コントラバスの秘密
弦楽器の中で最大の楽器であり、すべての交響楽団やエンターテイメント オーケストラでベースとして使用されています。 ジャズバンドでは、いわゆるリズムセクションに属します。 オーケストラまたは集団楽器としての役割に加えて、ソロ楽器としても使用されます。 見た目とは裏腹に、この楽器は驚くべき音の可能性を提供してくれます。 たとえば、ロック バンドでは、ベース ギターがそれに相当します。
コントラバスの弾き方は？
コントラバスは、古典的に弓で演奏することも、ジャズ音楽の場合のように指を使って演奏することもできます。 さらに、弦だけでなく響板にもあらゆる種類のストライクを使用できるため、追加のリズミカルなサウンドが得られます。 ハーモニックベースに加えて、コントラバスを旋律的に演奏することができます。
ジャズとクラシックのコントラバス
コントラバスでジャズを演奏することは、クラシックを演奏することとは大きく異なります。 最初の目に見える違いは、ジャズ演奏の 95% が指だけで演奏されていることです。 クラシック音楽を演奏する場合、これらの比率は正反対です。なぜなら、ここでは伝統的に弓を使用するからです。 XNUMX つ目の違いは、ジャズを演奏するときは実際には音符ではなく、自分の経験を使用することです。 記譜法があるとすれば、それはクラシック音楽で知られ使用されている楽譜というよりはむしろ、ハーモニック機能を備えた特定のパターンの記譜法です。 すべてのジャズ音楽で即興演奏が多く、基本的にすべての楽器奏者は演奏する曲に独自のソロを持っています。 そして、ここではクラシック音楽とは正反対で、オーケストラで演奏している間、楽器奏者が演奏しようとする音符を使用し、可能な限り最良の方法で解釈します。 オーケストラで演奏することは、一種のグループの芸術であり、そのグループで作業する能力が必要です。 オーケストラ全体が XNUMX つの有機体のように聞こえるように、厳密にリズミカルである必要があります。 ここには逸脱や個性の余地はありません。 チャンバー・ジャズ・グループでは状況がまったく異なり、楽器奏者は自由度が高く、より個別に演奏されるトピックに取り組むことができます。
コントラバスの音？
すべての弦の中で、この楽器は最大であるだけでなく、最低音の楽器でもあります。 長くて太い弦と大きなボディのおかげで、こんなに低い音が出ます。 フット（足）を含めた楽器全体の高さは約180cm～200cmです。 ちなみに、弦楽器は小さいほど高く鳴ります。 音の低い順にコントラバス、チェロ、ビオラ、ヴァイオリンの順に音が高くなります。 コントラバスは、このグループの他の楽器と同様に、ブリッジでサポートされている XNUMX つの弦 (G、D、A、E) を備えています。さらに、ヘッド ストックの要素の XNUMX つを開くと、C の音を出すことができます。
オーケストラにおいて、コントラバスはハーモニクスの土台となる土台の役割を果たしています。 通常はどこかに十分に隠されているという事実にもかかわらず、この基盤がなければ、全体が非常に貧弱に聞こえます。 より小さなアンサンブルでは、それははるかに目立ち、ドラムと一緒にリズムの基礎を形成することがよくあります.
まとめ
コントラバスを試してみる価値があるかどうか疑問に思っている人がいれば、答えは簡単です。 適切な物理的および音楽的条件があれば、間違いなく価値があります。 コントラバスは大きな楽器なので、体が大きく手が大きい人ほど弾きやすいのですが、これもルールではありません。 この楽器で本当に素晴らしい人もいます。 もちろん、コントラバスはサイズが大きいため、持ち運びや移動が非常に面倒な楽器ですが、この巨人をこよなく愛する真のミュージシャンにとっては、それほど大きな問題にはならないはずです。 習得難易度に関して言えば、このグループの他の弦と同様に、この楽器で高度な演奏技術を習得するには、多くの時間をかけて習得する必要があることは間違いありません。 ただし、この基本レベルのコントラバス スキルはすぐに習得できます。
