アルノ・ババジャニアン |

アルノ・ババジャニアン

ロシアとアルメニアの音楽の伝統としっかりと結びついたA.ババジャニャンの作品は、ソビエト音楽の重要な現象となっています。 作曲家は教師一家に生まれました。父親は数学を教え、母親はロシア語を教えていました。 若い頃、ババジャニャンは包括的な音楽教育を受けました。 彼は最初、エレバン音楽院で S. Barkhudaryan と V. Talyan の作曲クラスで学び、その後モスクワに移り、そこで音楽大学を卒業しました。 グネーシン; ここで彼の教師は、E. Gnesina (ピアノ) と V. Shebalin (作曲) でした。 1947年、ババジャニャンはエレバン音楽院の作曲部門を外部生として卒業し、1948年にモスクワ音楽院をK.イグムノフのピアノのクラスで卒業した。 同時に、彼はモスクワのアルメニア SSR 文化会館のスタジオで G. Litinsky と一緒に作曲を改善しました。 1950 年以来、ババジャニャンはエレバン音楽院でピアノを教え、1956 年にモスクワに移り、作曲に専念しました。

作曲家としてのババジャニアンの個性は、P. チャイコフスキー、S. ラフマニノフ、A. ハチャトゥリアン、そしてアルメニア音楽の古典であるコミタス、A. スペンディアロフの作品に影響を受けました。 ロシアとアルメニアの古典的伝統から、ババジャニャンは自分の周りの世界に対する彼自身の感覚に最も一致するものを吸収しました: ロマンチックな高揚感、開かれた感情、哀愁、ドラマ、叙情的な詩、カラフルさ。

50 年代の著作 – ピアノとオーケストラのための「ヒロイック バラード」 (1950 年)、ピアノ トリオ (1952 年) – は、表現の感情的な寛大さ、広い呼吸のカンチレーナ メロディー、ジューシーで新鮮なハーモニー カラーによって区別されます。 60年代～70年代。 Babadzhanyan の創造的なスタイルでは、新しいイメージ、新しい表現手段への転換がありました。 これらの年の作品は、感情表現の抑制、心理的な深さによって際立っています。 以前の歌とロマンスのカンティレーナは、表現力豊かなモノローグ、緊張したスピーチのイントネーションのメロディーに置き換えられました。 これらの特徴は、ショスタコーヴィチ (1962) の記憶に捧げられた第 1976 カルテットであるチェロ協奏曲 (XNUMX) の特徴です。 Babajanyan は、新しい作曲技法と民族色のイントネーションを有機的に組み合わせています。

R. シューマン、F. ショパン、S. ラフマニノフ、S. プロコフィエフなどの世界の古典作品だけでなく、ピアニストのババジャニャンも彼の作曲の優れた解釈者として特別な評価を得ました。 D. ショスタコーヴィチは彼を偉大なピアニスト、大規模な演奏家と呼んだ。 ババジャニャンの作品でピアノ音楽が重要な位置を占めているのは偶然ではありません。 40代から明るくスタート。 ヴァガルシャパット ダンス、ポリフォニック ソナタで、作曲家は後に「レパートリー」となる多くの作品を作成しました (プレリュード、カプリッチョ、リフレクション、詩、1982 つの絵)。 彼の最後の作品の XNUMX つである Dreams (Memories、XNUMX 年) も、ピアノとオーケストラのために書かれました。

ババジャニャンは独創的で多面的なアーティストです。 彼は自分の作品のかなりの部分を、彼に最大の名声をもたらした曲に捧げました。 ババジャニャンの歌の中で、彼は鋭敏な現代性、人生に対する楽観的な認識、聴衆に語りかけるオープンで内密な態度、そして明るく寛大なメロディーに惹かれます。 「夜のモスクワ周辺」「急ぐな」「地球上で最高の都市」「追悼」「結婚式」「イルミネーション」「Call Me」「観覧車」などで人気を博した。 作曲家は、映画、ポップミュージック、ミュージカル、演劇のジャンルの分野で多くの成功を収めました。 彼はミュージカル「Baghdasar Divorces His Wife」、映画「In Search of an Addressee」、「Song of First Love」、「Bride from the North」、「My Heart is in the Mountains」などの音楽を作成しました。ババジャニャンの作品が広く認知されているのは、彼の幸せな運命だけではありません。 彼は、聴衆を真面目な音楽や軽い音楽のファンに分けることなく、直接的で強い感情的な反応を呼び起こすことができる、大衆とのコミュニケーションのための真の才能を持っていました.

M.カトゥニャン