ゲイリー・グラフマン |

ゲイリー・グラフマン

いくつかの外的兆候では、ピアニストの芸術はロシアの学校に近い. 彼の最初の教師は、Isabella Vengerova で、彼は 1946 年に Curtis Institute を卒業しました。Graffman は、別のロシア出身の Vladimir Horowitz の下で XNUMX 年間改善しました。 したがって、アーティストの創造的な関心が主にロシアの作曲家やショパンの音楽に向けられていることは驚くべきことではありません。 同時に、グラフマンのやり方そのものには、ロシア学派に固有のものではなく、アメリカの巨匠の特定の部分に典型的な特徴があります。一種の「典型的なアメリカ人の率直さ」です (ヨーロッパの批評家の XNUMX 人が言うように)。 ）、コントラストの平準化、想像力の欠如、即興の自由、ステージでの要素直接の創造性。 ホールにインスピレーションの余地がないほど自宅で事前に検証された解釈を、聴衆の判断に彼がもたらしているという印象を受けることがあります。

もちろん、これはすべて、グラフマンに最高の基準でアプローチする場合に当てはまります。この偉大なミュージシャンは、そのようなアプローチのみに値します。 彼のスタイルの枠組みの中でさえ、彼は少なからず達成しました。 ピアニストは、ピアノの熟練のすべての秘密を完全に習得しています。彼はうらやましいテクニック、ソフトなタッチ、細かいペダリングを持ち、あらゆるテンポで楽器のダイナミックなリソースを独特の方法で管理し、あらゆる時代やあらゆる作家のスタイルを感じます。幅広い感情や気分を伝えることができます。 しかし、最も重要なのは、これのおかげで、彼はかなり幅広い作品で重要な芸術的成果を上げていることです。 アーティストは、特に1971年のソ連ツアー中に、これらすべてを証明しました。ブラームスによるシューマンの「カーニバル」と「パガニーニの主題による変奏曲」、ショパンによる協奏曲の解釈によって、当然の成功が彼にもたらされました。 、ブラームス、チャイコフスキー。

若くしてコンサートを始めたグラフマンは、1950 年に初めてヨーロッパに出演して以来、ピアニストの地平で名声を博しています。 特に興味深いのは、彼のロシア音楽の演奏です。 彼は、Y.オーマンディ指揮フィラデルフィア管弦楽団で作成されたチャイコフスキー協奏曲XNUMX曲すべての貴重な録音のXNUMXつと、D.サルとクリーブランド管弦楽団とのプロコフィエフとラフマニノフの協奏曲のほとんどの録音を所有しています。 そして、すべての留保がありますが、これらの録音を技術的な完成度だけでなく、名人の軽さと柔らかな叙情性の組み合わせという範囲でも否定できる人はほとんどいません。 ラフマニノフの協奏曲の解釈において、グラフマンの固有の抑制、形の感覚、音のグラデーションは、彼が過度の感情を避け、聴衆に音楽の旋律の輪郭を伝えることを可能にします。

アーティストのソロ録音の中で、ショパンのレコードは評論家によって最大の成功として認められています。 「グラフマンの良心的で正確なフレージングと巧みに選択されたテンポはそれ自体が優れていますが、理想的には、ショパンは音の単調さを減らし、リスクを冒す決意を必要とします。 しかし、グラフマンは、彼の冷ややかで目立たない方法で、ピアニズムのほとんど奇跡を達成することがあります.Aマイナーバラードの「デタッチ」中間エピソードの息をのむような正確さを聞くだけで十分です。 アメリカの評論家 X. ゴールドスミスのこれらの言葉の中で、グラフマンの出現に含まれる矛盾が再び論じられていることがわかる。 アーティストとの出会いから私たちを隔てるものは何年にもわたって変化しましたか? 彼の芸術はどのような方向に発展し、より成熟し、有意義になり、より野心的になったのでしょうか? これに対する間接的な答えは、かつてカーネギーホールでのアーティストのコンサートを訪れたミュージカルアメリカ誌の評論家によって与えられました。 ハリー・グラフマンは、この質問にXNUMX％の説得力で答えることはありませんが、彼のキャリアを通じて彼の特徴であった、バランスの取れた、思慮深く、技術的に自信のある演奏をリスナーに提供します。 ハリー・グラフマンは私たちの最も信頼できるピアニストの一人であり続けており、彼の芸術が何年にもわたってあまり変わっていないとすれば、その理由はおそらく彼のレベルが常に非常に高かったからです。」

1980歳の誕生日を迎えたグラフマンは、右手の指の損傷により、パフォーマンス活動を大幅に減らすことを余儀なくされました。 時間が経つにつれて、彼のレパートリーは左手用に書かれた曲の狭いサークルに縮小されました。 しかし、これにより、ミュージシャンは文学的および教育的という新しい分野で才能を発揮することができました。 1986 年、彼は母校で優秀なクラスを教え始め、その 40 年後、彼の自伝が出版され、その後、さらにいくつかの版が発行されました。 XNUMX 年、カーティス インスティテュートを卒業してちょうど XNUMX 年後、グラフマンはその芸術監督に選出されました。

2004 年、有名なミュージシャン、才能あるピアニスト、そして驚くほど魅力的な人物を数多く育成してきた、世界最高の教育機関の 75 つで長期的に学長を務めた彼は、4 歳の誕生日を祝いました。 記念日の夜、主賓、同僚、友人は彼を暖かく祝福し、フィラデルフィアの文化的生活だけでなく、音楽界全体の発展に多大な貢献をした男に敬意を表しました. キンメル センターでのガラ コンサートで、当時の英雄は左手でラヴェルの協奏曲を演奏し、フィラデルフィア管弦楽団 (指揮者ローゼン ミラノフ) とチャイコフスキーの交響曲第 XNUMX 番と、フィラデルフィアの作曲家 J. ヒグドンの「青い大聖堂」を演奏しました。

Grigoriev L.、Platek Ya。