔からアシエという姓を持つ家族が住んでいました。一体誰がいるの フランク人は、何世紀も後に寒く遠く離れたモスクワで自分たちの子孫がなるだろうと考えていたかもしれない。 世界的に有名なスターは、何世紀にもわたってチャイコフスキーとアシエ一家に栄光をもたらすでしょう。
将来の偉大な作曲家、アレクサンドラ・アンドレーヴナ・チャイコフスカヤの母、旧姓 アシエ姓（1813-1854）を持ち、フランスの有名な彫刻家だった祖父ミシェル＝ヴィクトール・アシエと、1800年にロシアに来てここに住み続けた父親のことをよく息子に語った。ドイツ人）。
運命がこの 25 つの家族を結び付けました。そして1840年XNUMX月XNUMX日、ウラル山脈の当時の小さな村で ピーターはカマ・ヴォトキンスク工場で生まれました。さて、ここはウドムルト共和国のヴォトキンスク市です。
私の両親は音楽が大好きでした。お母さんはピアノを弾きました。歌った。私の父はフルートを演奏するのが大好きでした。 アマチュア音楽の夜が自宅で開催されました。音楽は早くから少年の意識に入り込み、 彼を魅了した。幼いピーター（彼の姓はペトルーシャ、ピエール）に特に強い印象を与えたのは、父親が購入したオーケストラ、つまりシャフトを備えた機械式オルガンで、その回転によって音楽が生み出されました。モーツァルトのオペラ「ドン・ジョヴァンニ」のツェルリーナのアリアのほか、ドニゼッティやロッシーニのオペラのアリアも演奏された。 5 歳のとき、ピーターはこれらの音楽作品のテーマを空想の中でピアノで演奏しました。
幼い頃から、少年には消えない悲しい印象が残っていました 静かな夏の夜に周囲で聞こえてくる民謡 ヴォトキンスク工場。
それから彼は、愛する家庭教師に付き添われて、妹や兄弟たちと散歩することに夢中になりました。 フランス人女性のファニー・ダーバックさん。私たちは「老人と老女」という素晴らしい名前を持つ絵のように美しい岩によく行きました。そこには不思議な響きがありました… 私たちはナトヴァ川でボート遊びに行きました。おそらく、これらの散歩が、雨や霜の中でも、可能な限り、どんな天候でも、毎日数時間の散歩をするという習慣を生み出したのではないでしょうか。すでに大人になった世界的に有名な作曲家は、自然の中を歩きながらインスピレーションを引き出し、頭の中で音楽を作曲し、生涯付きまとっていた問題から平安を見つけました。
自然を理解する能力と創造的になる能力との関連性は長い間注目されてきました。 2000 年前に生きた有名なローマの哲学者セネカはこう言いました。 naturae imitatio est」 – 「すべての芸術は自然の模倣です。」自然に対する繊細な認識と洗練された熟考により、チャイコフスキーには他の人がアクセスできないものを見る能力が徐々に形成されました。そして、これがなければ、私たちが知っているように、目に見えるものを完全に理解し、それを音楽で具体化することは不可能です。 その子の特別な感受性、感受性、傷つきやすさのため、教師はピーターを「ガラスの少年」と呼びました。多くの場合、喜びや悲しみから、彼は特別な高揚状態になり、泣き始めることさえありました。彼はかつて兄に次のように語った。私が経験した至福の深さ。」そして、円熟期には、交響曲第 6 番の作曲中に起こったのと同様のケースがよくありました。歩きながら、頭の中で構成し、重要な音楽の断片を描いているときに、彼の目には涙があふれてきました。
英雄的で劇的な運命を描いたオペラ「オルレアンの乙女」の執筆準備中
ジャンヌ・ダルクに関する歴史的資料を研究しているときに、作曲家は次のように認めました。ジャンヌ・ダルクについての本を読んで、退位（放棄）と処刑そのもののプロセスに到達して…私はひどく泣きました。私は突然とてもひどい気分になり、全人類にとって苦痛となり、言葉では言い表せない憂鬱に襲われました。」
天才の前提条件を議論するとき、ピーターの暴力性などの特徴に注目せずにはいられない。 空想。彼は自分以外の誰も感じなかったビジョンと感覚を持っていました。 想像上の音楽の音は彼の存在全体を容易に征服し、完全に魅了し、彼の意識に浸透し、長い間彼から離れませんでした。子供の頃、お祭りの夜の後（おそらくモーツァルトのオペラ「ドン・ジョバンニ」のメロディーを聴いた後に起こった）、彼はこれらのサウンドに浸りすぎて、非常に興奮し、夜に長い間叫び、叫びました。ああ、この音楽、この音楽！」ピーターを慰めようとして、彼らがオルガンが沈黙していて「長い間眠っている」と説明すると、ピーターは泣き続け、頭を抱えながらこう繰り返した。彼女は私に平安を与えてくれません！」
