パーカッショングリップ – 従来のグリップとマッチしたグリップ
グリップとは、どのようにスティックを握るのですか？ スネアドラムのテクニックとは何ですか？それは本当に重要ですか？ 伝統的なスタイルでスティックを保持する人もいれば、左右対称のスタイルでスティックを保持する人がいるのはなぜですか? この区分はどこから来て、それは何を意味するのでしょうか? 以下の質問にお答えします！
ゲームのテクニック
スネアドラムのテクニックは、スネアドラム、シロフォン、ティンパニ、キットなど、打楽器を演奏するための基本的な知識です。 「さまざまな楽器を特定の方法で使用する能力を意味します…」、つまり、私たちの場合、ドラムキットなどの楽器を演奏する際に特定のスキルを使用することです。 私たちは、ゲーム中に行われるプロセス全体の原則について話しています - 手の指で終わる腕、肘、手首の関係。 ドラマーの手は、スティックの動きとリバウンドを制御する特定のレバーです。 適切な場所 (重心) に保つことで、適切なダイナミクスとアーティキュレーションで、特定のリズムに合わせて弾むことができます。
スポーツ、音楽、その他の職業など、生活の多くの分野では、適切な技術がなければ、特定の活動を正しく効果的に行うことはできません。 既存の演奏方法についての完全な知識と理解だけが、技術面だけでなく音響的な観点からも、より自由に、よりプロフェッショナルに演奏できるようになります。
スネアドラムのテクニックの一部には、グリップ、支点、位置、および演奏テクニックなどの問題が含まれます.
グリップ
現在、XNUMX 種類の握り棒が使用されています。 従来のグリップ oraz Matched Grip. XNUMXつ目は、軍の伝統に由来するトリックです。 行進するドラマーは、スネアドラムで演奏される特定のリズムの助けを借りて、特定のコマンドを合図しましたが、行進中にスネアドラムの本体がプレーヤーの足に跳ね返ったため、少し横に曲がったベルトに掛けられました。 このおかげで、演奏技術も変更する必要がありました。左手はわずかに上げられ、スティックは親指と人差し指の間、薬指と薬指の間にありました。 この非対称グリップは、今日まで多くのドラマーが使用する効果的なソリューションでした。 アドバンテージ？ より少ないダイナミクスで、よりテクニカルなフラグメントを獲得するときに、スティックをより細かく制御します。 低ダイナミクスで多くのコントロールを必要とするジャズドラマーによってよく使用されます。
もう一つのキャッチは 対称グリップ – 鏡像のように同じように両手で持つスティック。 手を均等に動かし続けることが重要です。 このグリップにより、より強く、よりコントロールされたインパクトを得ることができます。 交響曲 (ティンパニ、シロフォン、スネアドラム) や娯楽音楽 (ロック、フュージョン、ファンク、ポップスなど) で使用されます。
アメリカの優れたドラマーであるデニス・チェンバーズは、彼の学校の「Serious Movies」に掲載されたインタビューで、なぜ XNUMX つのピースの中でマッチド グリップと従来のグリップ グリップを交換して、交互に扱うことができるのかと尋ねられました。 この理由は何ですか?:
まず、トニー・ウィリアムズを注意深く観察し始めました。彼は XNUMX つのトリックを交互に使用していました。 後になって、左右対称のグリップを使用することで、ストライクでより多くの力を生み出すことができることに気付きました。従来のグリップに戻すと、よりテクニカルなことがプレーしやすくなり、ゲームはより巧妙になりました。
XNUMX つのホールドのいずれかを選択することは、常に大きなパズルになります。 ただし、特定の音楽状況によってどちらか一方を使用せざるを得ない場合が多いため、両方の演奏方法を完全に理解することを検討する価値があります。 これは、XNUMX つのサイズまたは XNUMX つの色のみのブラシを使用するペインターと比較できます。 演奏中にそのようなブラシや色をいくつ使用するかは私たち次第です。そのため、演奏方法に関する知識を深めることは、ミュージシャンのさらなる発展において非常に重要な側面です (最も重要ではないにしても)。
