民族楽器のオーケストラ |
民族楽器のオーケストラ – nat で構成されるアンサンブル。 元の形または再構成された形の楽器。 彼。 と。 それらは構成が均一であり（たとえば、同じドムラ、バンドゥーラ、マンドリンなどから）、混合されています（たとえば、ドムラバラライカオーケストラ）。 組織の原則 O. n. と。 音楽の特性によります。 この人々の文化。 ポリフォニーを知らない人々のオーケストラでは、パフォーマンスはヘテロフォニックです。各声が同じメロディーを演奏し、参加者はそれを変えることができます。 ブルドン タイプのアンサンブルはメロディーと伴奏 (より正確には背景) を演奏します。 このようなアンサンブルは、純粋にリズミカルなものにすることもできます。 音楽がハーモニカに基づいている人々のオーケストラ。 基本的にメロディーと伴奏を演奏します。 小さなアンサンブルは、多くの人の間で一般的でした。 古くからナールを運ぶ人々。 インストルメント文化。 彼らは日常生活の中で大きな位置を占めていました（休日、結婚式などで演奏されました）。 インストで。 社会の発展の初期段階のアンサンブル、まだ独立していない音楽。 アート、言葉、歌、ダンス、アクションに関連付けられています。 たとえば、木製のパイプ、パイプ、ドラムの音に合わせて狩猟を踊るブラジルのインディアンは、イノシシやハンターを描いています（そのような行動は多くの人々の間で知られています）。 アフリカ人（ギニア）、インド、ベトナムなどの人々が演奏する音楽では、メロディーと背景（多くの場合リズミカル）が区別されることがあります。 ポリフォニーの特定の形式は、インドネシアのパン フルート アンサンブル (ソロモン諸島) の特徴です。 ガムラン。
多くの人々が伝統を発展させてきました。 作曲インストゥルメントアンサンブル: ロシア – 音楽。 ホルン奏者、クヴィクラ（クヴィチキ）奏者のアンサンブル。 ウクライナでは、三位一体の音楽 (ヴァイオリン、ベース (ベース)、シンバルまたはタンバリン。時にはヴァイオリンとベース。三位一体の音楽のアンサンブルは 19 世紀半ばまで人気があった)、ベラルーシでは、ヴァイオリン、シンバル、タンバリンまたはヴァイオリン、シンバル、哀れみ、またはダディ。 モルドバ – タラフ (クラリネット、バイオリン、シンバル、ドラム); ウズベキスタンとタジキスタン – mashoklya (surnay、kornay、nagora); トランスコーカシアと北で。 コーカサス 3 持続可能な産業。 アンサンブル – dudukchi (duduk duet)、zurnachi (zurn duet、シェアが追加されることが多い)、sazandari (tar、keman-cha、daf、およびその他の構成); リトアニアでは skuduchiai と ragas のアンサンブル、ラトビアでは stabule と suomi dudy、エストニアでは田舎の礼拝堂 (カネレ、ヴァイオリン、ハーモニカなど)。
ロシアでは、民族アンサンブルの楽器は 12 世紀から知られています。 （ごちそう、休日、葬式の際に演奏され、歌、踊りを伴います）。 それらの構成は、混合（スニッフル、タンバリン、ハープ、ホーン、ハープ）または均質（グースリツィクの合唱団、ハープなど）です。 1870年、NVコンドラチェフはウラジミールのホルン奏者の合唱団を組織しました。 1886年、NIベロボロドフは半音階オーケストラを組織しました。 ハーモニカ、1887 年 VV アンドレーエフ – 「バラライカ愛好家のサークル」 (8 人のミュージシャンのアンサンブル)、1896 年にグレート ロシア オーケストラに変身。 これらのグループは、ロシアおよび海外の都市で演奏しました。 アンドレーエフのオーケストラの例に続いて、アマチュアO. n。 と。 1902 年、G. Khotkevich はバンドゥーラ奏者と竪琴奏者をアンサンブルに加え、最初のウクライナ人を作りました。 彼。 と。 1906年のリトアニアでは、古代カンクルの民族誌的アンサンブル。 貨物中。 中華なべが主役の民間伝承。 ジャンル、インストゥルメントアンサンブルプレミア。 ダンスと歌を伴います。 1888 年に最初の貨物が編成されました。 ナット。 オーケストラ。 アルメニアでは、民俗アンサンブルの楽器が紀元前から存在しています。 e. コンで。 19世紀、アシュグ・ジヴァニのアンサンブルが名声を得ました。