子供の頃、人はよくそのような光景を観察することができました。リトル・ペティア、剥奪された ピアノを弾く機会があったとき、興奮しすぎてしまうのを恐れて、彼はテーブルや手元にある他の物体をメロディックに指で叩きました。
彼の母親は、彼が5歳のとき、彼に最初の音楽のレッスンを教えました。彼女は彼に音楽を教えた 読み書き能力 6歳のとき、彼は自信を持ってピアノを弾き始めましたが、もちろん家では完全に専門的なものではなく、単にダンスや歌に合わせて「自分のために」弾くように教えられました。ピーターは 5 歳の頃から、家庭用オルガンで聴いたメロディーのテーマなど、ピアノで「空想する」のが大好きでした。彼は演奏を覚えたらすぐに作曲を始めたようです。
幸いなことに、ピーターのミュージシャンとしての成長は、彼に対する過小評価によって妨げられることはありませんでした。 音楽的能力は幼少期から青年期に生まれます。両親は、この子が音楽に対する明らかな渇望を示していたにもかかわらず、（素人にそれができるとしても）彼の才能の深さを完全に認識しておらず、実際、彼の音楽キャリアに貢献していませんでした。
ピーターは幼い頃から家族の愛と思いやりに囲まれていました。彼の父親は彼をお気に入りと言った 家族の真珠。そしてもちろん、自宅の温室環境にいたため、彼は慣れていませんでした。 過酷な現実、家の壁の外に君臨する「人生の真実」。無関心、 欺瞞、裏切り、いじめ、屈辱などは「ガラス」にとって馴染みのないものでした。 男の子。"そして突然すべてが変わりました。 10歳のとき、少年の両親は彼を次の場所に送りました。 寄宿学校で、最愛の母親、家族なしで1年以上過ごさなければならなかった…どうやら、そのような運命の変わり目は、どうやらこの子の洗練された性質に大きな打撃を与えたようです。ああ、お母さん、お母さん！
寄宿学校を卒業した直後の 1850 年、ピーターは父親の強い勧めで帝国学校に入学しました。 法学。そこで彼は1859年間、法学（何ができるか、どのような行為が処罰されるかを決定する法律の科学）を学びました。法教育を受けています。 XNUMX年大学卒業後、法務省に就職。混乱している人も多いかもしれないが、音楽についてはどうだろうか？はい、そして一般的に、私たちは会社員や偉大なミュージシャンについて話しているのでしょうか？急いでいますのでご安心ください。この音楽青年にとって、学校での長年の滞在は無駄ではありませんでした。実はこの教育機関には音楽教室があったのです。そこでの訓練は義務ではなく、任意でした。ピーターはこの機会を最大限に活用しようとしました。
1852年以来、ピーターは音楽を真剣に勉強し始めました。最初はイタリア人からレッスンを受けた ピッチョリ。 1855年からピアニストのルドルフ・クンディンガーに師事。彼以前は、音楽教師たちは若いチャイコフスキーに才能を見いだせませんでした。クンディンガーはおそらくこの生徒の卓越した能力に最初に気づいたかもしれない。「…驚くべき聴覚、記憶力、優れた手」。しかし、彼は特に即興演奏の能力に感銘を受けました。先生はピーターの調和のとれた本能に驚きました。クンディンガー氏は、この学生は音楽理論に詳しくなかったが、「ハーモニーについて何度かアドバイスをくれたが、ほとんどの場合実践的だった」と述べた。
この青年はピアノの演奏を学ぶことに加えて、学校の教会の聖歌隊にも参加しました。 1854年に喜劇オペラ『ハイパーボール』を作曲。
1859 年に大学を卒業し、法務省で働き始めました。多くの人がそう信じています 音楽とは関係のない知識を得るために費やされた努力は、 まったく無駄だ。おそらく、1 つだけ注意点を除いて、これに同意できるでしょう。法教育は、当時ロシアで起こっていた社会プロセスに関するチャイコフスキーの合理主義的見解の形成に貢献しました。専門家の間では、作曲家、芸術家、詩人は、意図的か否かにかかわらず、特別でユニークな特徴を持った現代を作品に反映しているという意見があります。そして、アーティストの知識が深くなるほど、視野が広がり、世界のビジョンがより明確で現実的になります。
