ピアノの歴史
内容
ピアノはハンマーアクションの弦楽器の通称です。 それをプレイする能力は、センスの良さの表れです。 世紀の勤勉で才能のあるミュージシャンのイメージは、すべてのピアニストに付随しています。 これはエリート向けの楽器と言えますが、ゲームをマスターすることは音楽教育の不可欠な部分です。
歴史の研究は、過去の時代の作品の構造と詳細をよりよく理解するのに役立ちます.
ピアノの歴史
ピアノの歴史は1800世紀以上に及びます。 実際、最初のピアノは、アメリカ (1801 年末の J. ホーキンス) とオーストリア (19 年の初めの M. ミュラー) で同時に発明されました。 時間が経つにつれて、開発中の楽器はペダルを受け取りました。 XNUMX世紀半ばに開発された鋳鉄フレーム、クロスストリング、ダンパーの多段配置によるリアルなフォルム。
最も一般的なのは「アームチェアピアノ」です。 1400×1200mmの標準的なボディサイズ、7オクターブの音域、地下階に取り付けられたペダル機構、ピアノの脚と梁に接続された垂直コンソールを備えています。 したがって、ピアノの作成の歴史は、このタイプの楽器が開発された時代よりもほぼXNUMX年短いのです。
ピアノの前身はモノコード
すべての楽器は、音の出し方によってXNUMXつのグループに分けることができます。 弦楽器、管楽器、打楽器です。 クラヴィコード、ハープシコード、ダルシマーなどの楽器は、ピアノの先駆者と見なすことができます。 しかし、さらに詳しく見てみると、ピアノはモノコードの子孫であることが明らかになります。 つまり、ピアノの起源の歴史に基づいて、弦楽器のグループに帰することができます。
ピアノの起源
ピアノの仕組みはダルシマーと同じ
ピアノは、弦の振動によって音が出ることから、弦楽器に分類できます。 しかし、打楽器に起因する可能性もあります。これは、弦のハンマーの打撃によって音が現れるためです。 これにより、ピアノがダルシマーに関連付けられます。
ダルシマーは中東で出現し、11 世紀にヨーロッパで広まりました。 上から紐を張ったボディです。 ピアノと同じように、小さなハンマーが弦を叩きます。 これが、ダルシマーがピアノの直接の前身と見なされる理由です。
クラヴィコード – ピアノへの大きな一歩
ピアノも鍵盤楽器の仲間です。 鍵盤楽器は中世から存在しています。 それらは、音を出すために特定のチューブを通して空気が送られるオルガンから来ます。 巨匠たちはオルガンを改良し、ピアノに一歩近づく楽器、クラヴィコードを開発しました。
クラヴィコードは 14 世紀に初めて登場し、ルネッサンス期に人気を博しました。 キーを押すと、頭が平らな金属製のピン (接線) が弦に当たり、振動が発生します。 このように、XNUMX～XNUMXオクターブの範囲の音を抽出することが可能です。
ピアノとチェンバロの類似点
ハープシコードは 1500 年頃にイタリアで作られ、その後フランス、ドイツ、フランダース、イギリスに広まりました。 キーが押されると、特殊なロッド (スピラー) が弦まで上がり、ピックを押して弦を動かします。
弦と響板のシステム、およびこの楽器の一般的な構造は、現代のピアノの構造に似ています。
最初のピアノを作ったクリストフォリ
ピアノは、イタリアのバルトロメオ・クリストフォリ (1655-1731) によって発明されました。
ハープシコードでは、ミュージシャンが音量にほとんど影響を与えないという事実をクリストフォリは気に入りませんでした。 1709 年に、彼は撥弦機構をハンマー アクションに置き換え、現代のピアノを作成しました。
この楽器は当初、「クラヴィセンバロ コル ピアノ エ フォルテ」（柔らかく大きな音のハープシコード）と呼ばれていました。 その後、ヨーロッパ言語でのこの名前は、現在受け入れられている「ピアノ」に短縮されました。 ロシア語では、元の名前に近い名前が保存されています – ピアノフォルテ.
