ヴァイオリンの弾き方：基本的な演奏テクニック

ヴァイオリンの弾き方についての新しい記事です。これまでに、バイオリンの構造とその音響的特徴についてはすでに理解しましたが、今日はバイオリンを演奏するテクニックに焦点を当てます。

ヴァイオリンは当然のことながら音楽の女王と考えられています。美しく洗練されたフォルムと繊細なベルベットのような音色が特徴です。東の国ではヴァイオリンを上手に弾ける人は神とされています。優れたヴァイオリニストはヴァイオリンを演奏するだけではなく、楽器に歌を歌わせます。

楽器演奏の最大のポイントはステージングです。音楽家の手は柔らかく、優しく、同時に強くなければなりません。また、指は弾力性と粘り強さがなければなりません。つまり、弛みのないリラックスと、けいれんのない緊張がなければなりません。

ツールの正しい選択

初心者のミュージシャンの年齢と生理学的特徴を考慮する必要があります。バイオリンのサイズには、1/16、1/8、1/4、1/2、3/4、4/4 があります。若いヴァイオリニストは1/16か1/8から始めるのが良いですが、大人は自分にとって快適なヴァイオリンを選ぶことができます。子供用の楽器は大きくてはなりません。これにより、設定時や再生時に困難が生じます。すべてのエネルギーが楽器を支えることに注ぎ込まれ、結果として手は握りしめられます。バイオリンをファーストポジションで演奏するとき、左腕は肘のところで45度の角度で曲げる必要があります。ブリッジを選択するときは、バイオリンのサイズと生徒の生理機能が考慮されます。弦はコード単位で購入する必要があります。その構造は柔らかくなければなりません。

左手でバイオリンを演奏するためのテクニック

演出：

1. 手は目の高さにあり、腕はわずかに左に曲がります。
2. 親指の第 1 指節骨と中指の第 2 指節骨でバイオリンのネックを支え、「リング」を形成します。
3. 肘の回転は45度。
4. 肘から関節までは一直線です。手は垂れたり突き出たりしません。
5. ゲームには 1 本の指が関与します: 人差し指、中指、薬指、小指 (2、3、4、XNUMX)。指は丸く、パッドで弦を「見る」必要があります。
6. 指をパッドに置き、明確な打撃を加えて弦を指板に押し付けます。

ヴァイオリンの弾き方 – 左手のテクニック

流暢さは、指を弦に乗せたり外したりする速さによって決まります。

振動 – 長い音符に美しい響きを与えます。

• – 左手を肩から指先まで長くリズミカルに振る。
• – 手の短いスイング。
• – 指の指節骨の素早い振り。

ポジションへの移行は、親指をバイオリンのネックに沿ってスムーズにスライドさせることによって行われます。

トリルと装飾音符 – 主音を素早く演奏します。

フラゴレット – 小指で弦を軽く押します。

右手でバイオリンを演奏するためのテクニック

演出：

1. 弓は親指の腹と中指の第2指節骨でブロックに保持され、「リング」を形成します。人差し指と薬指の2つの指骨と小指の腹。
2. 弓はブリッジと指板の間で弦に対して垂直に動きます。きしみや口笛のないメロディアスなサウンドを実現する必要があります。
3. 弓全体を使って演奏します。ブロックから下への動き (LF) – 腕を肘と手のところで曲げ、人差し指で少し押すと腕が徐々に真っ直ぐになります。先端から上向きの動き (HF) – 肩から関節までの腕がほぼ直線になり、薬指で少し押すと腕が徐々に曲がります。
4. ブラシで遊ぶ – 人差し指と薬指を使って手を波のように動かすこと。

バイオリンの弾き方 – 基本的なステップ

• 彼は子供だった – 弓ごとに 1 つの音、スムーズな動き。
• レガート奏法 – 2 つ以上の音符からなる一貫した滑らかなサウンド。
• スピカート – 弓の下端でブラシを使って行う、短く断続的なストローク。
• ソティエ – 重複したスピッカート。
• トレモロ – ブラシで仕上げます。高周波の弓で 1 つの音を短く長く繰り返すこと。
• スタッカート – 鋭いタッチ、低音域での弓の跳ね返りが 1 か所で発生します。
• マートル – 速く、強調された弓の持ち方。
• マルカート – 短いマートル。

左手と右手のテクニック

• ピチカート – 弦を弾くこと。右手で行うことがほとんどですが、左手で行う場合もあります。
• 複音と和音 – 左手の数本の指を同時に指板の上に置き、弓を2本の弦に沿って引きます。

パガニーニのヴァイオリン協奏曲で有名なカンパネラ