法律か音楽か、家族への義務か子供の頃の夢か？チャイコフスキーの中で 私は21年間岐路に立っていました。左に行くことは金持ちになることを意味します。右に行けば、魅力的だが予測不可能な音楽人生への一歩を踏み出すことになります。ピーターは、音楽を選ぶことは父親や家族の意志に反することになると悟りました。彼の叔父は甥の決断について次のように語った。法律学をパイプと交換したのだ！」あなたも私も、XNUMX世紀から見れば、父親のイリヤ・ペトロヴィッチが非常に慎重に行動することを知っています。彼は息子の選択を責めたりしません。それどころか、彼はピーターを支持するでしょう。
音楽に傾いて、将来の作曲家はかなり慎重に彼の作品を描きました 未来。兄に宛てた手紙の中で、彼は次のように予言している。 私と親戚であることを誇りに思うでしょう。」ほんの数年後、最も ロシアの有名な音楽評論家はチャイコフスキーを「最も偉大な才能」と呼ぶだろう ロシア」。
私たち一人一人も時々選択をしなければなりません。もちろん、私たちは単純なことについて話しているのではありません 毎日の決断: チョコレートかチップスを食べる。私たちは、あなたの最初の、しかしおそらく最も深刻な選択について話しています。それはあなたの将来の運命全体を事前に決定する可能性があります。「最初に何をすべきか、漫画を見るか、それとも宿題をするか？」あなたはおそらく、目標を選択する際の優先順位を正しく決定し、合理的に時間を費やすことができるかどうかが、人生で重大な結果を達成できるかどうかに依存することを理解しているでしょう。」
私たちはチャイコフスキーがどのような道を歩んだのかを知っています。しかし、彼の選択はランダムだったのか、それとも 自然。一見すると、柔らかく繊細で従順な息子が、なぜ父親の意志に背いたという真に勇気ある行動をとったのかはわかりません。心理学者（彼らは私たちの行動の動機についてよく知っています）は、人の選択は個人的な資質、人の性格、情熱、人生の目標、夢などの多くの要因によって決まると主張しています。 子供の頃から音楽を愛し、音楽を吸い、音楽について考えてきた人が、どうしてそうでない行動をすることができたのでしょうか？ 寓意、音？彼の微妙な官能的な本性は、浸透しないところで漂っていた 音楽の唯物論的な理解。偉大なハイネはこう言いました。「言葉が終わるところに、そこがある」 音楽が始まります」…若きチャイコフスキーは、人間の思考によって生み出されたものを微妙に感じ、 調和のとれた平和の感情。彼の魂は、このほとんど不合理な（手で触れることも、公式で説明することもできない）物質と対話する方法を知っていました。彼は音楽誕生の秘密を理解するところだった。多くの人がアクセスできないこの魔法の世界が彼を招きました。
音楽が必要だった チャイコフスキー – 内なる精神性を理解できる心理学者 人間の世界を作品に反映させます。そして実際、彼の音楽（たとえば「イオランタ」）は登場人物たちの心理的なドラマに満ちています。チャイコフスキーは人間の内面への浸透度という点でドストエフスキーと比較される。 チャイコフスキーが英雄たちに与えた心理的な音楽的特徴は、決して平板なものではありません。それどころか、作成される画像は 3 次元で立体的でリアルです。それらは固定された定型的な形式ではなく、プロットのツイストに正確に従ってダイナミクスで示されます。
人間離れした努力なしに交響曲を作曲することは不可能です。したがって、音楽は ピーターはこう尋ねました。「仕事がなければ、私にとって人生は意味がありません。」ロシアの音楽評論家GA・ラロシュは、「チャイコフスキーは、毎日、たゆまぬ努力を続けた…彼は創造性の甘い苦しみを経験した…仕事を休まず、決められた時間に書くことが幼い頃から彼にとっての掟となった。」と述べた。ピョートル・イリイチは自分自身について、「私は囚人のように働いている」と語った。一つの作品を完成させる時間がなかったので、彼は別の作品に取り組み始めました。チャイコフスキーは、「インスピレーションを与えるのは、怠け者の訪問を好まない客だ」と述べた。
