ルチア・アリベルティ |
歌手

ルチア・アリベルティ |

ルチア・アリベルティ

生年月日
12.06.1957
職業
歌手
音声タイプ
ソプラノ
Italy
著者
イリーナ・ソロキナ

オペラ座のスターたち: ルチア・アリベルティ

ルチア・アリベルティはまず第一にミュージシャンであり、その後歌手になります。 ソプラノは、ピアノ、ギター、バイオリン、アコーディオンを所有し、音楽を作曲しています。 彼女は XNUMX 年近くのキャリアを持ち、その間、アリベルティは世界のすべての有名なステージで歌っています。 彼女はモスクワでも演奏しました。 彼女は、ドイツ語圏の国や、新聞がしばしば彼女のスピーチに全ページを割くことが多い日本で高く評価されています。 彼女のレパートリーは主にベリーニとドニゼッティのオペラで構成されています: 海賊、アウトランダー、カプレーティとモンテッキ、ラ ソンナンブラ、ノルマ、ベアトリス ディ テンダ、プリタニ、アンナ ブーリン、愛の妙薬、ルクレツィア ボルジア、メアリー スチュアート、ルチア ディ ランマーモール、ロベルト・デヴァルー、リンダ・ディ・シャモウニ、ドン・パスクアーレ。 彼女はまた、ロッシーニとヴェルディの役を演じています。 ドイツでは、彼女は「ベルカントの女王」と宣言されましたが、彼女の故郷であるイタリアでは、プリマドンナはあまり人気がありません. 元テノール歌手で人気オペラ司会者 バルカッチャ イタリアのラジオの XNUMX 番目のチャンネルで、エンリコ スティンケリは、侮辱的な発言ではないにしても、多くの辛辣な発言を彼女に捧げました。 この思考の支配者 (毎日午後 XNUMX 時にラジオをオンにしないオペラ愛好家はいない) によると、アリベルティはマリア・カラスを非常に、味気なく、無神論的に模倣しています。 ルチア・アリベルティと話すアレッサンドロ・モルミール。

自分の声をどのように定義し、マリア・カラスを真似ているという非難に対してどのように弁護しますか?

私の外見のいくつかの特徴は、カラスを連想させます。 彼女と同じように、私は大きな鼻を持っています! でも人として、私は彼女とは違います。 確かに私と彼女には声の観点からの類似点がありますが、私が模倣していると非難するのは不公平で表面的なものだと思います。 私の声は、最高オクターブのカラスの声に似ていると思いますが、音のパワーと劇的さが異なります。 でも、中音域と低音域に関しては、私の声は全然違います。 カラスは、コロラトゥーラを備えた劇的なソプラノでした。 私は自分自身を、コロラトゥーラを備えた叙情的なソプラノだと考えています。 私は自分自身をより明確に表現します。 カラスのように声そのものではなく、表現力に重点を置いています。 私のセンターは、そのエレジーな音色でリリック・ソプラノを彷彿とさせます。 その主な特徴は、純粋で抽象的な美しさではなく、叙情的な表現力です。 カラスの偉大さは、彼女がロマンティックなオペラにエレジーな情熱、ほとんど物質的な充実感を与えたことです。 彼女の後を継いだ著名なソプラノ歌手たちは、ベルカントにもっと注意を払いました。 今日、いくつかの役割がライト ソプラノやスーブレット タイプのコロラトゥーラに戻ってきたという印象があります。 カラスだけでなく、レナータ・スコットとレナータ・テバルディも劇的な説得力を取り戻し、同時にXNUMX世紀初頭のいくつかのオペラにおける表現力の真実であると私が考えるものに一歩後退するリスクがあります。時間の文体の精度。

何年にもわたって、声を改善し、より洗練されたものにするためにどのように取り組んできましたか?

率直に言って、レジスターの均一性を制御するのは常に困難でした。 最初は自分の自然を信じて歌いました。 その後、ローマでルイジ・ローニにXNUMX年間師事し、その後アルフレド・クラウスに師事。 クラウスは私の本当の先生です。 彼は自分の声をコントロールし、自分自身をよりよく知ることを教えてくれました。 ヘルベルト・フォン・カラヤンも私に多くのことを教えてくれました。 しかし、イル・トロヴァトーレ、ドン・カルロス、トスカ、ノーマを彼と一緒に歌うことを拒否したとき、私たちの協力は中断されました。 しかし、死の直前に、カラヤンが私と一緒にノルマを演じたいという願望を表明したことを私は知っています。

あなたは今、自分の可能性の所有者のように感じていますか?

私を知っている人は、私が最初の敵だと言います。 そのため、自分自身に満足することはめったにありません。 私の自己批判の感覚は時に非常に残酷で、心理的な危機につながり、不満を感じ、自分の能力に自信が持てなくなります。 それでも、今日、私は自分のボーカル能力、技術的および表現力の全盛期にあると言えます。 むかしむかし、私の声が私を支配していました。 今、私は自分の声をコントロールしています。 新しいオペラを私のレパートリーに加える時が来たと思います。 いわゆるイタリアのベルカントの後、ロンバルディアス、XNUMX 人のフォスカリ、ロバーズに始まり、初期のヴェルディ オペラで大きな役割を探求したいと考えています。 すでにナブッコとマクベスをオファーされていますが、待ちたいと思います。 私は自分の声の完全性を今後何年も保ちたいと思っています。 クラウスが言ったように、ステージでは歌手の年齢は関係ありませんが、彼の声の年齢は重要です。 そして彼は、古い声を持つ若い歌手がいると付け加えました. クラウスは、私にとって生き方と歌い方の模範であり続けています。 彼はすべてのオペラ歌手の模範とならなければなりません。

では、卓越性の追求の外に自分のことを考えていませんか?

完璧を目指すことが私の人生のルールです。 歌うことだけではありません。 規律がなければ人生は考えられないと思います。 規律がなければ、私たちは自分の隣人への敬意の欠如は言うまでもなく、軽薄で消費主義者である私たちの社会が混乱に陥る可能性のあるコントロールの感覚を失う危険があります. だからこそ、私は自分の人生観とキャリアを通常の基準から外れていると考えています。 私はロマンチックで、夢想家で、芸術と美しいもののファンです。 要するに、エステ。

雑誌に掲載されたルチア・アリベルティのインタビュー 作品

イタリア語からの翻訳


スポレート劇場(1978年、ベッリーニのラ・ソンナンブラのアミナ)でデビューし、1979年には同フェスティバルでこのパートを演じた。 1980年からスカラ座で。 1980年のグラインドボーン・フェスティバルで、彼女はファルスタッフのナネットの役を歌った。 80年代、彼女はジェノバ、ベルリン、チューリッヒ、その他のオペラハウスで歌いました。 1988年よりメトロポリタン歌劇場に出演(ルチア役でデビュー)。 1993年、彼女はハンブルグでヴィオレッタの役を歌いました。 1996年、彼女はベルリン(ドイツ国立歌劇場)でベリーニのBeatrice di Tendaでタイトルロールを歌いました。 パーティーの中には、ギルダ、ベリーニのピューリタンのエルビラ、オッフェンバッハのホフマン物語のオリンピアもいます。 録音には、ヴィオレッタ (指揮 R. パテルノストロ、カプリッチョ)、ベリーニの海賊のイモジーン (ヴィオッティ指揮、ベルリン クラシック) が含まれます。

エフゲニー・ツォドコフ、1999

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