今日、ミュージシャンになるのは簡単です

技術的なアメニティは、私たちの日常生活をより簡単にします。 今日、電話、インターネット、およびこれらすべてのデジタル化のない世界を想像するのは困難です. 40 ～ 50 年前でさえ、自宅の電話はわが国では一種の贅沢品でした。 今日、行進中の誰もがサロンに入り、電話を購入し、番号をダイヤルしてすぐに使用できます.

この現代性は、音楽の世界にも非常に強く浸透しています。 一方で、それは私たちに一種の怠惰を引き起こします。 機材が揃っていること、そして音楽教育の可能性が大きく広がっていることは間違いなく大きなプラスです。 インターネットと、今日利用できる多数のオンライン コースのおかげで、誰もが家にいなくても遊び方を学ぶことができます。 もちろん、例えば、伝統的な音楽学校に通うことの有用性を過小評価してはなりません。そこでは、教師の注意深い監視の下で、技術的スキルを向上させることができます。 これは、遊び方を学ぶ必要があるという意味ではありません。 当然のことながら、オンライン コース、特に無料のコースを使用すると、あまり信頼できない教材にさらされる可能性があります。 したがって、この形式の教育を使用する場合は、そのようなコースのユーザーの意見を知る価値があります。

特にデジタル楽器の演奏に関しては、楽器自体の練習も簡単に思えます。 たとえば、ピアノやキーボードには、メトロノームや練習内容を録音して再現する機能など、学習に役立つさまざまな機能があります。 メトロノームはだまされないため、これは非常に重要であり、そのような素材を録音して聞くことができれば、技術的な間違いを完全に検証できます。 シェイクアップから同単行本もこちら。 むかしむかし、特定の楽器を演奏する学校からのいくつかのアイテムが音楽書店で入手できました。 今日、さまざまな出版物、さまざまな運動方法、これらすべてが大幅に充実しています。

プロのミュージシャンや作曲家の仕事もはるかに簡単です。 過去には、すべてが手書きの楽譜集に書かれており、非常に才能のあるミュージシャンであり、想像力ですべてを聞くことができる優れた耳を持っている必要がありました。 可能性のある修正は、オーケストラがスコアをテストして演奏した後にのみ可能でした。 今日、コンピューターと適切な音楽ソフトウェアを持たない作曲家、編曲家、基本的には母親です。 このような便利さのおかげで、そのような作曲家は、特定の曲全体がどのように聞こえるか、または楽器の個々の部分がどのように聞こえるかをほぼ即座に確認および確認できます。 アレンジにおけるシーケンサーの強力な使用は議論の余地がありません。 ミュージシャンが楽器の特定の部分を直接録音するのはここです。 ここで、彼は必要に応じて編集し、整列させます。 たとえば、特定の曲をより速いペースで、または別のキーでどのように聞こえるかを XNUMX つの動きで確認できます。

テクノロジーは私たちの生活に永久に浸透してきました。実際、テクノロジーが突然使い果たされた場合、多くの人は新しい現実の中で自分自身を見つけることができなくなります。 ほとんどの操作は機械によって行われるため、これはもちろん私たちを怠け者にします。 XNUMX 年前、そのようなベートーベンはおそらく、音楽家にとって、仕事の大部分が音楽家の機械のために行われるこのような時代が来るとは夢にも思わなかったでしょう。 彼にはそのような設備はありませんでしたが、それでも彼は史上最高の交響曲を作曲しました。

要約すると、今日はずっと簡単です。 教材への普遍的なアクセス。 学習を始めようとするすべての人の個々の経済的能力に合わせて調整されたさまざまな手段。 そして、作曲家や編曲家の音楽的注文を満たす可能性がはるかに大きくなります。 まず第一に、彼らは非常に複雑な複合材料をより短時間で開発することができます。 難しそうに見えるのは、この業界で突破口を開く可能性だけです。 誰もが教育と楽器へのアクセスを持っているため、音楽市場では何世紀も前よりもはるかに多くの競争が行われています.