ドミトリー・ステパノビッチ・ボルトニャンスキー (ドミトリー・ボルトニャンスキー) |
ドミトリー・ボルトニャンスキー
… あなたは素晴らしい賛美歌を書きましたそして、至福の世界を熟考し、彼はそれを音で私たちに刻みました… アガファンゲル。 ボルトニャンスキーを偲んで
D. ボルトニャンスキーは、グリンカ以前のロシアの音楽文化を代表する最も有能な人物の 200 人であり、作曲家として、特に合唱作品で並外れた人気を博し、傑出した音楽家として同胞の心からの愛を勝ち取りました。 、類まれなる人間的な魅力を持つマルチタレント。 作曲家「ネヴァ川のオルフェウス」と呼ばれる無名の現代詩人。 彼の創造的な遺産は広範で多様です。 6 つのオペラ、100 を超える合唱作品、多数の室内楽曲や器楽作品、ロマンスなど、約 XNUMX のタイトルがあります。 ボルトニャンスキーの音楽は、非の打ちどころのない芸術的センス、抑制、気高さ、古典的な明快さ、そして現代ヨーロッパ音楽の研究によって培われた高いプロフェッショナリズムによって際立っています。 ロシアの音楽評論家で作曲家の A. セロフは、ボルトニャンスキーが「モーツァルトと同じモデルで学び、モーツァルト自身を非常に模倣した」と書いています。 しかし同時に、Bortnyanskyの音楽言語は国民的であり、明らかに歌とロマンスの基礎、ウクライナの都会的なメロディーのイントネーションを持っています。 そして、これは驚くべきことではありません。 結局のところ、ボルトニャンスキーはウクライナ出身です。
ボルトニャンスキーの若さは、60〜70年代の変わり目に強力な大衆の盛り上がりがあった時期と一致しました。 XNUMX世紀は国家の創造力を目覚めさせました。 ロシアでプロの作曲家学校が形成され始めたのはこの時でした。
彼の並外れた音楽的能力を考慮して、Bortnyanskyは2歳で歌唱学校に送られ、1768年後にサンクトペテルブルクの宮廷歌唱礼拝堂に送られました。 子供の頃からの幸運は、美しい頭の良い男の子に有利に働きました。 彼は皇后両陛下のお気に入りになり、他の歌手と一緒にエンターテイメントコンサート、法廷公演、教会の礼拝に参加し、外国語を学び、演技しました。 合唱団の指揮者 M. ポルトラツキーは彼と一緒に歌を学び、イタリアの作曲家 B. ガルッピは作曲を学びました。 彼の推薦により、10 年にボルトニャンスキーはイタリアに送られ、そこで 3 年間滞在しました。 ここで、彼は A. スカルラッティ、GF ヘンデル、N. イオメリの音楽、ベネチアン スクールのポリフォニストの作品を学び、作曲家としてのデビューも成功させました。 イタリアでは、「ドイツのミサ」が作成されました。ボルトニャンスキーがいくつかの聖歌に正教会の古い聖歌を導入し、ヨーロッパの方法でそれらを発展させたという点で興味深いです。 1776 つのオペラ セリア: クレオン (1778 年)、アルキデス、クイントゥス ファビウス (どちらも – XNUMX 年)。
1779年、ボルトニャンスキーはサンクトペテルブルクに戻った。 キャサリン1783世に贈られた彼の作曲はセンセーショナルな成功を収めましたが、公平に言えば、皇后はまれな反音楽性によって際立っており、促されただけで拍手喝采されたことに注意する必要があります。 それにもかかわらず、Bortnyanskyは支持され、報酬を受け、XNUMX年に宮廷歌唱礼拝堂のバンドマスターの地位を獲得しました.J. Paisielloがロシアを離れると、彼はパブロフスクの「小さな宮廷」のバンドマスターにもなりました。妻。
