Соиле Исокоски (ソイル イソコスキ) |
ソイル・イソコスキー
音楽の伝統が豊かなリトル・フィンランドは、世界に多くの素晴らしい歌手を輩出してきました。 彼らのほとんどにとって「スターへ」の道は、アカデミーでの勉強を経ています。 シベリウス。 その後、ラッペーンランタで開催された有名な全国声楽コンクールで、カリタ・マッティラ、ヨルマ・ヒュンニネンなどの歌手の出発点となったのはこのコンクールであり、1960 年にはマルティ・タルヴェラが最初の優勝者となりました。
「星…」 — 「銀色のソプラノ」ソイル・イソコスキーは、今日哲学しています — 「… 空の星はとても遠く、手の届かないところにあります…」 彼女はオペラ歌手の職業について考えさえしませんでした。彼女の「スターバージョン」でのキャリアはなおさらです。 彼は幼少期をフィンランド北部のポシオ県で過ごしました。 彼女の父親は司祭であり、ラップランド出身の母親から、美しい声と伝統的な「ジョイク」の歌い方を継承しました。 家ではクラシック音楽も愛されていました。 音楽の中心地から遠く離れた場所に住んでいた彼らは、ラジオや蓄音機のレコードを聴き、「家族のポリフォニー」で歌っていました。 学生時代、ソイル・イソコスキはピアノを習っていたが、400歳までに兄との競争に耐えられなくなり、やめて絵を描き始めた。 彼女は弁護士としてのキャリアを考えて経済学部で学び、同時に声楽のレッスンを受け始めました。 「私の最初のアイドルはエリー・アメリングでした。 その後、カラス、キリ・テ・カナワ、ジェシー・ノーマンの時代がありました」とイソコスキーは初期のインタビューで語った. クピオのシベリウス アカデミーの分校で学んだ親戚の XNUMX 人の説得に屈して、彼女は教会音楽の学部に入り、そこで XNUMX 年間正直に「奉仕」した後、北に戻ります。そこから最寄りのオウル市まで約XNUMXキロ離れたパアヴォラの町でオルガニストとして働くこと。
1987 年 30 月の記録的な寒さの中、彼女はラッペーンランタで開催された大会に参加しました。勝利のためではなく、単に「自分自身をテストするため、ステージで自分自身を試してみる」ためでした。 1988 歳以下のソプラノがコンペティションに参加することを許可されていたという事実を考えると、ソイル イソコスキには最後のチャンスがありました。 誰にとっても、そして何よりも自分自身にとって意外なことに、彼女は勝ちました。 「致命的な」XNUMX歳の「ライン」まであとXNUMXか月しかなかったので、彼女はなんとか勝ちました！ 「大会自体の準備には十分な時間はありましたが、心理的に勝つ準備ができていませんでした。 ラウンドが終わるたびに、続けられることにただただ驚き、勝者が発表されたときは、ただただ怖がっていました。 幸いなことに、室内楽コンサートやオーケストラとのその後のすべての「強制公演」では、競争力のあるレパートリーを歌うことができ、新しいプログラムを準備する時間が獲得されました。 突然、彼女の星が明るく輝いたので、彼女自身の運命についていく時間があればいいのです。 同年、彼女は「カーディフで開催された BBC ウェールズの世界歌手コンクール」で XNUMX 位になり、フィンランド国立歌劇場で働くよう招待され、翌 XNUMX 年には XNUMX つの国際コンクールで優勝しました。東京とエリー・アメリング・コンペティションで。 オランダで。 勝利に続いてロンドンとニューヨークへの招待があり、実際、アムステルダムのコンセルトヘボウでのソロコンサートでの「最初の」歌手のパフォーマンスは、このホールの実践では非常にまれなケースであり、議論の余地のない装飾でした.この素晴らしい紹介。
1987年、フィンランド国立歌劇場でプッチーニの『ラ・ボエーム』のミミ役でオペラデビュー。 リハーサルで「ステージ準備」の概念を知る必要がありました。 「ミミから始めるのは怖い考えです！ これほど恐れることなく決断できたのは、私のまったくの未経験のおかげでした。 しかし、自然な芸術性、音楽性、大きな欲求、勤勉さ、そして歌声 (明るく輝くリリック ソプラノ) が成功の鍵でした。 ミミの後には、『フィガロ』の伯爵夫人、『カルメン』のミカエラ、『ウェーバーのフリーガンナー』のアガサの役が続きました。 サヴォンリンナ音楽祭の魔笛でのパミーナ、ドイツとオーストリアでのドン ジョヴァンニでのドンナ エルビラ、シュトゥットガルトでの「みんなでやる」でのフィオルディリージの役は、イソコスキにモーツァルトのレパートリーの演奏者としての素晴らしい才能を明らかにしました。 さまざまな素材に取り組み、装置を慎重かつ直感的に改善したことで、彼女の声の特徴的な音色が豊かになり、新しい声色が生まれました。
