アントン・ルビンスタイン |
アントン・ルビンスタイン
私は以前から研究に興味がありました かどうか、どの程度 音楽は、この作曲家やあの作曲家の個性や精神的なムードを伝えるだけでなく、時間、歴史的出来事、社会文化の状態などの反響でもあります。細部まで… A.ルビンスタイン
A.ルビンシュタインは、XNUMX世紀後半のロシアの音楽生活の中心人物のXNUMX人です。 彼は優秀なピアニスト、音楽人生の最大の主催者、そしてさまざまなジャンルで活躍した作曲家を結びつけ、今日までその重要性と価値を保持している多くの優れた作品を作成しました。 多くの情報源と事実は、ルービンシュタインの活動と外見がロシア文化の中で占めていた場所を証明しています。 彼の肖像画は、B. ペロフ、I. レーピン、I. クラムスコイ、M. ヴルベルによって描かれました。 多くの詩が彼に捧げられています – その時代の他のどのミュージシャンよりも。 A. Herzen の N. Ogarev との通信で言及されています。 L. トルストイと I. ツルゲーネフは彼のことを感心して語った…
作曲家ルビンシュタインを、彼の活動の他の側面から切り離して理解し、評価することは不可能です。 彼は、1840 年から 43 年にかけて、教師の A. ヴィランと一緒にヨーロッパの主要都市をコンサート ツアーしたことから、世紀半ばの多くの神童のように音楽を始めました。 しかし、すぐに彼は完全な独立を獲得しました。父親の破滅と死により、弟のニコライと母親はベルリンを去り、そこで少年たちはZ.デンで作曲理論を学び、モスクワに戻りました。 アントンはウィーンに移り、彼の将来のキャリア全体を自分自身に負っています。 勤勉さ、独立心、堅固な性格、誇り高き芸術的自己意識、芸術が物質的存在の唯一の源であるプロの音楽家の民主主義 - これらすべての特徴は、音楽の終わりまで音楽家の特徴であり続けました。彼の日々。
ルービンシュタインは、その名声が真に世界的なものとなった最初のロシア人ミュージシャンでした。さまざまな年に、彼はヨーロッパのすべての国とアメリカで繰り返しコンサートを行いました。 そしてほとんどの場合、彼は自分のピアノ曲をプログラムに含めたり、自分のオーケストラ曲を指揮したりしました。 しかし、それがなくても、ルビンスタインの音楽はヨーロッパ諸国でよく聴こえました。 そのため、F. リストは 1854 年にワイマールでオペラ「シベリアの狩人」を指揮し、数年後に同じ場所でオラトリオ「失われた楽園」を指揮しました。 しかし、ルービンシュタインの多面的な才能と真に巨大なエネルギーの主な用途は、もちろんロシアで発見されました。 彼は、ロシアの都市における定期的なコンサート生活と音楽教育の発展に貢献した主要なコンサート組織であるロシア音楽協会の創始者および創設者の一人として、ロシア文化の歴史に入りました。 彼自身のイニシアチブで、国内で最初のサンクトペテルブルク音楽院が設立されました - 彼はそのディレクターと教授になりました。 P. チャイコフスキーは、生徒たちの最初の卒業式でした。 ルビンスタインの創造的活動のすべてのタイプ、すべての分野は、悟りのアイデアによって結ばれています。 そして作曲も。
ルビンスタインの創造的な遺産は計り知れません。 彼はおそらく13世紀後半全体で最も多作な作曲家です。 彼は 4 つのオペラと 6 つの神聖なオラトリオ オペラ、10 の交響曲を書きました。 オーケストラのための20の他の作品、約。 200室の器楽アンサンブル。 ピアノ曲の数は180を超えます。 ロシア語、ドイツ語、セルビア語、その他の詩人が約作成したテキストについて。 XNUMXつのロマンスとボーカルアンサンブル…これらの構成のほとんどは、純粋に歴史的な関心を保持しています。 作曲のスピードである「重ね書き」が、作品のクオリティや仕上がりを大きく損ねていました。 多くの場合、音楽的思考の即興的な表現と、それらの開発のためのかなり厳格なスキームとの間に内部矛盾がありました。
しかし、正当に忘れ去られた何百もの作品の中で、アントン ルビンシュタインの遺産には、彼の豊かな才能、力強い性格、繊細な耳、寛大な旋律の才能、作曲家のスキルを反映した驚くべき作品が含まれています。 作曲家は、M.グリンカに始まり、ロシア音楽の根源的な伝統である東洋の音楽的イメージで特に成功を収めました。 この分野での芸術的業績は、ルービンシュタインの作品に対して鋭く否定的な態度をとった批評家によっても認められました。C. キュイのような非常に影響力のある批評家もたくさんいました。
ルービンシュタインの東洋の化身の最高のものの中には、オペラ「悪魔とペルシャの歌」があります（そしてシャリアピンの忘れられない声は、抑制された静かな情熱を持ち、「ああ、それが永遠に続くとしたら…」と推測します）ロシアのリリックオペラのジャンルが形成されましたすぐにエフゲニー・オネーギンになった悪魔で。 当時のロシアの文学や肖像画は、精神世界を反映したいという願望、現代人の心理学が芸術文化全体の特徴であることを示しています。 ルービンシュタインの音楽は、オペラのイントネーション構造を通じてこれを伝えました。 落ち着きがなく、満足せず、幸福を求めて努力し、それを達成できなかった当時のリスナーは、悪魔ルビンスタインを自分自身と同一視しました。そのような同一視は、ロシアのオペラ劇場で初めて起こったようです。 そして、芸術の歴史の中で起こるように、その時代を反映し表現することによって、ルービンシュタインの最高のオペラは、それによって私たちにとってエキサイティングな関心を保ち続けています. ロマンスは生々しく響き渡る (「夜」 – 「私の声はあなたに優しく、優しい」 – これらの A. プーシキンの詩は、作曲家によって彼の初期のピアノ曲 – ヘ長調の「ロマンス」に設定されました)、およびオペラのエピタラーマ「ネロ」、ピアノと管弦楽のための協奏曲第XNUMX番…
L. コラベルニコワ
