ウラジーミル・ヴィクトロヴィッチ・バイコフ |

ウラジミール・バイコフ

国際コンクール受賞者、イリーナ・アルヒーポワ財団賞受賞者。 DIメンデレーエフにちなんで命名されたロシア化学技術大学（優等および大学院研究を伴うサイバネティクス学科）およびPIチャイコフスキーにちなんで命名されたモスクワ州立音楽院（ソロ歌唱および大学院研究の学科）をピョートル・スクスニチェンコ教授のクラスで卒業。

ミリアム・ヘリン（ヘルシンキ）、マリア・カラス（アテネ）、ソーニャ女王（オスロ）、エリザベス女王（ブリュッセル）、ゲオルギー・スヴィリドフ（クルスク）にちなんで名付けられたコンクールの受賞者。

1998年から2001年まで、彼はスタニスラフスキーとネミロヴィチ・ダンチェンコのモスクワ音楽劇場でソリストを務めた。 彼はまた、ウィーン (テアトル アン デア ウィーン)、リスボン (サン カルロス)、ロンドン (イングリッシュ ナショナル オペラ)、ヘルシンキ (フィンランド国立オペラ)、バルセロナ (リセウ)、ブリュッセル (ラ モネ)、ボン、ワルシャワ (ヴィエルキー劇場)、トリノ(レッジョ)、アムステルダム(オランダ歌劇場)、アントワープ(フラームシ歌劇場)、テルアビブ(新イスラエル歌劇場)、エッセン、マンハイム、インスブルック、エルルのフェストシュピールハウスの舞台(オーストリア)など。

現在、モスクワの劇場「ニュー・オペラ」のソリスト。 Irina Arkhipova Foundation、A. Yurlov Chapel、トヴェリ アカデミック フィルハーモニー管弦楽団と常に協力しています。

レパートリーには、ヘンデル、ベッリーニ、ロッシーニ、ドニゼッティ、ヴェルディ、プッチーニ、モーツァルト、ワーグナー、リヒャルト シュトラウス、グノー、ベルリオーズ、マスネ、ドヴォルザーク、グリンカ、リムスキー＝コルサコフ、ボロディン、ムソルグスキー、チャイコフスキー、ラフマニノフのオペラのバスとバリトンのパートが含まれます。 、ショスタコーヴィチ、プロコフィエフ。

歌われるパートの中で: ヴォータン (リヒャルト・ワーグナーのワルキューレ)、グンター (ワーグナーの神々の運命)、イオカナーン (リヒャルト・シュトラウスのサロメ)、ドンナー (ワーグナーのラインゴールドの黄金)、コトナー (ワーグナーのニュルンベルクのマイスタージンガー)、ボリス・ゴドゥノフ、ピーメン、ヴァーラーム（ボリス・ゴドゥノフ）、チェレヴィク（ムソルグスキーのソロチンスカヤ・フェア）、メフィストフェレス（グノーのファウスト）、ルスラン（グリンカのルスランとリュドミラ）、イゴール王子（ボロディンのイゴール王子）、ヴォジャーノイ（ドヴォルザークの人魚）、オロヴェソ（ベッリーニのノルマ）、ドン・シルヴァ（ヴェルディの）エルナーニ)、レポレッロ (モーツァルトのドン・ジョヴァンニ)、フィガロ、バルトロ (モーツァルトのフィガロの結婚)、アレコ (アレコ) ラフマニノフ)、ランチョット (ラフマニノフの「フランチェスカ・ダ・リミニ」)、トムスキー (チャイコフスキーの「スペードの女王」)、エスカミロ（ビゼー作「カルメン」）、青ひげ公（「青ひげ公の城」バルトーク）。

