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ギターの弾き方

ギターを弾く方法について、これまでにどれだけのことが言われ、議論されてきたことでしょう。あらゆる種類のチュートリアル (専門的で退屈なものから、初歩的で素人的なものまで)、多数のインターネット記事 (賢明なものと愚かなものの両方)、オンライン レッスン – すべてが既にレビューされ、何度も再読されています。

「十分すぎるほどの情報があるのに、なぜこの記事を読むのに時間を無駄にする必要があるのでしょうか?」とあなたは疑問に思います。そして、ギターの演奏方法をすべて 1 か所で説明しているものを見つけるのは非常に困難です。このテキストを読むと、ギターとその演奏方法に関する情報が簡潔かつ正確に提示されている場所がインターネット上にまだ存在することを確信するでしょう。

「音の出し方」とは何ですか、「演奏法」とはどう違うのですか?

一見すると、これら 2 つの概念は同じです。実際、それらの違いは重要です。張られたギターの弦が音の発生源であり、それを振動させて実際に音を鳴らす方法を「音の発生源」といいます。 「音の作り方」。音の抽出方法は演奏技術の基本です。そしてここ 「ゲーム受付」 – これはある意味、音の抽出に対する装飾または追加です。

具体的な例を挙げてみましょう。右手ですべての弦を鳴らします – この音を出す方法はと呼ばれます 打撃 (交互に打撃 – 戦い)。次に、右手の親指でブリッジの近くの弦を叩きます(打撃は親指に向かって手を急に回転させるか振る形で実行する必要があります)。この演奏テクニックはと呼ばれます。 タンバリン。 2 つの手法は似ていますが、1 つ目はサウンドを抽出する手法であり、非常に頻繁に使用されます。しかし、2番目のものはある意味「打撃」の一種であり、したがってギターを演奏するためのテクニックです。

テクニックの詳細については、こちらを参照してください。この記事では、サウンドの作成方法について説明することに重点を置きます。

ギターの音作りのあらゆる方法

叩いたり叩いたりすることは、歌の伴奏として最もよく使用されます。習得するのは非常に簡単です。最も重要なことは、手の動きのリズムと方向を観察することです。

ストライキの一種は、 ラスゲアド – 左手の各指(親指を除く)で交互に弦を叩くカラフルなスペインのテクニック。ギターでラスゲアードを演奏する前に、楽器を使わずに練習する必要があります。手で拳を作ります。小指から始めて、つまんだ指を弾性的に解放します。動きは明確で弾力性のあるものでなければなりません。試してみましたか?拳を弦に当てて同じようにしてください。

次の動き – シューター またはピンチプレー。このテクニックの本質は、弦を交互に弾くことです。このサウンド生成方法は、標準的なフィンガーピッキングで演奏されます。ティランドをマスターすることに決めた場合は、手に特別な注意を払ってください。演奏するとき、手を握りしめるべきではありません。

レセプション 友達 (または隣接する弦のサポートを受けて演奏する)は、フラメンコ音楽の非常に特徴的なものです。この奏法はティランドよりも簡単です。弦を弾くとき、指は空中にぶら下がりませんが、隣の弦の上に置きます。この場合のサウンドはより明るく豊かになります。

ティランドを使用すると速いテンポで演奏できますが、サポートを付けて演奏するとギタリストの演奏テンポが大幅に遅くなることに注意してください。

次のビデオでは、上記のサウンド制作方法であるラスゲアード、ティランド、アポヤンドをすべて紹介しています。さらに、アポヤンドは主に親指で演奏されます。これがフラメンコの「トリック」です。単声のメロディーやベースのメロディーは、常に親指で支えの上で演奏されます。テンポが加速すると、演奏者は爪弾きに切り替わります。

スパニッシュギター フラメンコ マラゲーナ!!!ヤニック・ルボセの「グレート・ギター」

平手打ち 誇張されたプラッキングとも呼ばれます。つまり、演奏者がギターのサドルに当たると特徴的なカチッという音が出るような方法で弦を引っ張ります。クラシックギターやアコースティックギターの音を出す方法として使用されることはほとんどありません。ここでは、ショットやムチの音を模倣する「サプライズエフェクト」の形でより人気があります。

すべてのベーシストはスラップ奏法を知っています。人差し指と中指で弦を弾くことに加えて、親指でベースの厚い上部弦を叩きます。

スラップテクニックの優れた例は、次のビデオで見ることができます。

最も新しいサウンド生成方法(50年以内のもの)は、と呼ばれます。 タップ。ハーモニクスはタッピングの父と言っても過言ではありません。超高感度ギターの出現により改良されました。

タップは 1 声または 2 声で行うことができます。最初のケースでは、手 (右または左) がギターのネックの弦を叩きます。しかし、2 声のタッピングはピアニストの演奏に似ています。各手が弦を叩いたり弾いたりして、ギターのネック上の独立した部分を演奏します。ピアノの演奏といくつかの類似点があるため、このサウンド生成方法にはピアノテクニックという別名が付けられました。

タッピングの使用の優れた例は、知られていない映画「August Rush」に見ることができます。ローラーの手は天才少年役のフレイディ・ハイモアの手ではありません。実はこれ、有名なギタリスト、カキ・キングの手なんです。

誰もが自分に最も近い演奏テクニックを自分で選択します。ギターを弾きながら歌を歌うことを好む人は、戦闘のテクニックをマスターしており、あまり頻繁には失敗しません。駒を弾きたい人はティランドを勉強してください。プロとしてではなくても、本格的なアマチュアとして、自分の人生を音楽と結び付けようとする人にとっては、より複雑なブラインドテクニックとタッピングテクニックが必要です。

奏法は音作りと違って習得にそれほど手間がかからないので、ぜひこの記事で演奏テクニックを身につけてください。

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