トリオ・ソナタ |
音楽用語

トリオ・ソナタ |

辞書のカテゴリ
用語と概念、音楽のジャンル

トリオ・ソナタ (イタリアのソナテ・パー・デュー・ストロメンティ・エ・バッソ・コンティニュオ、ドイツのトリソナテ、フランスのソナテ・エン・トリオ)は、最も重要な楽器の17つです。 18~3世紀のジャンル。 アンサンブル T.-s. 通常、17 つのパートが含まれていました (これがその名前の由来です): ソプラノ テシトゥラの 17 つの同等の声 (より多くの場合、18 世紀初頭のバイオリン – ジンク、ビオラ ダ ブラッチョ、4 ~ 17 世紀後半 – オーボエ、縦および横笛)および低音(チェロ、ヴィオラ・ダ・ガンバ、場合によってはファゴット、トロンボーン)。 実際にはT.-sです。 バッソ・パーティーはソロ(単声)だけでなく、多角的な演奏のためのバッソ・コンティニュオとしても考えられていたため、17人のパフォーマーが参加しました。 ジェネラルベースシステムによる楽器(ハープシコードまたはオルガン、初期のテオルボ、キタロン)。 T.-s。 1607 世紀初頭にすべてイタリアで発生し、他のヨーロッパ諸国に広がりました。 国。 その起源は中華なべにあります。 とインストルメント。 後期ルネサンスのジャンル: マドリガル、カンゾネット、カンツォーネ、リサーカー、初期オペラのリトルネロ。 開発の初期(2世紀半ばまで)、T.-s。 たとえば、カンツォナ、ソナタ、シンフォニアなどの名前で住んでいました。 S.ロッシ(「Sinfonie et Gagliarde」、3年)、J.Cima(「楽器ごとのソナタ4、1610、1644」、1655年)、M.ネリ(「Canzone del terzo tuono」、2年)。 この時点で、さまざまな個々の作曲家のマナーが明らかになり、プレゼンテーションの種類と、サイクルとその個々の部分の構造の両方に現れます。 同音異義語の表現に加えて、フーガ テクスチャが広く使用されています。 インストルメントパーティーはしばしば素晴らしい名人芸を達成します (B. マリーニ)。 サイクルには、オスティナート、フォーム、カップルやダンスのグループなどのバリエーションも含まれています。 T.-s。 と教会で広まっています。 音楽; 教会では、ミサの一部(キリエ、イントロイトゥス)の前に、または段階的、オファートリアなどの代わりに、しばしば演奏されました。 B. マリーニ (コレクション “Per ogni sorte d'istromento musicediversi Generi di sonate, da chiesa e da camera”, 1656) と G. Legrenzi (“Suonate da chiesa e da camera”, op. 1703, XNUMX) . どちらの品種も、XNUMX 年に S. Brossard の Dictionnaire de musique に記録されています。

T.-s全盛期後半戦。 2 – お願いします。 17 世紀 この時点で、教会のサイクルの特徴が定義され、類型化されました。 およびチャンバーT.-s。 18 楽章のソナタ ダ キエーザ サイクルの基本は、テンポ、サイズ、およびプレゼンテーションのタイプが対照的なパートのペアの交替でした (主にスキームに従って、ゆっくり – 速く – ゆっくり – 速く)。 Brossardによると、ソナタ・ダ・キエーザは「通常、真面目で荘厳な楽章から始まり、陽気で気迫に満ちたフーガが続きます。」 結論。 テンポの速い楽章 (4/3、8/6、8/12) は、しばしばジーグの文字で書かれました。 バイオリンの声の質感については、旋律音の模倣交換が典型的です。 フレーズと動機。 ソナタ・ダ・カメラ – ダンス. 前奏曲または「小さなソナタ」で始まる組曲。 最後の第 8 部では、ジグに加えて、ガボットとサラバンドが含まれることがよくありました。 ソナタの種類に厳密な区別はありませんでした。 T.-sの最も優れたサンプル。 古典的な毛穴は、G. Vitali、G. Torelli、A. Corelli、G. Purcell、F. Couperin、D. Buxtehude、GF Handel に属します。 2 世紀の 18 分の 1750、特に 3 世紀以降、伝統からの逸脱がありました。 タイプT.-s。 これは、JS バッハ、GF ヘンデル、J. ルクレール、FE バッハ、JK バッハ、J. タルティーニ、J. ペルゴレージの作品で最も顕著です。 特徴は、1パートのサイクル、ダ・カーポとロンド形式の使用、ポリフォニーの役割の弱体化、サイクルの最初の速い部分でのソナタの兆候の形成です。 マンハイム学校の作曲家 T.-s. ベースジェネラルなしでカンメルトリオまたはオーケストラトリオに変換されます(J. Stamitz、XNUMXつのソナテス、トロワパーティー、コンチェルタンテス、キソントフェイト、エグゼキューター、トロワ、アベクトゥートローケストル、op.XNUMX、パリ、XNUMX​​)。

参照: Asafiev B., Musical form as a process, (M.), 1930, (book 2 と共に), L., 1971, ch. 十一; Livanova T.、JS バッハの時代の素晴らしい作曲、in: Questions of Musicology、vol. 11、M.、2; 1956 ~ 2 世紀の Protopopov V.、Richerkar、canzona。 とその進化、土曜:音楽形式の質問、vol。 1972年、M.、38、p。 47、54-3; Zeyfas N.、Concerto Grosso、in: Problems of Musical Science、vol. 1975、M.、388、p。 91-399、400-14; Retrash A.、後期ルネッサンス器楽のジャンルとソナタと組曲の形成、「音楽の理論と美学の問題」、vol。 1975、L.、1978; Sakharova G.、コレクション内のソナタの起源について:ソナタ形成の特徴、M.、36(Gnessinsにちなんで名付けられた音楽教育研究所。作品集(大学間)、第3号); Riemann H.、Die Triosonaten der Generalbañ-Epoche、著書: Präludien und Studien、Bd 1901、Münch.-Lpz.、129、S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun und C. Ph. E. Bach and Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, “Zeitschrift für Hausmusik”, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); ニューマン WS、バロック時代のソナタ、チャペル ヒル (ノースカロライナ州)、(1966 年)、1963 年。 彼の、クラシック時代のソナタ、チャペルヒル(ノースカロライナ州)、1965年。 Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, “Mf”, 18, Jahrg. 1、Kt 1965; Bughici D.、Suita si sonata、Buc。

IAバルソバ

コメントを残す