オラトリオおよびコンサート歌手として、ベルリン、ミュンヘン、ケルン フィルハーモニー管弦楽団、フランクフルト オールド オペラ、ベルリン コンツェルトハウス、ドルトムント コンツェルトハウス、アムステルダム コンセルトヘボウおよびムジークヘボウ ホール、ブリュッセル ロイヤル オペラ、リスボン、ナントのコンサート ホールで演奏した。 、台北、東京、京都、高松、モスクワ音楽院のホール、モスクワ クレムリンのホール、モスクワ音楽院、サンクトペテルブルク音楽院のグラズノフ ホール、サラトフ音楽院、トヴェリ、ミンスク、クルスク、タンボフ、サマラ フィルハーモニー管弦楽団、サマラ オペラ ハウス、スルグト、ウラジオストク、チュメニ、トボリスク、ペンザ、ミンスク オペラ劇場、タリン フィルハーモニー管弦楽団、タルトゥとパルヌ フィルハーモニー管弦楽団、モスクワの多くのホールのコンサート ホール。 演奏されたオラトリオの中には、ハイドンの「世界の創造」、メンデルスゾーンの「エリヤ」（G. Rozhdestvenskyの指揮でCDに録音）、モーツァルト、サリエリ、ヴェルディ、フォーレのレクイエム、モーツァルトの「戴冠ミサ」、バッハの「マシュー受難曲」、ミサ曲バッハ短調、バッハのカンタータ第82番、ベートーヴェンの交響曲第9番、ベルリオーズの「ロミオとユリア」、サン＝サーンスの「クリスマス・オラトリオ」、交響曲第14番、ショスタコーヴィチの「言葉による組曲」ミケランジェロ、フィリップ・グラスの交響曲第5番、シュポアの「Die letzten Dinge」（ブルーノ・ヴァイル指揮、西ドイツ放送管弦楽団のCDに収録）。

Gennady Rozhdestvensky、Valery Gergiev、Paolo Carignani、Justus Franz、Gustav Kuhn、Kirill Petrenko、Vasily Sinaisky、Gianandrea Noseda、Jan Latham-Koenig、Tugan Sokhiev、Leif Segerstam、Mikko Frank、Voldemar Nelson、小野一志などの指揮者と共演している。ユーリ・コチネフ、アレクサンダー・アニシモフ、マーティン・ブラビンズ、アントネッロ・アレマンディ、ユーリ・バシュメット、ヴィタリー・カタエフ、アレクサンダー・ルディン、エドゥアルド・トプチャン、テオドール・クルレンツィス、サウリウス・ソンデッキス、ブルーノ・ヴェイユ、ローマン・コフマン

監督の中には、ボリス・ポクロフスキー、ジャンカルロ・デル・モナコ、ロバート・カーセン、ヨハネス・シャーフ、トニー・パーマー、ロバート・ウィルソン、アンドレイ・コンチャロフスキー、クラウス・マイケル・グルーバー、サイモン・マクバーニー、スティーブン・ローレス、カルロス・ワーグナー、ピエール・アウディ、ヤコブ・ペータース＝メッサー、ユーリン・アレクサンドロフがいます。

室内楽のレパートリーには、ロシア、ドイツ、フランス、チェコ、スカンジナビア、イギリスの作曲家による歌とロマンスが含まれています。 室内楽レパートリーの特別な場所は、シューベルト (「美しい粉屋の女」と「冬の道」)、シューマン (「詩人の愛」)、ドヴォルザーク (「ジプシーの歌」)、ワーグナー (「への歌」) のサイクルによって占められています。マチルド・ヴェセンドンクの言葉）、リスト（ペトラルカのソネット）、ムソルグスキー（「死の歌と踊り」と「太陽なし」）、ショスタコーヴィチ（「道化師の歌」と「ミケランジェロの言葉への組曲」）、スヴィリドフ。

2011年から2013年にかけて、ソ連人民芸術家ウラジスラフ・ピアフコ、ロシア名誉芸術家エレナ・サヴェリエワ（ピアノ）とともに、一連のコンサート「スヴィリドフ室内声楽作品」に参加した。 サイクルの枠組みの中で、声の詩「ピーターズバーグ」、「父親の国」（V. Piavkoと一緒に;モスクワでの最初の公演と1953年以降の最初の公演）、声のサイクル「Departed Russia」、「Sixプーシキンの言葉へのロマンス」、「レルモントフの言葉へのXNUMXつのロマンス」、「ピーターズバーグの歌」、「スロボダの歌詞」（V.ピアフコと一緒に）、「私の父は農民です」（V.ピアフコと一緒に）。

絶え間ないパートナーには、ヤコフ・カツネルソン、ドミトリー・シビルツェフ、エレナ・サヴェリエワ、アンドレイ・シブコなどのピアニストがいます。