最適な DAW の選択

音楽制作について真剣に考え始めると、この質問はよく聞かれます。 どの DAW を選択するか、どれがより良い音で、どれが私たちにとって最適であるか。 ある DAW が別の DAW よりも優れているという意見に出会うことがあります。 もちろん、サミングアルゴリズムに起因するいくつかの音の違いがありますが、実際には少し誇張されています。なぜなら、私たちの生の素材は、プログラムで利用可能な追加なしで、すべての DAW でほぼ同じように聞こえるからです。 サウンドにわずかな違いがあるという事実は、パンニングと前述のサミング アルゴリズムによるものです。 ただし、サウンドの主な違いは、他のエフェクトやバーチャル インストゥルメントが組み込まれていることです。たとえば、あるプログラムではリミッターが非常に弱く聞こえ、別のプログラムでは非常に良く聞こえます。我ら。 このようなソフトウェアの基本的な違いの中には、バーチャル インストゥルメントの数があります。 XNUMX つの DAW にはそれほど多くはありませんが、もう XNUMX つの DAW では非常に優れたサウンドを提供しています。 これらは音質の主な違いであり、ここではバーチャル インストゥルメントやその他のツールに関していくつかの注意点があります。 現時点では、ほぼすべての DAW で外部プラグインを使用できることに注意してください。 だから私たちは DAW にあるものに縛られているわけではなく、市場で入手できるこれらのプロ仕様のサウンドの楽器とプラグインしか自由に使用できません。 もちろん、DAW に基本的な量のエフェクトとバーチャル インストゥルメントがあることは非常に良いことです。

DAWは、それぞれ一長一短があり、どちらが優れているとは言い難いツールです。 XNUMX つは外部ソースからの録音に適しており、もう XNUMX つはコンピューター内で音楽を作成するのに適しています。 例: Ableton は、ライブ演奏やコンピューター内での音楽制作には非常に適していますが、外部レコーディングには少し不便で、ミキシングにはそのようなフル レンジのツールが利用できないため、さらに悪化します。 一方、Pro Tools は、音楽の制作はあまり得意ではありませんが、オーディオのミキシング、マスタリング、または録音には非常に適しています。 例: FL Studio には、これらの実際のアコースティック インストゥルメントをエミュレートする場合、あまり優れたバーチャル インストゥルメントはありませんが、音楽の制作には非常に優れています。 したがって、それぞれに長所と短所があり、どれを選択するかは、個人的な好みと、とりわけ、特定の DAW で主に何をするかだけに依存する必要があります。 実際、それぞれで同じように良い音の音楽を作ることができますが、一方のみがより簡単で高速になり、もう一方は少し時間がかかり、たとえば、追加の外部を使用する必要がありますツール。

DAWを選ぶ際の決め手は、あなたの個人的な感覚です。 与えられたプログラムに取り組むのは楽しく、快適な仕事ですか? 利便性について言えば、重要なのは、DAW が提供する機能を理解し、それらを正しく使用する方法を知っているように、必要なツールがすべて手元にあるということです。 音楽の冒険を始めるDAWはそれほど重要ではありません.XNUMXつをよく知るようになると、別のDAWに変更しても問題はないはずです. また、特定のジャンルの音楽専用のDAWも存在せず、特定のジャンルの音楽を制作するプロデューサーがXNUMXつのDAWを使用しているからといって、そのDAWがそのジャンル専用のDAWであるとは限りません。 それは、特定のメーカーの個人的な好み、習慣、およびニーズからのみ生じるものです。

音楽制作において最も重要なことは、DAW を使用して理解する能力です。DAW は音楽の品質に大きな影響を与えるからです。 したがって、特に最初は、プログラムの技術的な側面に集中しすぎず、DAW が提供するツールを適切に使用することを学びます。 いくつかの DAW を自分でテストしてから選択することをお勧めします。 ほぼすべてのソフトウェア メーカーが、テスト バージョン、デモ、さらにはフル バージョンへのアクセスを提供していますが、これらは使用時間によってのみ制限されています。 ですから、お互いを知り、私たちに最も適したものを選択することに問題はありません. また、各 DAW を外部ツールで補完できるようになったことを思い出してください。これは、ほぼ無限の可能性があることを意味します。