パベル・セレブリャコフ |

パベル・セレブリャコフ

Pavel Serebryakovは、わが国で最も古いレニングラード音楽院を長年にわたって率いてきました。 そして半世紀以上前、彼はツァリツィンからここに来て、神経質になって、印象的な委員会の前に現れました。 傑出した作曲家は地方の若者の能力を鋭く評価し、後者はLVニコラエフのクラスの学生になりました。 音楽院 (1930 年) と大学院課程 (1932 年) を卒業後、1933 年の全ユニオン コンクールで好成績を収めました (XNUMX 位)。

華麗な芸術的展望は、セレブリャコフに、常に彼のエネルギッシュな性質に近い活発な音楽的および社会的活動を放棄させることはありませんでした。 1938 年に、彼はレニングラード音楽院の「舵取り」に立ち、1951 年までこの責任ある地位にとどまりました。 1961年から1977年にかけて、彼は再び音楽院の学長を務めました（1939年からは教授）。 そして一般的に、アーティストは、彼らが言うように、国の芸術的生活の真っ只中にあり、国民文化の形成と発展に貢献していました。 そのような気質は、SI Savshinskyが民主的と呼んだ彼のピアニストのやり方にも影響を与えたと主張することができます.

コンサートステージで約XNUMX年… 異なるスタイルの段階を経て、愛着を変えるのに十分な時間. もちろん、「変化の風」はセレブリャコフに影響を与えましたが、彼の芸術的性質は、まれな誠実さ、創造的な願望の不変によって際立っていました。 「彼のコンサート活動が始まったときでさえ、」N. Rostopchina は次のように書いています。 何年にもわたって、ピアニストの外見は変わりました。 熟練度の向上、抑制、深み、厳格な男らしさが現れました。 しかし、ある点では、彼の芸術は変わっていません。感情の誠実さ、経験の情熱、世界観の明快さです。

セレブリャコフのレパートリー パレットでは、全体的な方向性を決定するのも簡単です。 これは、まず第一に、ロシアのピアノの古典であり、その中でまず第一に、ラフマニノフ：第XNUMXおよび第XNUMX協奏曲、第XNUMXソナタです。 コレッリをテーマにした変奏曲、エチュードのサイクル、絵画、前奏曲、音楽の瞬間など。 ピアニストの最高の業績の中には、チャイコフスキーの協奏曲第 XNUMX 番があります。 E. スヴェトラーノフは、セレブリャコフをロシアのピアノ音楽の絶え間ない宣伝者、チャイコフスキーとラフマニノフの作品の思慮深い解釈者として特徴付ける理由をずっと前に与えていました。 これにムソルグスキーとスクリャービンの名前を付け加えましょう。

過去数十年にわたるセレブリャコフのコンサート ポスターには、500 を超えるタイトルがあります。 さまざまなレパートリー層の所有により、アーティストは1967/68年のレニングラードシーズンに、ベートーベン、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、ムソルグスキー、チャイコフスキー、スクリャービン、ラフマニノフ、プロコフィエフの作品を含むXNUMX回のピアノモノグラフイブニングのサイクルを提供することができました。提示されました。 おわかりのように、ピアニストは芸術的な趣味のすべての確実性を備えており、いかなる種類の枠組みにも縛られていませんでした。

「芸術においても、人生においても」と彼は言いました。 しかし、ピアニストは自分の情熱の奴隷であってはならないように思えます… たとえば、ショパン、シューマン、リストなどのロマンチックな音楽に惹かれます。 しかし、それらに加えて、私のレパートリーにはバッハ、スカルラッティのソナタ、モーツァルトとブラームスの協奏曲とソナタのオリジナル作品と編曲が含まれています。

セレブリャコフは、芸術の社会的重要性について、直接的な演技の実践において理解していたことを常に認識していました。 彼はソビエト音楽の巨匠、主にレニングラードの作曲家との緊密な関係を維持し、リスナーにB.ゴルツ、I.ジェルジンスキー、G.ウストヴォルスカヤ、V.ヴォロシノフ、A.ラブコフスキー、M.グルフ、N.チェルヴィンスキーの作品を紹介しました、B. Maisel、N. Simonyan、V. Uspensky。 これらの作曲の多くが彼の海外ツアーのプログラムに含まれていたことを強調することは重要です。 一方、セレブリャコフは、E. ビラ ロボス、C. サントロ、L. フェルナンデス、その他の作家によるあまり知られていない作品をソビエトの聴衆の注目を集めました。

この多様な音楽の「制作」はすべて、セレブリャコフによって明るく真剣に実演されました。 S. ケントヴァが強調したように、彼の解釈では「クローズアップ」が支配的です。つまり、明確な輪郭、鋭いコントラストです。 しかし、意志と緊張は、叙情的な柔らかさ、誠実さ、詩、シンプルさと有機的に組み合わされています。 深みのある豊かなサウンド、大振幅のダイナミクス (かろうじて聞こえるピアニッシモから力強いフォルテシモまで)、クリアで柔軟なリズム、明るく、ほとんどオーケストラのような音響効果が、彼の熟練の基礎を形作っています。

セレブリャコフが長年レニングラード音楽院に所属していたことはすでに述べました。 ここで彼は、現在国のさまざまな都市で働いている多くのピアニストを訓練しました。 その中には、G. Fedorova、V. Vasiliev、E. Murina、M. Volchok などの全連合および国際大会の受賞者がいます。

参照： Rostopchina N. Pavel Alekseevich Serebryakov.- L.、1970; Rostopchina N. Pavel Serebryakov。 –M.、1978。

Grigoriev L.、Platek Ya.、1990