ジローラモ・フレスコバルディ | 写真

ジローラモ・フレスコバルディ

G. フレスコバルディは、バロック時代の傑出した巨匠の 4 人であり、イタリアのオルガンおよびクラヴィーア派の創始者です。 彼は、当時ヨーロッパ最大の音楽センターのXNUMXつであったフェラーラで生まれました。 彼の人生の初期は、イタリア全土で知られる音楽愛好家であるアルフォンソ XNUMX 世デステ公爵の奉仕に関連しています (同時代の人々によると、公爵は XNUMX 日 XNUMX 時間音楽を聴いていました!)。 フレスコバルディの最初の教師であった L. ルザスキは、同じ宮廷で働いていました。 公爵の死により、フレスコバルディは生まれ故郷を離れ、ローマに移ります。

ローマでは、オルガニストとしてさまざまな教会で働き、ハープシコード奏者として地元の貴族の宮廷で働きました。 作曲家の指名は、グイド・ベントンヴォリオ大司教の後援によって促進されました。 1607-08年に彼と一緒に。 フレスコバルディは、当時クラヴィーア音楽の中心地であったフランダースに旅行しました。 旅行は、作曲家の創造的な個性の形成において重要な役割を果たしました。

フレスコバルディの人生のターニングポイントは1608年でした。彼の作品の最初の出版物が登場したのはその時でした. 同年、フレスコバルディはローマのサン・ピエトロ大聖堂のオルガン奏者という非常に名誉ある地位に就き、（短い休憩を挟んで）作曲家は生涯の終わりまでそこに留まりました。 フレスコバルディの名声と権威は、オルガニスト、ハープシコード奏者、優れたパフォーマー、そして独創的な即興演奏家として徐々に成長していきました。 サン ピエトロ大聖堂での仕事と並行して、彼はイタリアで最も裕福な枢機卿の 3 人であるピエトロ アルドブランディーニに仕えます。 1613 年、フレスコバルディはオレオラ デル ピノと結婚し、その後 6 年間で XNUMX 人の子供をもうけました。

1628-34年。 フレスコバルディは、フィレンツェのトスカーナ公フェルディナンド 3 世メディチ家の宮廷でオルガン奏者として働き、その後、サン ピエトロ大聖堂で奉仕を続けました。 彼の名声は本当に国際的になりました。 XNUMX年間、ドイツの主要な作曲家でオルガニストのI. Frobergerをはじめ、多くの著名な作曲家や演奏家に師事。

逆説的に言えば、私たちはフレスコバルディの晩年について、また彼の最後の作曲について何も知りません。

作曲家の同時代の一人、P. デッラ バレは 1640 年の手紙の中で、フレスコバルディの「現代的なスタイル」には「騎士道」がもっとあると書いています。 後期の音楽作品は今でも写本の形で残されています。 フレスコバルディは名声の絶頂期に亡くなりました。 目撃者が書いたように、「ローマで最も有名な音楽家」が葬儀ミサに参加しました。

作曲家の創造的遺産の主な場所は、カンツォーネ、幻想曲、リッチェルカーラ、トッカータ、カプリッチョ、パルティータ、フーガなど、当時知られているすべてのジャンルのハープシコードとオルガンのための器楽作品によって占められています（当時の意味でのカノン）。 ポリフォニックライティングが支配的なものもあれば（たとえば、リチェルカーラの「学習された」ジャンル）、他のもの（カンツォーネなど）では、ポリフォニックテクニックがホモフォニックテクニックと絡み合っています（「声」と楽器の和音伴奏）。

フレスコバルディの音楽作品の最も有名なコレクションの 1635 つは、「音楽の花」 (XNUMX 年にヴェネツィアで出版) です。 様々なジャンルのオルガン作品を収録。 ここで、フレスコバルディの比類のない作曲家のスタイルが完全に現れました。それは、ハーモニーの革新、さまざまなテクスチャ技術、即興の自由、およびバリエーションの芸術を備えた「興奮したスタイル」のスタイルによって特徴付けられます。 当時としては珍しいのは、テンポとリズムのパフォーマンスの解釈でした。 ハープシコードとオルガンのための彼のトッカータと他の作品の本の序文の中で、フレスコバルディは演奏を呼び掛けています…「マドリガルで行われているように、感情や言葉の意味に従って、タクトを観察するのではなく…」。 オルガンとクラヴィーアの作曲家および演奏家として、フレスコバルディはイタリア音楽、さらには西ヨーロッパ音楽の発展に大きな影響を与えました。 彼の名声はドイツで特に大きかった。 D. ブクステフーデ、JS バッハ、その他多くの作曲家がフレスコバルディの作品について学びました。

S.レベデフ