当時の批判の声は熱狂的に抑制されました（「「何」からの多くのノイズは、91年の出版物のXNUMXつの特徴的な慎重に不器用なタイトルです）。 絶対に「不可解な」性格、地方の謙虚さ、ハリウッドの外観はまったくありません（歌手に関する別の記事は、通常の肖像画ではなく似顔絵で描かれていました！）–そのような「臆病な」人が彼を待っている理由について推測することができます長い時間。 主なことは、「昇進」の欠如が、優れた指揮者や主要なオペラハウスの長の警戒をまったく和らげなかったということです。
数年間、「寒さから来た歌手」は、スカラ座、ハンブルグ、ミュンヘン、ウィーン国立歌劇場、バスティーユ オペラ座、キャベント ガーデン、ベルリンで、Z. メタの名前を含む指揮者の「星座」で活動しました。 、S. Ozawa、R. Muti、D. Barenboim、N. Järvi、D. Conlon、K. Davies、B. Haitink、E.-P. サロネンほか。 ザルツブルク音楽祭やサヴォンリンナ・オペラ・フェスティバルに定期的に参加。
1998年、C.アバドは、歌手とのXNUMX年間の成功したコラボレーションの後（ドンファンの録音はその結果のXNUMXつです）、フィンランドの新聞ヘルシンギンサノマットとのインタビューで、「評決」を発行しました。どんなパートにも対応できる抜群の歌声。
90 年代の終わり以来、S. イソコスキは偉大な巨匠の言葉の正しさを見事に証明してきました。1998 年には、彼女はベルリン国立歌劇場でのヴェルディのファルスタッフの新制作でアリス フォードの役を演じ、大成功を収めました。ローエングリンのエルザ（アテネ）、「マイスタージンガー」のイヴ（コヴェント・ガーデン）、「売られた花嫁」のメアリー（コヴェント・ガーデン）。 その後、フランスのレパートリーに挑戦する時が来ました。ハレヴィのオペラ「ジドフカ」(1999 年、ウィーン国立歌劇場) でレイチェルを演じた彼の演技は、国際的な批評家から最高の称賛を受けました。
Isokoski は用心深く、これは尊敬に値します。 「開始に遅れた」、彼女はイベントを強制する誘惑に負けず、招待状が不足していなかったという事実にもかかわらず、約2000年間、彼女は最初のヴェルディの役割を決定しませんでした（ここで私たちは彼女について話している「オペラ・ポリシー」、彼女はコンサートですべてを歌います - シンフォニック・シンフォニック、オラトリオ、あらゆる時代とスタイルの室内楽 - ピアニストのマリタ・ヴィタサーロは長年室内コンサートで彼女と共演してきました)。 数年前、レパートリーの拡大に向けた決定的な「ターン」の前夜、歌手はインタビューで次のように述べています。私はある意味でそれらを過大評価していました – まあ、私は「もう 2002 つの経験が豊かになる」 (もう XNUMX つの経験が豊かになる) でしょう。 もちろん、これは自信のある専門家の無邪気なコケトリーでした。ちなみに、彼は、身体の健康を気遣う問題で同僚の「再保険」に常に懐疑的でした（「冷たい水を飲まないでください、行かないでください。サウナへ」）。 XNUMX 年のサヴォンリンナでのフェスティバルでは、最初の「メッセージ」を否定的な経験の「貯金箱」に入れなければならなかったのかもしれません。 S. Isokoski はその後、グノーのファウスト (マルガリータ) で忙しく、前日は気分が悪くなりましたが、演奏することにしました。 ステージに上がる直前、すでに衣装と化粧をしていた彼女は、突然歌ができないことに気づきました。 代替品が事前に準備されておらず、パフォーマンスが危険にさらされていました。 最も予想外の方法で「出て行け」。 有名なスウェーデンの歌手、ロイヤル オペラのソリスト、レナ ノルディンがたまたま聴衆の中にいました。 スコアを手にしたレナはステージ近くのどこかに隠れていて、ソイルはレナ・ノルディンの声でパフォーマンス全体を歌いました！ 蚊は鼻を尖らせませんでした。 リスナー（例外として、おそらくイソコスキーのファンだけ）は、後で新聞から交換について知っただけで、歌手は「より豊かな経験」になりました。 しかもかなりタイムリー。 XNUMX年初頭、彼女はメトロポリタン歌劇場の舞台で責任あるデビューを果たします。 そこで彼女は、最愛の「信頼できる」モーツァルトの「フィガロの結婚」に伯爵夫人として出演します。
マリーナ・デミナ、2001年
