スコア|

イタル。 部分、点灯。 – 分割、分布、緯度から。 partio – 分割、分配; ドイツ語 Partitur、フランス語セクション、英語。 スコア

ポリフォニー音楽作品 (器楽、合唱、声楽) の記譜法で、各楽器または声の部分に個別の譜表が割り当てられます。 小節の同じビートが同じ垂直線上にあり、声の組み合わせから生じる子音を視覚的にカバーしやすいように、パートは特定の順序で上下に配置されます。 作曲の進化の過程で、その外観は大きく変化し、それは作曲技術の発展に関連していました。

スコア構成の原則 - 行の垂直方向の配置 - が組織で使用されました。 タブ譜と組織内。 P.（合唱演奏に同行するオルガニストによって紹介された、作曲の最も重要な声の録音。高音と低音、中声に別々の行が割り当てられるか、タブ譜の形で録音されるか、それぞれが別々の紙に書き出されたライン）。

F.ベルデロ。 モテット。 楽譜。 （ランパディアという本から。）

彼によると。 理論家ランパディウス (「Compendium mu-sicis」 – 「A Brief Guide to Music」、1537 年)、P. 1500 年までに、「Tabulae compositoriae」（直訳 – 「作曲家のテーブル」）が使用されるようになりました。 ランパディウスが引用した F. ヴェルデロのモテットは、私たちに伝わった新しい記譜法の最初の例です。 これは印刷された 4 行の P です。 声は、中華鍋にしっかりと確立された原則である、テッシトゥーラの順序で配置されます。 P. 現存する最古の手書きの P. – “Fantasia di Giaches” (B-ka Vatican, ork. Chigi VIII, 206) は 1560 年に言及しています。外観は 16 世紀です。 多角形のスコアレコーディング。 そして多合唱中華鍋。 op。 模倣ポリフォニーの繁栄とハーモニーの発展に関連しています。 当時練習していたメニーゴールの記録との比較。 部門の声（パート）または合唱の本（各ページに4声のテクスチャのXNUMXつの声が記録されている）の音楽 P.は視覚的であり、水平および垂直座標の認識を容易にしたため、非常に便利でしたポリフォニックの。 全体。 スコア表記では、インスト。 音楽はDOSを使用しました。 中華鍋の記録の原則。 ポリフォニック製品。 そのようなP.の楽器の構成は固定されていませんでした。 キーとテシトゥラの名前（カントゥス、アルトゥス、テナー、バスス）がそれを決定するのに役立ちました。

16世紀と17世紀の変わり目に。 P. は一般的なベースで発生しました。 その出現はホモフォニック スタイルの発展に関連しており、特に、オルガン奏者やクラビチェンバロ奏者がメロディーの和音伴奏を練習しやすくする必要がありました。 投票。 一般的なベースのあるP.では、ベースとメロディーのパートが収録されていました。 ボイス (同じテシトゥラを持つ楽器のパーティーは同じライン上にあります)。 鍵盤楽器の和声伴奏は、署名によって条件付きで修正されました。 後半の登場とともに。 2 世紀の古典的な交響曲や協奏曲では、一般的な低音は使われなくなりつつあります。 ハーモニーはPで正確に固定され始めました.

初期のクラシック ピアノの録音楽器の順序は、オーケストラのグループ編成に徐々に従属していましたが、グループ自体の配置は現代のものとは著しく異なりました。通常、高い弦は上部に配置され、木管楽器と金管楽器はその下にありました、下部に弦ベース。

19 世紀初頭でさえ、指揮者はしばしば方向を使用していました。 現代の指揮者の出現によってのみ。 言葉の意味（指揮を参照）

大規模な交響楽団の楽譜における楽器の配置

ロシア人の名前 イタリア人の名前

木管

スモール フルート フルート ピッコロ フルート フルート オーボエ オーボエ コル アングレ コルノ イングレーゼ クラリネット クラリネッティ バス クラリネット クラリネット バッソ ファゴッティ ファゴット コントラファゴット コントラファゴット

真鍮の風

コルニ ホルン トロンベ パイプ トロンボーン チューバ チューバ

打楽器

ティンパニ ティンパニ トライアンゴロ トライアングル タンブリノ ドラム スネア ドラム タンブロ ミリターレ ピアッティ プレート ビッグ ドラム グラン カッサ シロフォン シロフォン ベル カンパネッリ

チェレスタ ハープ アルパ

弦楽器

1-e ヴァイオリン 1 ヴァイオリン 2-e ヴァイオリン 2 ヴィオリーニ ヴィオラ ヴィオラ ヴィオロンチェリ チェロ コントラバス コントラバッシ

P. はオーケストラの演奏に必要になります。 そしてウォクオーク。 音楽。

現在受け入れられている P. の組織は、途中で形成されました。 19世紀 オークに合わせて楽器のパーツを配置。 グループ、各グループ内で、楽器は上から下までテッシトゥラで録音されます（トランペットを除いて、古い伝統によれば、その部分はホーンの部分の下に書かれています。上の表を参照してください）。

tessitura（オーケストラを参照）のより高い品種は、メインパートの上に録音されています。 楽器（小さなフルートの部分だけが下に表記されることがあります）、下の楽器 - その下。 ハープ、ピアノ、オルガン、ソリスト、合唱団のパートは弦楽グループに録音されています。

NA リムスキー＝コルサコフ。 スペインのカプリッチョ。 パート I. アルボラダ。

確立された規則に対するいくつかの例外は、G. Berlioz、R. Wagner、N. Ya. によって作成されました。 ミャスコフスキーほか。 そしてポリフォニック。 20 世紀初頭の言語 P. は、読むことを困難にし始めました。 したがって、P. を単純化し、特定の調 (NA リムスキー=コルサコフやサンクトペテルブルク学派の他の作曲家はテノール調を放棄した) や移調 (A. シェーンベルク、A. ベルク、A. ウェーベルン、 SS プロコフィエフ、A. オネガー)。 50〜70年代。 20 世紀の P. には、新しいタイプの作曲技法 (偶然性、ソノリズム) の出現に関連する多数の条件付き表記法が含まれていました。 楽譜を読むを参照してください。

参照： ニュルンベルク M.、ミュージカル グラフィックス、L.、1953 年、p. 192-199; Matalaev L.、スコアを簡素化、「SM」、1964、No 10; Malter L.、計測器に関する表、M.、1966 年、p. 55、59、67、89。

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