チャイコフスキーの勤勉さ、そしてもちろん才能は、たとえば、どれだけのものであるかによって判断できます。 彼はAG Rubinsteinから与えられた任務に責任を持って取り組みました（彼は大学で教えていました） 作曲音楽院）与えられたテーマで対位法的な変奏曲を書きます。教師 10～20のバリエーションがあると予想されていましたが、ピョートル・イリイチが発表したときは嬉しい驚きでした。 二百以上！」 Nihil Volenti difficile est」（望む人にとっては、何も難しいことはありません）。
チャイコフスキーの作品は若い頃からすでに、次のようなものに同調する能力によって特徴づけられていました。 「好ましい精神状態」のために仕事をすることで、その仕事は「純粋な喜び」になったのです。 作曲家チャイコフスキーは、寓話法における流暢な才能に大いに助けられました。 （抽象的なアイデアの寓話的、比喩的な描写）。この方法は、バレエ「くるみ割り人形」、特にシュガープラムの妖精の踊りから始まる休日のプレゼンテーションで特に鮮やかに使用されました。ディベルティメント – スイートには、チョコレート ダンス (エネルギッシュで速いスペインのダンス)、コーヒー ダンス (子守唄付きのゆったりとしたアラビアのダンス)、ティー ダンス (グロテスクな中国のダンス) が含まれています。気分転換の後には、春と自然の目覚めを寓意した楽しい「花のワルツ」というダンスが続きます。
ピョートル・イリイチの創造性の向上は自己批判によって助けられましたが、それなしでは完璧への道はありませんでした。 事実上不可能です。かつて、すでに円熟期にあった彼は、どういうわけか私設図書館で自分の全作品を見て、こう叫びました。「主よ、私はこれだけ書いてきましたが、これはまだ完璧ではなく、弱く、熟練したものではありません。」長年にわたって、彼は自分の作品のいくつかを根本的に変更しました。他の人の作品を鑑賞してみました。彼は自分自身を評価して自制心を示した。かつて、「ピーター・イリイチ、あなたはおそらくすでに賞賛に飽きていて、単に注意を払っていないのですか？」という質問に答えました。作曲家はこう答えた。「はい、世間は私にとても親切です。おそらく私が受ける資格以上に…」 チャイコフスキーのモットーは「仕事、知識、謙虚さ」という言葉でした。
自分に厳しく、優しく、思いやりがあり、他人に対しては敏感でした。彼は決してそうではなかった 他人の問題やトラブルには無関心。彼の心は人々に対して開かれていました。彼は兄弟や他の親戚に対して多大な気遣いを示しました。彼の姪のターニャ・ダヴィドワが病気になったとき、彼は数か月間彼女と一緒に過ごし、彼女が回復したときにのみ彼女のもとを去りました。 彼の優しさは、特に、できる限り自分の年金と収入を差し出したという事実に表れていました。 遠い親戚も含めた親戚とその家族。
同時に、仕事中、例えばオーケストラとのリハーサルでは、彼は毅然とした態度を示し、 各楽器のクリアで正確なサウンドを実現する精密さ。 ピョートル・イリイチの性格描写は、彼の個人的な側面についてさらに言及することなく不完全になります。 資質 彼の性格は時には陽気でしたが、多くの場合、悲しみや憂鬱になりがちでした。したがって、 彼の作品は、マイナーで悲しい音符で占められていました。閉鎖されました。孤独を愛した。奇妙に思われるかもしれないが、孤独が彼を音楽に惹きつける一因となった。彼女は彼の生涯の友人となり、彼を悲しみから救いました。
彼がとても謙虚で内気な人であることは誰もが知っていました。彼は率直で、正直で、誠実な人でした。 同時代人の多くは、ピョートル・イリイチを非常に教養のある人物だと考えていた。まれに リラックスした瞬間には、読書をしたり、コンサートに参加したり、大好きなモーツァルト、ベートーベン、その他の音楽家の作品を演奏したりするのが大好きでした。 7 歳になるまでに、彼はドイツ語とフランス語で話したり書いたりできるようになりました。その後、彼はイタリア語を学びました。
偉大な音楽家になるために必要な個人的および職業的資質を備えていたチャイコフスキーは、弁護士としてのキャリアから音楽への最後の転向を果たしました。
ピョートル・イリイチの前に、頂点への直接的ではあるが、非常に困難で茨の道が開かれた 音楽のスキル。 「Per aspera ad astra」（いばらを通して星まで）。
