シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方
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シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方

シンセサイザーは電子楽器です。 キーボードの種類を指しますが、別の入力方法を備えたバージョンもあります。

デバイス

古典的なキーボード シンセサイザーは、ケースの中に電子機器があり、外側にキーボードがあります。 ハウジングの材質 – プラスチック、金属。 木材はほとんど使用されていません。 楽器のサイズは、キーと電子部品の数によって異なります。

シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方

シンセサイザーは通常、キーボードを使用して制御されます。 組み込み可能で、MIDI 経由などで接続できます。 キーは、押す力と速度に敏感です。 キーには、アクティブ ハンマー機構が備わっている場合があります。

また、ツールには、タッチとスライド指に反応するタッチパネルを装備することができます。 ブロー コントローラーを使用すると、シンセサイザーの音をフルートのように演奏できます。

上部には、ボタン、ディスプレイ、ノブ、スイッチが含まれています。 彼らは音を変更します。 ディスプレイはアナログと液晶。

ケースの側面または上部には、外部デバイスを接続するためのインターフェイスがあります。 シンセサイザーのモデルに応じて、インターフェイスを介してヘッドフォン、マイク、効果音ペダル、メモリー カード、USB ドライブ、コンピューターを接続できます。

シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方

歴史

シンセサイザーの歴史は、電気の大規模な普及とともに、XNUMX世紀初頭に始まりました。 最初の電子楽器の XNUMX つはテルミンでした。 この計器は、敏感なアンテナを備えた設計でした。 アンテナに手をかざすと、音楽家は音を出しました。 このデバイスは人気がありましたが、操作が難しいことが判明したため、新しい電子機器の作成に関する実験が続けられました。

1935年、外見はグランドピアノに似たハモンドオルガンが発売されました。 楽器はオルガンの電子版でした。 1948 年、カナダの発明家ヒュー ル カインは、高感度の鍵盤とビブラートとグリッサンドを使用できるエレクトリック フルートを作成しました。 音の抽出は、電圧制御発電機によって制御されました。 後で、そのようなジェネレーターはシンセで使用されます。

1957年にアメリカで初めて本格的なエレクトリック・シンセサイザーが開発されました。その名も「RCA Mark II サウンド・シンセサイザー」。 楽器は、目的のサウンドのパラメーターを含むパンチテープを読み取ります。 750本の真空管を内蔵したアナログシンセが音の抽出機能を担っていました。

60年代半ば、ロバート・モーグが開発したモジュラーシンセサイザーが登場。 デバイスは、サウンドを作成および変更するいくつかのモジュールで構成されていました。 モジュールはスイッチング ポートで接続されていました。

Moog は、発振器と呼ばれる電気の電圧によって音の高さを制御する手段を開発しました。 彼はまた、ノイズ ジェネレーター、フィルター、シーケンサーを初めて使用した人物でもあります。 Moog の発明は、その後のすべてのシンセサイザーに不可欠な要素となりました。

シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方

70 年代に、アメリカ人エンジニアのドン ブックラがモジュラー エレクトリック ミュージック システムを開発しました。 標準的なキーボードの代わりに、Buchla はタッチセンシティブ パネルを使用しました。 押す力や指の位置によって音の特徴が変わります。

1970年、ムーグは「ミニモーグ」として知られるようになった小型モデルの量産を開始しました。 これは、通常の楽器店で販売された最初のプロ用シンセであり、ライブ パフォーマンスを目的としていました。 Minimoog は、キーボードを内蔵した自己完結型ツールのアイデアを標準化しました。

英国では、フルレングスのシンセが Electronic Music Studios によって制作されました。 EMS の低価格製品は、プログレッシブ ロックのキーボーディストやオーケストラに人気を博しました。 ピンク・フロイドは、EMS 楽器を使用した最初のロック・バンドの XNUMX つです。

初期のシンセサイザーはモノフォニックでした。 1978年に「OB-X」という名前で最初のポリフォニック・モデルがリリースされました。 同年、最初の完全にプログラム可能なシンセサイザーである Prophet-5 がリリースされました。 Prophet は、マイクロプロセッサを使用して音を抽出しました。

1982年、MIDIスタンダードと本格的なサンプラーシンセが登場。 彼らの主な特徴は、事前に録音されたサウンドの変更です。 7年に発売された最初のデジタルシンセサイザー、ヤマハDX1983。

1990 年代には、ソフトウェア シンセサイザーが登場しました。 リアルタイムでサウンドを抽出し、コンピューター上で実行される通常のプログラムのように機能します。

種類

シンセサイザーの種類の違いは、音の合成方法にあります。 3 つの主なタイプがあります。

  1. アナログ。 加算・減算方式で音を合成します。 利点は、音の振幅のスムーズな変化です。 欠点は、サードパーティのノイズが大きいことです。
  2. 仮想アナログ。 ほとんどの要素はアナログに似ています。 違いは、サウンドがデジタル信号プロセッサによって生成されることです。
  3. デジタル。 サウンドは、ロジック回路に従ってプロセッサによって処理されます。 尊厳 - 音の純度とその処理のための素晴らしい機会。 これらは、物理的なスタンドアロン ツールでも完全なソフトウェア ツールでもかまいません。

シンセサイザー:楽器構成、歴史、種類、選び方

シンセサイザーの選び方

シンセサイザーの選択は、使用目的を決定することから始めなければなりません。 目標が異常な音を抽出することではない場合は、ピアノまたはピアノフォルテを手に取ることができます。 シンセとピアノの違いは、生成されるサウンドの種類 (デジタルとメカニカル) にあります。

トレーニングの場合、高すぎるモデルを使用することはお勧めしませんが、節約しすぎないようにする必要があります。

モデルによってキーの数が異なります。 キーが多いほど、音域が広くなります。 一般的なキーの数: 25、29、37、44、49、61、66、76、80、88。少数の利点は移植性です。 欠点は、手動切り替えと範囲選択です。 最も快適なオプションを選択する必要があります。

情報に基づいた選択を行い、視覚的な比較を行うには、楽器店のコンサルタントが最も役立ちます。

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