初心者のためのバイオリン演奏について: 歴史、楽器の構造、演奏の原則

まず、楽器自体の歴史について少し考えてみましょう。今日知られている形のヴァイオリンは 16 世紀に登場しました。現代のヴァイオリンに最も近いのはヴィオールであると考えられています。さらに、ヴァイオリンは彼女から、その外観の類似性だけでなく、いくつかの演奏技術も継承しました。

ヴァイオリン製作者の最も有名な学校は、イタリアの巨匠ストラディヴァリの学校です。彼のヴァイオリンの素晴らしい音の秘密はまだ明かされていません。その理由は彼自身が準備したニスにあると考えられています。

最も有名なヴァイオリニストもイタリア人です。コレッリ、タルティーニ、ヴィヴァルディ、パガニーニなど、彼らの名前はすでにご存知かもしれません。

バイオリンの構造のいくつかの特徴

ヴァイオリンには4本の弦があります：G-re-la-mi

ヴァイオリンは、その音を人間の歌と比較してアニメーション化されることがよくあります。この詩的な比較に加えて、楽器の外観は女性の姿に似ており、ヴァイオリンの各部分の名前は人体の名前を反映しています。バイオリンは、ペグが取り付けられたヘッド、黒檀の指板を備えたネック、およびボディを備えています。

ボディは 2 つのデッキ (異なる種類の木材で作られており、上部はメープル、下部はパイン) で構成されており、互いにシェルで接続されています。トップデッキには文字の形をしたスロット、つまり f ホールがあり、響板の間の内側には弓があります。これらはすべて音響共鳴器です。

バイオリンの f ホール – f 字型の切り欠き

弦は、バイオリンには 4 本 (G、D、A、E) があり、ループ付きのボタンで留められたテールピースに取り付けられ、ペグを使用して張られます。バイオリンのチューニングは 5 番目で、楽器は「A」弦からチューニングされます。 ここにボーナスがあります -弦は何でできているのですか？

弓は杖に馬毛を張ったものです（現在では人工毛も盛んに使われています）。杖は主に木で作られており、湾曲した形状をしています。その上には髪の張力を担うブロックがあります。ヴァイオリニストは状況に応じて緊張度を決定します。弓は毛を下ろした状態でケースに保管しております。

ヴァイオリンはどうやって弾くのですか？

楽器自体と弓に加えて、ヴァイオリニストにはあご当てとブリッジが必要です。あご当ては響板の上部に取り付けられており、その名の通りあごを乗せるもので、ブリッジは響板の下部に取り付けられており、バイオリンを肩に乗せる際に便利です。これらはすべて、ミュージシャンが快適になるように調整されています。

ヴァイオリンを弾くときは両手を使います。これらは密接に関連しており、片手ではヴァイオリンの簡単なメロディーさえ演奏することはできません。それぞれの手は独自の機能を果たします。バイオリンを持つ左手は音のピッチを担当し、弓を持つ右手は音の生成を担当します。

左手では 4 本の指がゲームに関与し、指板に沿って位置から位置へと移動します。指はパッドの中央で弦の上に丸く置きます。バイオリンは固定ピッチのない楽器です。ギターのようなフレットやピアノのような鍵盤はなく、押すと特定のピッチの音が出ます。したがって、バイオリンのピッチは耳で決定され、ポジションからポジションへの移行は何時間ものトレーニングを通じて開発されます。

右手は弦に沿って弓を動かす役割を果たします。音の美しさは弓の持ち方によって決まります。弓を上下に滑らかに動かすのは、ディテールのストロークです。ヴァイオリンは弓を使わずに弾くことによって演奏することもできます (このテクニックはピチカートと呼ばれます)。

ヴァイオリンを弾く時の持ち方はこうです

音楽学校のヴァイオリンのカリキュラムは7年かかりますが、正直、ヴァイオリンは一度始めると一生勉強し続けることになります。熟練したミュージシャンでさえ、このことを恥ずかしがらずに認めます。

しかし、これはヴァイオリンを習うことがそれほど不可能であるという意味ではありません。実際のところ、バイオリンは長い間、そして今も一部の文化においては民族楽器であり、今も民族楽器であり続けています。ご存知のとおり、民族楽器はその入手しやすさから人気を集めています。そして今、素晴らしい音楽を！

F.クライスラーワルツ「愛のパング」

興味深い事実。モーツァルトは4歳でヴァイオリンの演奏を学びました。彼自身、耳で学びました。子供が自分のスキルを披露して大人たちを驚かせるまで、誰も彼を信じませんでした。したがって、4 歳の子供がこの魔法の楽器の演奏をマスターした場合、親愛なる読者の皆さん、神ご自身が弓を取るように命じたということになります。