タンバリン: 楽器の説明、構成、音、歴史、種類、用途
ドラム

タンバリン: 楽器の説明、構成、音、歴史、種類、用途

打楽器の最古の祖先はタンバリンです。 外見はシンプルですが、驚くほど美しいリズミカルなパターンを作成でき、個別に使用することも、オーケストラファミリーの他の代表者と組み合わせてサウンドを使用することもできます。

タンバリンとは

メンブレンフォンの一種で、指や木槌で音を出す。 デザインは膜が張られた縁です。 音には不定のピッチがあります。 続いて、この楽器をベースに太鼓とタンバリンが登場します。

タンバリン: 楽器の説明、構成、音、歴史、種類、用途

デバイス

メンブラノフォンは、メンブレンが張られた金属製または木製のリムで構成されています。 古典的なバージョンでは、これは動物の皮です。 人々によっては、他の素材が膜として機能することもあります。 リムには金属プレートが挿入されています。 一部のタンバリンにはベルが装備されています。 メンブレンを叩くと、ドラムの音色とリンギングを組み合わせた追加のサウンドが作成されます。

歴史

古代の太鼓のような打楽器は、世界のさまざまな人々の間で使用されていました。 アジアでは、ギリシャで使用されたのとほぼ同時期に、II-III 世紀に登場しました。 アジア地域から、西と東へのタンバリンの動きが始まりました。 この楽器はアイルランドで広く使用され、イタリアとスペインで人気を博しました。 イタリア語に翻訳すると、タンバリンはタンブリノと呼ばれます。 したがって、用語は歪められましたが、実際にはタンバリンとタンバリンは関連する楽器です。

メンブラノフォンはシャーマニズムにおいて特別な役割を果たしました。 彼らのサウンドは、リスナーを催眠状態に導き、トランス状態にすることができました。 シャーマンはそれぞれ自分の楽器を持っていて、他の誰もそれに触れることはできませんでした。 牛や雄羊の皮が膜として使われました。 レースで縁に引っ張られ、金属リングで固定されていました。

タンバリン: 楽器の説明、構成、音、歴史、種類、用途

ロシアでは、タンバリンは軍用の楽器でした。 その音色は、敵との戦いの前に兵士の士気を高めました。 ビーターは音を出すために使用されました。 その後、メンブラノフォンは異教徒の儀式の休日の属性になりました。 それで、ざんげ節では人々と呼ばれるタンバリンの助けを借りてバフーン。

打楽器は、南ヨーロッパの十字軍の伴奏に欠かせないものでした。 欧米では22世紀末から交響楽団で使用されています。 プレート付きのリムのサイズは、人々によって異なりました。 最小のタンバリン「カンジラ」はインディアンによって使用され、楽器の直径は60センチを超えませんでした。 最大の約XNUMXセンチメートルは、アイルランド語版の「ボジュラン」です。 スティックで演奏します。

タンバリンの元のタイプは、ヤクートとアルタイのシャーマンによって使用されました。 内側に取っ手がありました。 そのような楽器は「Tungur」として知られるようになりました。 そして中東では、チョウザメの皮がメンブラノフォンの製造に使用されました。 「Gaval」または「daf」は特別な柔らかい音でした。

品種

タンバリンは、時が経ってもその意義を失っていない楽器です。 今日、これらのメンブラノフォンの XNUMX 種類が区別されます。

  • オーケストラ - 交響楽団の一部として使用され、プロの音楽で広く使用されています。 金属プレートはリムの特別なスロットに固定され、メンブレンはプラスチックまたはレザーでできています。 スコアのオーケストラ タンバリンの部分は、XNUMX つの定規に固定されています。
  • エスニック - その外観の中で最も広範な品種。 儀式のパフォーマンスで最も頻繁に使用されます。 タンバリンは見た目も音もさまざまで、さまざまなサイズがあります。 シンバルに加えて、さまざまな音のためにベルが使用され、膜の下のワイヤーで引っ張られます。 シャーマン文化に広く普及。 縁には絵や彫刻が飾られています。
タンバリン: 楽器の説明、構成、音、歴史、種類、用途
エスニックタンバリン

使い方

ポピュラーな現代音楽は、タンバリンの使用を奨励しています。 ロック曲「ディープ・パープル」「ブラック・サバス」でよく耳にします。 楽器の音は常にフォークとエスノ・フュージョンの方向性を持っています。 タンバリンはしばしば声の構成のギャップを埋めます。 曲を装飾するためにこの方法を最初に使用したのは、バンド Oasis のフロントマンである Liam Gallagher でした。 タンバリンとマラカスは、彼が歌うのをやめた間隔で彼の作曲に入り、独自のリズミカルな伴奏を作成しました。

タンバリンは、誰でもマスターできるシンプルな打楽器のように思えるかもしれません。 実際、タンバリンを演奏する巨匠には、優れた耳とリズム感が必要です。 メンブラノフォンを演奏する真の巨匠は、パフォーマンスから実際のショーをアレンジし、それを投げたり、体のさまざまな部分にぶつけたり、揺れの速度を変えたりします。 熟練したミュージシャンは、彼にかき鳴らしの有声音や鈍い音色の音だけを出させません。 タンバリンは遠吠え、「歌い」、妖艶で、独特の音のあらゆる変化に耳を傾けることができます。

Бубен - Тамбурин - Пандеретта および Коннакол

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