このような多様な職業は、多くのジャンルの音楽の作曲を刺激しました。 ボルトニャンスキーは多数の合唱コンサートを作成し、インストゥルメンタル音楽 (クラヴィーア ソナタ、室内楽作品) を書き、フランス語のテキストにロマンスを作曲し、80 年代半ば以降、パブロフスク宮廷が劇場に関心を持つようになったとき、彼は 1786 つのコミック オペラを作成しました。 Seigneur's Feast」（1786）、「Falcon」（1787）、「Rival Son」（XNUMX）。 「フランスのテキストで書かれたボルトニャンスキーによるこれらのオペラの美しさは、高貴なイタリア語の歌詞とフランスのロマンスの倦怠感、対句の鋭い軽薄さとの異常に美しい融合にあります」（B.アサフィエフ）。
多才な教育を受けた人物であるボルトニャンスキーは、パブロフスクで開催された文学の夕べに喜んで参加しました。 その後、1811年から16年に。 – G.デルザビンとA.シシコフが率いる「ロシア語愛好家の会話」の会議に出席し、P.ヴィアゼムスキーとV.ジュコフスキーと協力しました。 後者の詩では、彼は人気のある合唱曲「ロシアの戦士のキャンプの歌手」（1812）を書きました。 一般的に、Bortnyanskyは、平凡に陥ることなく、明るくメロディアスでアクセスしやすい音楽を作曲する幸せな能力を持っていました。
1796 年、ボルトニャンスキーは宮廷歌唱礼拝堂の管理者、そして管理者に任命され、生涯を終えるまでこの地位にとどまりました。 彼の新しい立場で、彼は精力的に彼自身の芸術的および教育的意図の実施に取り組みました。 彼は聖歌隊員の地位を大幅に改善し、礼拝堂で土曜日の公開コンサートを導入し、礼拝堂合唱団がコンサートに参加できるように準備しました。 フィルハーモニー協会は、この活動をJ.ハイドンのオラトリオ「世界の創造」の演奏で開始し、1824年にL.ベートーベンの「厳粛なミサ」の初演で終了しました。 1815年の功績により、ボルトニャンスキーはフィルハーモニー協会の名誉会員に選出された。 彼の高い地位は、1816 年に採択された法律によって証明されており、ボルトニャンスキー自身の作品、または彼の承認を得た音楽のいずれかを教会で演奏することが許可されていました。
ボルトニャンスキーは、90 年代から作品の中で、様々なジャンルの中でも合唱コンサートが特に重要な宗教音楽に注目しています。 それらは周期的で、ほとんどがXNUMX部構成です。 それらのいくつかは厳粛で祝祭的ですが、Bortnyanskyのより特徴的なのは、鋭い叙情性、特別な精神的純粋さ、および崇高さによって区別される協奏曲です。 アカデミックなアサフィエフによれば、ボルトニャンスキーの合唱曲には、「当時のロシア建築と同じ順序の反応があった。バロック様式の装飾的な形からより厳格で抑制的なものへ、そして古典主義へと変化した」。
合唱コンサートでは、ボルトニャンスキーは教会の規則で規定された制限を超えることがよくあります。 それらの中で、行進、ダンスのリズム、オペラ音楽の影響を聞くことができ、遅い部分では、叙情的な「ロシアの歌」のジャンルに似ていることがあります。 ボルトニャンスキーの宗教音楽は、作曲家の存命中も死後も絶大な人気を博した。 ピアノ、ハープ用に編曲され、視覚障害者用のデジタル楽譜システムに翻訳され、絶えず公開されています。 しかし、XNUMX世紀のプロのミュージシャンの間では。 その評価に全会一致はありませんでした。 彼女の甘さについて意見があり、Bortnyanskyの楽器とオペラの構成は完全に忘れられていました。 私たちの時代、特にここ数十年で初めて、この作曲家の音楽が再びリスナーの元に戻り、オペラハウス、コンサートホールで鳴り響き、ロシアの真のクラシックである注目すべきロシアの作曲家の才能の真のスケールを明らかにしました。 XNUMX世紀。
O.アヴェリャノワ
