ヴィタリー・セルゲイビッチ・フバレンコ (ヴィタリー・フバレンコ) |
ヴィタリー・フバレンコ
V.グバレンコの作品に出会ったときに生まれる主な感情的な印象は、スケールとして定義できます。 これは、国の歴史的、英雄的な過去と今日の道徳的問題、個人的な感情の世界、フォークファンタジーの無尽蔵の詩的な世界、そしてとらえどころのないほど変化しやすい、深刻で普遍的に重要なトピックと幅広いイメージへの芸術家の魅力に現れています。自然。 作曲家は常に記念碑的な音楽、演劇、楽器のジャンルと形式に目を向けています。ロシアとウクライナの詩人、交響組曲、詩、絵画、劇的なパフォーマンスや映画のための音楽。
フバレンコは軍の家族に生まれました。 彼が音楽の勉強を始めたのは比較的遅く、12 歳の時でしたが、家族が頻繁に父の目的地に引っ越したため、これらのクラスは体系的ではなく、本質的にセミアマチュアなものでした。 1947年になって初めて、彼はイバノ・フランキーフスクで勉強を始め、その後ハリコフ音楽学校のXNUMXつで勉強を始めました。
自己教育と音楽への強い関心は、特に即興の才能と独立した創造性への渇望が明らかに現れたため、学校教育よりもこの時期に大きな役割を果たしました. 彼が音楽学校に入学するまでに（1951年）、若い男はなんとかオペラ、ピアノ、声楽、合唱音楽に手を出しました。
フバレンコの最初の本格的な学校は、作曲家であり教師でもある A. ジュークの指導の下での作曲のレッスンでした。音楽院で何年にもわたって学んだ D. クレバノフのクラスは、数世代にわたるウクライナの作曲家たちに才能をもたらしました。若い音楽家は、特定のアプリケーションの形式を見つけました。 グバレンコは、ボーカルの歌詞の分野で多くの成果を上げており、S.イェセニンとカンタータ「ルス」の詩へのアカペラ合唱団のサイクルを作成しています。
人間の声の美しさと感情的な表現力に対する若者の情熱の中で、有名な合唱指揮者で作曲家の Z.
海外。 力強く表現力豊かなベースを持っているグバレンコは、合唱団で熱心に勉強し、リーダーがチームと協力するのを助けました。 将来のオペラの作者にとって得られた経験は、本当にかけがえのないものでした。 多くの作曲家の作品の実験的で革新的な性質にもかかわらず、彼のオペラのパートは常にボーカルであり、演奏しやすい. 結成時期は60年代。 – グバレンコにとっては、全同盟の舞台での彼の作品の最初の重要な成功 (1962 年にモスクワで開催された全同盟コンクールでの作曲家の交響曲第 XNUMX 番は、XNUMX 学位の卒業証書を授与された) とオペラの初演によって特徴付けられました。キエフアカデミックオペラ劇場の舞台での「戦隊の死」（A. Korneichukにちなんで）とバレエ。 TGシェフチェンコ。 作曲家とチームの作品は、マスコミや音楽評論家から高く評価されました。
ミュージシャンの創造的な進化における次の重要なマイルストーンは、バレエ「ストーンロード」（L.ウクライナカによる同名のドラマに基づく）でした。 ドンファンに関する世界文学の「永遠の」プロットを異常に解釈するウクライナの詩人の独創的な革新的な作品は、バレエの作者（台本作家E.ヤヴォルスキー）に将来のパフォーマンスのための型にはまらない解決策を探すよう促しました。 これが「バレエの哲学的ドラマ」が生まれた方法であり、キエフ、ハリコフ、ドネプロペトロフスク、アシガバート、ブルガリアの都市ルセの劇場で多くの独創的な舞台決定を引き起こしました。
70年代。 グバレンコは、ほぼすべてのジャンルで活躍しています。 輝かしい市民権、芸術家兼広報担当者としての情熱を持って時代の要求に応える能力 - これが作曲家が自ら定義した立場です。 これらの年の間に、多くの点でリスナーにとって予想外に、すでに成熟したマスターの才能の新しい側面が明らかになりました。 作曲家の最も独創的な作品の 1980 つである室内親密なモノドラマ「Tenderness」（A. Barbusse の短編小説に基づく）の誕生により、彼の作品には叙情的な弦がフルボイスで響き渡った。 この作品は、作曲家の創造的関心の進化において重要な役割を果たしました。ミュージカル劇場用の彼の作品のジャンル範囲は大幅に拡大し、新しい芸術形態が生まれています。 これが、叙情的なデュオドラマ「Remember Me」（1985）と「Alpine Ballad」（1977）、交響バレエ「Assol」（1975）が登場する方法です。 しかし、市民的で英雄的で愛国的なテーマは、作曲家を興奮させ続けています。 合唱団との交響曲第1975番「ウクライナのパルチザンへ」（1976年）、映画三部作「コフパックの思想」（1985年）のXNUMX部の音楽、オペラ「炎の中」（XNUMX年）、バレエ「共産主義者」（XNUMX年）では、アーティストは再び壁画家として登場し、英雄的で叙事詩的なジャンルの芸術的原則を発展させました。
作曲家は、業績の頂点であり、将来の発見の源でもある作品の初演で、1984 歳の誕生日を祝いました。 オデッサ歌劇場（XNUMX年）で上演されたオペラ・バレエ・ヴィイ（N.ゴーゴリにちなんで）は、ソビエトのミュージカル劇場の生涯におけるイベントとして、大衆と批評家によって満場一致で認められました。 まるで自然からとったような生き生きとしたカラフルな民俗キャラクター、カラフルな日常生活、ジューシーな民俗ユーモアとファンタジーが、壮大なミュージカルと演劇のパフォーマンスで鮮やかに具現化されました。
コミック オペラ The Matchmaker Willy-nilly (G. Kvitka-Osnovyanenko の戯曲 Shelmenko the Batman、1985 に基づく) とバレエ May Night (Gogol の後、1988 年) で、グバレンコは Viy の文体の原則を発展させ、豊かにします。国民文化、その伝統、そして常に現代音楽の最新の成果のレベルにある能力との彼の深い内なる親族。
N.ヤヴォルスカヤ