現代楽器の祖先
このクラスの最も古い代表は、クラヴィコードとハープシコードです。 誰が、何年に、ピアノに先行するこれらの鍵盤弾き楽器を発明または発明したかはわかっていません。 14 世紀頃に始まり、16 世紀から 18 世紀にかけてヨーロッパに広まりました。
チェンバロとの違いは表情豊かな音。 キーの端に羽が付いたロッドのおかげで得られます。 この装置が弦を引っ張り、音を発生させます。 特徴はメロディアスさが低いことであり、ダイナミックな多様性を生み出すことができず、大音量と静かなXNUMXつのキーボードのデバイスが必要になります。 ハープシコードの外装装飾の特徴：キーの優雅さとオリジナルのカラーリング。 上のキーボードは白、下のキーボードは黒です。
ピアノのもう一つの先駆者はクラヴィコードでした。 チャンバー型器具を指す。 リードは、引っ張らずに弦に触れる金属プレートに置き換えられます。 これがメロディアスなサウンドを決定づけ、ダイナミックで豊かな作品を演奏することを可能にします。
音の強さや明るさは控えめなので、コンサートではなく、主に家庭での音楽制作に使用されていました。
新しい楽器の誕生の歴史とその進化
時間が経つにつれて、音楽芸術はダイナミクスの質を要求するようになりました。 古い鍵盤楽器は徐々に近代化されました。 ピアノはこうして生まれた。 その発明者はフィレンツェのバルタラメオ・クリストフォリです。 1709 年頃、イタリアのピアノ製作者は弦の下にハンマーを配置しました。 このデザインは gravicembalo col piano e forte と呼ばれていました。 フランスでは、1716 年に J. マリウスによって、1717 年にドイツの K.G. シュローターによって、同様の革新が開発されました。エラーの二重リハーサルの発明のおかげで、キーをすばやく再ストライプ化することが可能になり、より洗練された強力なサウンドを呼び起こすことができました。 . 18 世紀末から、それまで一般的だったハープシコードやクラヴィコードに自信を持って取って代わりました。 同時に、オルガン、ハープシコード、ピアノの毛皮を組み合わせた独特のハイブリッドが生まれました。
新しい楽器との違いは、リードの代わりに金属プレートが存在することです。 これはサウンドに影響を与え、音量を変更できるようにしました。 大きな音（フォルテ）と小さな音（ピアノ）を同じ鍵盤で組み合わせたことから、この楽器の名前が付けられました。 次第にピアノ工場が出現。 最も人気のある企業は Streicher と Stein です。
ロシア帝国では、ティシュナーとヴィルタが 1818 年から 1820 年代にかけて開発に携わっていました。
専門的な生産のおかげで、楽器の改良が始まり、XNUMX世紀の音楽文化にしっかりと定着しました。 そのデザインは数回変更されました。 世紀を通して、イタリア、ドイツ、イギリスの職人が装置に改良を加えました。 重要な貢献は、Silbermann、Zumpe、Schroeter、Stein の仕事でした。 現在、ピアノ製造の別々の伝統が発達しており、機械が異なります。 また、古典的な楽器に基づいて、シンセサイザー、電子ピアノなどの新しい楽器が登場しました。
ソ連での楽器のリリースは、多数にもかかわらず、高品質ではありませんでした。 工場「Red October」、「Zarya」、「Accord」、「Lira」、「Kama」、「Rostov-Don」、「Nocturne」、「Swallow」は、ヨーロッパの同等品よりも劣る、天然素材から安価で高品質の製品を生産しました。 連合の崩壊後、ロシアでのピアノフォルテの生産は事実上消滅しました。
歴史上のツールの価値
ピアノの発展は音楽史のターニングポイントでした。 彼の登場により、彼が主役を務めたコンサートは変わった。 これにより、古典主義とロマン主義の時代における人気の急速な成長が決定されました。 この楽器だけに作品を捧げる作曲家の銀河が生まれました。 それを最初に習得したのは、WAモーツァルト、J.ハイドン、L.ベートーベン、R.シューマン、C.グノーでした。 ピアノ音楽の名曲は数多く知られています。 ピアノ向けではない曲でさえ、他の楽器よりもはるかに興味深い音に聞こえます。
ビデオで見るピアノの歴史
まとめ
ピアノの登場は、力強いサウンドと幅広いダイナミックな色合いを備えた新しい鍵盤楽器に対する音楽文化の緊急の必要性に対する一種の技術的な対応です。 最高で複雑なメロディーを演奏するのに適しているため、現代のインテリの高貴な邸宅やアパートの不変の属性となっています。 そして、ピアノの創造の歴史は、理想的な楽器の勝利の行進です。
