電気オルガン：楽器の構成、動作原理、歴史、種類、用途
1897 年、アメリカのエンジニアであるサデウス・ケーヒルは科学的な研究に取り組み、電流を利用して音楽を生成する原理を研究しました。 彼の仕事の結果は、「テラモニウム」と呼ばれる発明でした。 オルガン キーボードを備えた巨大なデバイスは、根本的に新しい鍵盤楽器の原型となりました。 彼らはそれを電気オルガンと呼んだ。
装置と動作原理
楽器の主な特徴は、管楽器の音を模倣できることです。 デバイスの心臓部には、特別な振動発生器があります。 音声信号は、ピックアップの近くにあるフォニック ホイールによって生成されます。 ピッチは、ホイールの歯の数と速度によって異なります。 同期電気モーターの車輪は、システムの完全性を担っています。
トーン周波数は非常にクリアでクリーンであるため、ビブラートまたは中間音を再現するために、デバイスには容量結合を備えた別の電気機械ユニットが装備されています。 ローターを駆動することで、電子回路にプログラム・命令された信号を発し、ローターの回転速度に応じた音を再生します。
歴史
Cahill の telharmonium は、広く商業的な成功を収めることはできませんでした。 大きすぎて、30ハンドでプレイしなければなりませんでした。 それから XNUMX 年が経ち、別のアメリカ人、ローレンス・ハモンドが独自の電気オルガンを発明して組み立てることができました。 彼はピアノの鍵盤をベースに、特別な方法で近代化しました。 アコースティックな音の種類に応じて、エレクトリックオルガンはハーモニウムとウィンドオルガンの共生となりました。 これまで、一部のリスナーは楽器を「エレクトロニック」と誤解していました。 音は電流の力によって正確に生成されるため、これは間違っています。
ハモンドの最初のエレクトリック オルガンは、驚くほど早く大衆に浸透しました。 1400部がすぐに売れました。 今日、教会、スタジオ、コンサートなど、いくつかの品種が使用されています。 アメリカの寺院では、大量生産が開始された直後に電子オルガンが登場しました。 スタジオは、XNUMX世紀の偉大なバンドによってよく使用されていました。 コンサートステージは、パフォーマーがステージ上であらゆる音楽ジャンルを実現できるように設計されています。 そして、これはバッハ、ショパン、ロッシーニの有名な作品だけではありません。 ロックやジャズの演奏に最適なエレクトリックオルガンです。 ビートルズやディープ・パープルの作品で使用されました。
