Стнислав Монюшко (スタニスワフ・モニュシュコ) |

スタニスワフ・モニュシュコ

傑出したポーランドの作曲家 S. モニウスコは、国内のクラシック オペラと室内楽の歌詞の作成者です。 彼の作品は、ポーランド人、ウクライナ人、ベラルーシ人の民族音楽の特徴を吸収しました。 子供の頃から、モニウスコはスラブ民族の農民の民間伝承に精通する機会がありました。 彼の両親は芸術を愛し、さまざまな芸術的才能を持っていました。 彼の母親は少年に音楽を教え、父親はアマチュアのアーティストでした。 ホームパフォーマンスはしばしば上演され、子供の頃から始まったスタニスラフの劇場への愛情は彼の生涯を貫きました。

8 歳のとき、モニュシュコはワルシャワに行き、数年間の勉強が始まりました。 彼はオルガニストでピアニストの A. フレイヤーからレッスンを受けています。 1830 年、スタニスラフはミンスクに移り、そこで体育館に入り、D. ステファノヴィッチに作曲を学び、彼の影響を受けて、最終的に音楽を自分の職業として選ぶことにしました。

モニュシュコは、ベルリンの歌唱アカデミー (1837-40) で音楽教育を修了しました。 彼は合唱団とオーケストラとの仕事をマスターし、ヨーロッパの音楽（主にオペラ）文化をより完全に把握しています。 これらの年の間に、最初の独立した作品が登場しました。 A. Mickiewicz、パフォーマンスのための音楽。 2年から1840年。 Moniuszko は Vilna (ビリニュス) に住んでいます。 主要な音楽センターから遠く離れたここで、彼の多彩な才能が明らかになります。 彼は聖ヨハネ教会のオルガニストとして働き（オルガンの作曲はこれに関連しています）、交響曲コンサートやオペラハウスで指揮者として演奏し、記事を書き、ピアノのレッスンを行っています。 彼の生徒の中には、マイティ・ハンドフルの参加者の 58 人であるロシアの作曲家 C​​. Cui がいます。 重大な経済的困難にもかかわらず、モニュシュコは彼と無料で仕事をしました。 作曲家の個性は、歌とロマンスのジャンルで最初に現れました。 1841 年にモニュシュコの最初の歌集が出版されました (全部で 12 冊あります)。 ヴィルナで作成された曲は、彼の将来のオペラのスタイルの大部分を準備しました。

モニュシュコの最高の功績は、オペラ『小石』です。 これは、高貴な紳士にだまされた若い農民の少女についての悲劇的な物語です。 音楽の誠実さと暖かさ、旋律の豊かさにより、このオペラはポーランド人に特に人気があり、愛されています。 「小石」は1848年にビルナで上演されました。その成功はすぐに地方のオルガニストに名声をもたらしました。 しかし、わずか 10 年後、大幅に改良された新しいバージョンのオペラがワルシャワで上演されました。 この上演日（1 年 1858 月 XNUMX 日）は、ポーランドの古典オペラの誕生と考えられています。

1858 年、モニュシュコはドイツ、フランス、チェコ共和国を海外旅行しました (ワイマールにいる間、彼は F. リストを訪れました)。 同時に、作曲家はベルキ劇場（ワルシャワ）の首席指揮者のポストに招待され、彼は生涯を終えました。 さらに、モニュシュコは音楽研究所 (1864-72) の教授であり、作曲、和声、対位法のクラスを教えています (彼の学生の中には、作曲家の Z. ノスコフスキーがいます)。 Moniuszko は、Piano School とハーモニーの教科書の著者でもあります。

サンクトペテルブルクでの作家のコンサートでの頻繁な演奏により、モニュシュコはロシアの作曲家と親しくなりました。 モニュシュコの最高の作品は、主に、ポーランドの偉大な古典である F. ショパンが影響を与えなかったか、ショパンから大きな発展を遂げなかったジャンル (オペラや歌曲) に関連付けられています。 モニュシュコは 15 のオペラを制作しました。 Pebbles に加えて、彼の最高の作品には The Enchanted Castle (The Terrible Yard – 1865) が含まれます。 モニュウシュコはしばしばコミック・オペラ（ヤブヌタ、ティンバー・ラフター）、バレエ（モンテ・クリストを含む）、オペレッタ、舞台音楽（W.シェイクスピアのハムレット、ザ・ロバーズ）、F.シラー、A.フレドロのボードビルに目を向けた。 作曲家とカンタータのジャンル（「ミルダ」、「ニオラ」）を常に魅了しています。 後年、A.ミツキェヴィチの言葉に合わせて3つのカンタータが作成されました：「幽霊」（劇的な詩「ジャディ」に基づく）、「クリミアのソネット」、「ミストレス・トヴァルドフスカヤ」。 モニュシュコはまた、教会音楽に国民的要素を取り入れ（6 つのミサ曲、4 つの「オストロブラムスキー連祷」）、ポーランド交響曲の基礎を築きました（プログラム序曲「おとぎ話」、「カイン」など）。 作曲家は、主に家庭での音楽制作を目的としたピアノ曲も書きました。

