クラシックバイオリンとエレクトリックバイオリン – どちらの楽器が私に適していますか?
あなたはバイオリンの音のファンですが、より鋭い音に興味がありますか?
屋外でコンサートを行っていて、クラシック楽器の音に問題がありますか? エレキバイオリンを買うなら今がチャンスかもしれません。
エレクトリック バイオリンにはサウンド ボックスがなく、弦の振動をアンプに送られる電気信号に変換するトランスデューサーによって音が生成されます。 つまり、音は音響的に生成されるのではなく、電気的に生成されます。 これらのバイオリンは、クラシック バイオリンとは少し異なる音を出しますが、ポピュラー音楽、ジャズ、特に野外コンサートに最適です。
ヤマハは、さまざまな価格オプションで優れたエレクトリックバイオリンを製造しており、信頼性が高く堅実な製品です。 サイレント ヴァイオリンと呼ばれるこの楽器は、確立されたエンターテインメント ミュージシャンに非常に人気があります。
より高価なモデルは、重量、使用される素材、エフェクトの数、SD カード スロット、チューナー、メトロノームなどの追加機能が異なります。 組み込みのイコライザーも役立つ場合があります。これにより、バイオリニストは、アンプやミキサーに干渉することなく、楽器の音色を制御および変更できます。 ヤマハSV 200にはそのような機能があります。
しかし、SV 225 モデルは、低い C の XNUMX つの弦が存在するため、特に興味深いものであり、楽器のスケールと即興の可能性を拡大します。 興味深いNS Designモデルを知ることも価値があります。少し安いものから始めたい場合は、ドイツのメーカーであるGewaの棚を見ることができますが、後者の中ではコンポジットではなく黒檀の楽器をお勧めします。首。 これらは最高の音質を備えたモデルではありませんが、最初に何かが必要で、エレクトリックバイオリンが私たちに適しているかどうかを確認したい場合は、その役割でうまく機能します. むしろ、逆Sフレームを備えた最も安価なモデルは避けるべきです.
弦の強い張力に抵抗できず、弦が歪み、弦が「引き締まり」、ネックが曲がります。 このような損傷は、残念ながら元に戻すことはできません。 恒久的な損傷を防ぐために、すべての器具は、電気器具であっても、構造上の逸脱がないか時々注意深く検査する必要があります。 エレクトリック バイオリンも適切な手入れが必要です。楽器の細かい部分に汚染が入らないように、松脂の花粉を毎回きれいにすることが重要です。
ただし、より完全なクラシックなアコースティック バイオリン サウンドを好む場合は、中間的な解決策もいくつかあります。 今日では、弦楽器用のさまざまな特殊なマイクとアタッチメントが市場で入手可能であり、元のサウンドを維持しながら、アコースティック サウンドをアンプに転送します。 ただし、モーツァルトの音楽とチャイコフスキーの美しいメロディーを魂の中で演奏することが多いエンターテイメント ゲームのファンには、このソリューションをお勧めします。 適切なサウンドシステムを備えたクラシックバイオリンは、ポピュラー音楽でその役割を十分に果たします。 一方、エレクトリック ヴァイオリンの音は、ウィーンのクラシックや偉大なロマン派の作曲家の作品の演奏には適していません。
これから演奏を習い始める方には、クラシック（アコースティック）バイオリンの購入をお勧めします。 このような楽器の特異性により、バイオリン演奏のテクニックを確実に習得し、音とその音色を制御できます。エレクトリックバイオリンのみを演奏する場合、少し歪むことがあります。 音の生成方法は似ていますが、クラシックのバイオリニストはエレクトリックを非常に簡単に演奏できると考えられていますが、面白いバイオリニストはクラシックのバイオリニストを演奏しません。 したがって、学習の初期段階では、共鳴体を備えたクラシック楽器の基本を習得することをお勧めします。これにより、将来的には優れたテクニックとエレクトリックバイオリンの演奏のしやすさが確実に報われます。
クラシック バイオリンから良い音の電気音響楽器を作成するには、適切なマイクとアンプを購入するだけです。 個々のニーズに応じて、弦楽器の録音にはラージ ダイアフラム マイクロフォン (LDM) を使用することをお勧めします。LDM はハード サウンド (スピーチ ディクションの場合など) には敏感ではなく、研削音や不要なノイズを強調しません。 スモール ダイアフラム マイクは、他の楽器と競合するアンサンブルに適しています。 エフェクトを使った実験や屋外での演奏には、楽器に取り付けられたピックアップが適しています。バイオリンを損傷しないように、できればバイオリン メーカーの干渉がないようにしてください。 そのような機器の重量も重要です。 アコースティック楽器にかける負荷が大きければ大きいほど、音の損失も大きくなります。 また、非常に不快でフラットなサウンドに不愉快に驚かされる可能性があるため、実証されていない安価なデバイスの購入も避ける必要があります。 間違ったマイクを使った非常に優れた楽器でさえ、好ましくない音になります。
楽器の最終的な選択は、常に各ミュージシャンのニーズ、経済的能力、および意図に依存します。 しかし、最も重要なことは、作業の音と快適さです。 楽器を購入することは、数年、場合によっては数年にわたる投資であるため、将来の問題を回避し、作業する機器を賢く選択することをお勧めします。 両方を買う余裕がない場合は、最初はアコースティック バイオリンを選んだ方がよいでしょう。 最も重要なことは、良いワークショップと心地よい音です。
