連続体の歴史
連続体 – 実際、電子楽器はマルチタッチコントローラーです。 これは、米国に住み、働くために移動したドイツの電子工学教授であるリッポルド・ハーケンによって開発されました。 この楽器はキーボードで構成されており、その作業面は合成ゴム (ネオプレン) 製で、高さ 19 cm、長さ 72 cm で、フルサイズ バージョンでは長さを 137 cm まで伸ばすことができます。 音域は7,8オクターブ。 ツールの改良は今日にとどまりません。 L. Haken は、作曲家 Edmund Egan と共に新しいサウンドを考案し、インターフェースの可能性を広げました。 まさに21世紀の楽器です。
連続体の仕組み
ツールの作業面の上にあるセンサーが、水平方向と垂直方向の 16 方向の指の位置を記録します。 指を左右に動かしてピッチを調整し、上下に動かして音色を調整します。 押す力で音量が変わります。 作業面は滑らかです。 キーの各グループは、異なる色で強調表示されます。 両手と異なる指で演奏できるため、同時に複数の楽曲を演奏できます。 Continuum はシングル ボイス モードと XNUMX ボイスの同時発音数で動作します。
それがすべて始まった方法
電子楽器の歴史は、19 世紀初頭のミュージカル テレグラフの発明に端を発します。 従来の電信から原理を取り入れたこの楽器には、XNUMXオクターブの鍵盤が装備されており、さまざまな音を演奏することができました。 各音符には独自の文字の組み合わせがありました。 また、軍事目的でメッセージを暗号化するためにも使用されました。
その後、すでに音楽目的でのみ使用されていたテルハーモニウムが登場しました。 この装置は高さ 200 階建て、重さ XNUMX トンで、音楽家の間ではあまり人気がありませんでした。 サウンドは、さまざまな速度で回転する特別な DC ジェネレーターを使用して作成されました。 それはホーンスピーカーで再生されるか、電話回線を介して送信されました。
同時期に独特の楽器であるコーラルチェロが登場。 彼の音は天の声のようでした。 それはその前任者よりもはるかに小さかったが、それにもかかわらず、現代の音楽の対応物と比較してかなり大きいままであった. 楽器にはXNUMXつの鍵盤がありました。 一方では、音はロータリーダイナモを使用して作成され、オルガンの音に似ていました。 一方、電気インパルスのおかげで、ピアノのメカニズムが作動しました。 実際、「天の声」は、エレクトリック オルガンとピアノという XNUMX つの楽器の演奏を同時に組み合わせたものでした。 Choralcelloは、市販された最初の電子楽器です。
1920 年、ソビエトの技術者レフ テルミンのおかげでテルミンが登場し、現在でも使用されています。 その中の音は、演奏者の手と楽器のアンテナとの間の距離が変化すると再生されます。 垂直アンテナは音のトーンを担当し、水平アンテナは音量を制御しました。 楽器の製作者自身がテルミンにとどまらず、テルミンハーモニー、テルミンチェロ、テルミン鍵盤、テルプシンも発明しました。
30 世紀の 19 年代には、別の電子機器であるトラウトニウムが作成されました。 それはランプとワイヤーが詰まった箱でした。 その中の音は、抵抗器として機能する敏感なストリップを備えたチューブジェネレーターから再生されました。
これらの楽器の多くは、映画のシーンの伴奏に積極的に使用されました。 たとえば、恐ろしい効果、さまざまな宇宙の音、または正体不明の何かの接近を伝える必要がある場合は、テルミンが使用されました。 この楽器は、一部のシーンでオーケストラ全体を置き換えることができ、予算を大幅に節約できました。
上記の楽器はすべて、多かれ少なかれ、連続体の祖先になったと言えます。 楽器自体は今でも人気があります。 たとえば、Dream Theater のキーボード奏者 Jordan Rudess や作曲家 Alla Rakha Rahman の作品で使用されています。 彼は映画の撮影 (「インディ・ジョーンズとクリスタル・スカルの王国」) とコンピューター・ゲーム (Diablo、World of Warcraft、StarCraft) のサウンドトラックの録音に携わっています。