1861年、生後XNUMX年目に、彼はロシア音楽院の音楽クラスに入学した。 音楽協会は3年後にサンクトペテルブルクに変わった 温室。彼は有名な音楽家であり教師でもあるアントン・グリゴリエヴィチ・ルービンシュタイン（楽器演奏と作曲）の生徒でした。経験豊富な教師は、ピョートル・イリイチの並外れた才能にすぐに気づきました。師の絶大な権威の影響を受けて、チャイコフスキーは初めて自分の能力に真の自信を持ち、3倍のエネルギーとインスピレーションで情熱的に音楽の創造性の法則を理解し始めました。
「ガラスの少年」の夢は 1865 年に実現しました。高等音楽教育を受けました。
ピョートル・イリイチは大きな銀メダルを獲得した。モスクワ大学で教えるよう招待されました 温室。自由作曲、和声、理論、理論の教授に就任。 計装。
ピョートル・イリイチは大切な目標に向かって進み、最終的には第 1 位のスターになることができました。 世界の音楽大空。ロシア文化では、彼の名前は他の名前と同等です
プーシキン、トルストイ、ドストエフスキー。世界的なミュージカル オリンパスにおける彼の創造的な貢献は、バッハとベートーヴェン、モーツァルトとシューベルト、シューマンとワーグナー、ベルリオーズ、ヴェルディ、ロッシーニ、ショパン、ドヴォルザーク、リストの役割に匹敵します。
世界の音楽文化に対する彼の貢献は多大です。彼の作品は特に力強いです ヒューマニズムの考え、人間の崇高な運命への信仰が染み込んでいます。ピョートル・イリイチは歌いました 悪と残酷な力に対する幸福と崇高な愛の勝利。
彼の作品は感情に大きな影響を与えます。音楽は誠実で、 暖かく、優雅さ、悲しみ、短調の傾向があります。カラフルでロマンチックで、 異常なメロディーの豊かさ。
チャイコフスキーの作品は、非常に幅広い音楽ジャンルで代表されます: バレエ オペラ、交響曲、プログラム交響楽作品、コンサート、室内楽 器楽アンサンブル、合唱、声楽…ピョートル・イリイチは、「エフゲニー・オネーギン」、「スペードの女王」、「イオランタ」を含む1812作品のオペラを創作しました。彼はバレエ「白鳥の湖」、「眠れる森の美女」、「くるみ割り人形」を世界に贈りました。世界芸術の宝庫には、XNUMX つの交響曲、序曲 - シェイクスピアの「ロミオとジュリエット」、「ハムレット」に基づいたファンタジー、およびオーケストラ劇「厳粛な序曲 XNUMX 年」が含まれています。彼はピアノとオーケストラのための協奏曲、ヴァイオリンとオーケストラのための協奏曲、交響楽団のための組曲「モセルティアーナ」を作曲しました。 「季節」サイクルやロマンスを含むピアノ曲も、世界の古典の傑作として認識されています。
これが音楽芸術の世界にとってどれほどの損失であったかを想像するのは難しい。 幼少期と青年期に「ガラスの少年」に与えられた運命の打撃を跳ね返します。このような試練に耐えられるのは、芸術に限りなく捧げられた人だけです。
ピョートル・イリイチにさらなる運命の一撃が加えられたのは、戦争終結から3か月後だった。 温室。音楽評論家 Ts.A.キュイは不当にもチャイコフスキーの能力を悪く評価した。サンクトペテルブルク官報に大声で響いた不謹慎な言葉で、作曲家は心に深い傷を負いました…数年前、彼の母親が亡くなりました。彼は、彼が愛した女性から最もひどい打撃を受けました。その女性は、彼との婚約後すぐに、別のお金のために彼を捨てました…
他にも運命の試練がありました。おそらくそれが、ピョートル・イリイチが自分を悩ませていた問題から逃れようとして、頻繁に住む場所を変えながら、長期間放浪生活を送った理由である。
運命の最後の一撃は致命的だった…
ピョートル・イリイチの音楽への献身に感謝します。彼は、老若男女を問わず、忍耐、忍耐、決意の模範を示してくれました。彼は私たち若いミュージシャンのことを考えてくれました。すでに成人した有名な作曲家であり、「大人の」問題に囲まれている彼は、私たちにかけがえのない贈り物をくれました。多忙なスケジュールにもかかわらず、彼はロベルト・シューマンの著書「若い音楽家への人生のルールとアドバイス」をロシア語に翻訳しました。 38歳の時に『こどもアルバム』という戯曲集を出版しました。
「ガラスの少年」は、私たちに親切にすること、人々の美しさを見るよう促してくれました。彼は私たちに人生、自然、芸術への愛を遺してくれました。