しかし、オペラの創造性とともに特に重要だったのは、作曲家がコレクション「Home Songbooks」にまとめた曲の構成 (c. 400) でした。 彼らの名前はそれ自体を物語っています。これは、プロだけでなく音楽愛好家のために作成された日常生活の音楽です。 「私は新しいものを作っているわけではありません。 ポーランドの地を旅しながら、私は民謡の精神に満ちています。 それらから、私の意志に反して、インスピレーションが私のすべての作品に注がれます。 これらの言葉で、モニュシュコは彼の音楽の驚くべき「社会性」の秘密を明らかにします。

K.ゼンキン

構成：

オペラ – 理想 (Ideal、1841 年)、Carmagnola (Karmaniol、1840 年)、黄色い帽子 (Zulta szlafmyca、1842 年)、素晴らしい水 (Woda cudowna、1840 年代)、Rural idyll (Sielanka、1843 年、スペイン語 1852 年)、Pebbles (第 1 版) ., 1848, Vilnius, 2nd ed., 1858, Warsaw), Betley (コミック, 1852), Timber Rafter (Flis, コミックオペラ, 1858), Countess (Hrabina, コミック, 1860), Word of Honor (Verbum nobile 、1861年）、魔法の城（Terrible Yard; Straszny dwur、1865年）、Pariah（Paria、1869年）; オペレッタ – 宝くじ (ロッテリア、1843 年、ミンスク、1846 年、ワルシャワ)、募集 (Pobur rekrutуw、1842 年)、ミュージシャンの闘争 (Walka muzykуw、1840 年代)、Yavnuta、またはジプシー (Gypsies という名前で初版 – Cyganie、1 年、1850 年以降) 、ビリニュス、ヤブヌータ、1852年、ワルシャワというタイトルの第2版）、ベアタ（メロドラマ、1860年、ワルシャワ）; バレエ –モンテクリスト（1866）、待っている（ナクウォーターンク、1868）、サタンのトリック（フィグルサタナ、1870）; O.ニコラスのオペラ「ウィンザーのメリーワイフ」とD.オーベールの「青銅の馬」のバレエ音楽。 オーケストラのための – 序曲物語 (冬の物語; バイカ、Conte d'hiver、1848)、カイン、またはアベルの死 (1856)、軍事序曲、または最愛のヘットマン (Uwertura wojenna albo Kochanka hetmanska、1857)、Concert Polonaise (Polonez koncertowy) ; 声とオーケストラのための – カンタータ ミルダ (1848)、ニオラ (1852)、クルミネ (未完成、1852) – 次へ。 ゆう。 Kraszewski、Madonna（1856）、Ghosts（Widma、1865）、Crimean Sonnets（Sonety krymskie、1868）、Pani Tvardovskaya（1869）、6つのミサ（Petrovinskayaを含む）、4つのOstrobramsky連祷（Litanie ostrobramskie、1843-55）。 室内楽アンサンブル – 2 つの文字列。 カルテット（1840年まで）; ピアノ用 (約 50 回の演劇) – つまらないもの (Fraszki、演劇のノート 2 冊、1843 年)、6 つのポロネーズ、ワルツ、マズルカ。 オルガン用 – 私たちの教会の歌 (Piesni naszego kosciola), 合唱団, 鍋. アンサンブル; 声とピアノのために — セント 400 ソング; ドラマ劇場公演のための音楽 – ボードビルのために: A.フレドロ「アペニン山脈で一晩」(1839)、「新しいドン・キホーテ、または百人の狂気」(1842年、ポスト。1923年)、ポストへ。 シェイクスピアの「ハムレット」と「ベニスの商人」、シラーの「強盗」、コジェネフスキーの「カルパティア ハイランダーズ」、Y. スロヴァツキーの「リリー ベネディ」。