フクロウの時代には、O. of n の幅広い発展のための条件が作成されます。 と。 連邦および自治共和国では、寝台を改善および再建するために多くの作業が行われました。 彼らの表現力を豊かにする音楽ツール。 そして技術。 機会（楽器の再建を参照）。 改良された二段ベッドで構成された最初のオーケストラの 1925 つ。 楽器、いわゆるでした。 東交響曲。 アルメニアで26-XNUMX年にVGブニが編成したオーケストラ。
1940年代以降、伝統的なアンサンブルが補完するためにますます導入されています. ツール。 だから、ロシアのアンサンブルで。 クヴィクルには鼻水、ジャレイカ、ヴァイオリンが含まれることが多く、ツルンとドゥドゥコフの白人デュエットには「東洋の」ハーモニカなどが伴います。 ナット。 アンサンブル。 ロシアの彼の構成。 そして、ボタンのアコーディオンに加えて、ジャレイキ、ホルン、スプーン、時にはフルート、オーボエ、クラリネット、その他のスピリットが含まれることもあります。 楽器（たとえば、AVアレクサンドロフにちなんで名付けられたソビエト軍の歌と踊りのアンサンブルのオーケストラ）。 教授の数。 彼。 と、instr で作成されました。 歌と踊りのアンサンブル、合唱団のグループ。 そして踊る。 集団、ラジオ放送委員会。 教授と一緒に。 彼。 そして、同盟国と担当者によって管理されます。 フィルハーモニー管弦楽団とリード ワイド コンク。 仕事、ソ連では、アマチュアが広まりました。 オーケストラとアンサンブル (文化の家、クラブ)。 彼。 と。 以前はポリフォニーやアンサンブル演奏がなかった共和国で発生します（たとえば、カザフスタン、キルギスタン、トルクメニスタンなど）。 最も卑劣な。 彼。 と .: ロシア。 ナル。 それらを調整します。 NP Osipova (モスクワ、1940 年以降)、ロシア。 ナル。 それらを調整します。 VV Andreeva (ロシア民族楽器オーケストラを参照)、カザフ。 彼らにフォーク オーケストラ ツール。 Kurmangazy (1934)、ウズベク。 フォーク オーケストラ楽器 (1938 年)、ナル。 BSSR (1938) のオーケストラ、オーケストラ型。 ナル。 楽器（1949年、1957年以降「Fluerash」）とnarのアンサンブル。 モルドバの音楽「フォークロア」（1968）、オーケストラRus。 ナル。 それらを合唱します。 MB Pyatnitsky、フクロウの歌と踊りのアンサンブルのオーケストラ。 それらを軍隊にします。 AV アレクサンドロワ; インストルメントカレリアの歌と踊りのアンサンブル「カンテレ」のグループ（1936年）、点灯。 アンサンブル「Letuva」（1940年）、英国。 ナル。 それらを合唱します。 G.ヴェリョフキ（1943）。 オーケストラとアンサンブルの楽器には、楽器を含む幅広いレパートリーがあります。 ソ連および海外の人々の演劇、踊り、歌。 国だけでなく、フクロウ。 作曲家 (O. n. and. のために特別に書かれたものを含む)、クラシック。 音楽。
nar でクラスをプレイします。 ツール、トレーニング幹部教授。 パフォーマー、指揮者、教師、アートディレクター。 アマチュア公演、上ウチの数々をご用意しております。 国の機関（たとえば、レニングラード、キエフ、リガ、バクー、タシケント、その他の音楽院、モスクワ音楽教育研究所、多くの都市の文化機関）、および音楽。 uch-shah、子供向けの音楽。 学校、文化宮殿の特別サークル、大規模なアマチュア。 集団。
彼。 と。 他の社会主義者では一般的です。 国。 外国には教授がいます。 とアマチュア O. n。 そして、ギター、マンドリン、バイオリンなどを含むモダン。 音楽ツール。
参照： Andreev VV、偉大なロシアのオーケストラと人々にとっての意義、（P.、1917）; Alekseev K.、民俗楽器のアマチュアオーケストラ、M.、1948; ギザトフ B.、カザフスタン州。 クルマンガジ民俗楽器オーケストラ、A.-A.、1957年。 Zhinovich I.、州。 ベラルーシのフォーク オーケストラ、ミンスク、1958 年。 Vyzgo T.、Petrosyants A.、ウズベク民俗楽器オーケストラ、Tash.、1962; ソコロフ F.、VV アンドレーエフと彼のオーケストラ、L.、1962 年。 Vertkov K.、ロシアの民族楽器、L.、1975.
GI ブラゴダトフ
