ユダヤ人のハープを演奏するには？

リード自鳴楽器ハープは、かなりシンプルなデザインです。 開口部では、舌が自由に振動し、その助けを借りて音が作成されます。 この場合、ミュージシャンの口腔と鼻咽頭が共鳴器として機能します。 楽器を習得することはそれほど難しくありません。主なことは、正しく保持する方法を学ぶことです。

楽器は弧を描いたり層状になったりすることがあります。 ユダヤ人のハープを弾くことを学ぶことは非常に興味深い. シンプルなデザインで魅力的なメロディーを作ることができます。 音は、楽器の物理的特性、特に振動部分の影響を受けます。

ジューズハープをセットアップする最も簡単な方法は、作業部分の端にリングがある場合です. そのため、タンはワックスまたはスズはんだで重くすることができます。 その結果、トーンが落ちます。 リングがない場合は、追加の材料を膝に直接はんだ付けできます。

重み付けの後、ジューズハープは洗浄されます。 また、専門家はトーンを大幅に控えめにすることを推奨していません。 当初、ユダヤ人のハープは高音の楽器として発明されました。 過度の近代化により、メロディーは貧弱で表現力に欠けることが判明しました。

トーンを上げるのは少し難しいです。 舌輪または膝を減らす必要があります。 手順はツールを使用して実行されますが、通常のワイヤーカッターも適しています。 歯や即興の素材ではこれを行うことはできません。 リングを減らした後、微調整まで再び舌を重くする必要があります。

ミュージシャンは、楽器を使ってそのようなすべての操作を非常に責任を持って実行する必要があることに注意してください。 スキルがないと舌を曲げたり曲げたりすることはできません。 単純に膝を骨折するリスクは大きいです。 また、舌の厚みを削ることもできません。 これは、再生される倍音の最大数に悪影響を及ぼします。

経験のないミュージシャンが楽器を調律することはまったくお勧めできません。 製造時に、マスターは特定のパラメーターを設定します。 それらを壊すと、ユダヤ人のハープを元の形に戻しても機能しなくなります。 楽器の演奏を学ぶためのヒントは、初心者に役立ちます。

• 音を抽出して変更する技術は自動化されるべきです。 これにより、美しいメロディーを長時間演奏することができます。
• ミュージシャンのすべての動きは静かでなければなりません。 ツールの位置にも注意を払う必要があります。 ベースは振動要素に干渉してはなりません。 そうしないと、メロディーが倍音で飽和してしまいます。
• ユダヤ人のハープを演奏している間は、リラックスする必要があります。 緊張はメロディーを台無しにするので、楽器を保持する能力を磨くことが重要です。

ユダヤ人のハープを演奏する基本は、正しい位置を選択することから始まります。 最高の音を出すためには、楽器を口にしっかりとはめ込む必要があります。 ユダヤ人のハープを保持する能力は自動化されるべきです . そうすれば、音を抽出するためのさまざまなテクニックをすでに学ぶことができます。

プロのミュージシャンは、楽器を快適かつ自信を持って持つことが非常に重要であることを知っています。 これは奏者の状態だけでなく、ジューズハープの音色の美しさにも影響を与えます。 多くの方法がありますが、誰もが自分にとって最も快適なものを選択できます。

円弧モデルの最適なオプション:

• ユダヤ人のハープの丸い部分を人差し指と隣接する指に置きます。
• 親指を舌の固定位置にしっかりと押し付けます。メロディーを作成する過程で親指が自由に動く必要があります。そうしないと、振動要素が共鳴しません。

ユダヤ人のハープの音は、舌の動きによる振動によるものです。 同時に、この音は、楽器が口の近くに置かれた場合にのみ実際に聞こえます。 楽器のベースを口に押し付けます。 ジューズ ハープの動作要素が自由に振動および振動できるように、歯が開いています。 器具の作動部分の先端は、口のほぼ中央に配置する必要があります。

これにより、最も開放的でクリアなサウンドを楽しむことができます。 旋律が奏者の心に入り込み、共鳴する。 この場合、呼吸器官と発話器官が増幅器として機能します。 この楽器から別の方法で音を出すことは不可能です。

同時に、舌はプロセス自体に参加し、空気循環も役割を果たします. 有能なアプローチで、ユダヤ人のハープでどんな複雑なメロディーでも演奏することができます。 楽器は澄んだ音と倍音を出すことができます。 その結果、トーンは特別な音色と色合いを受け取ります。

まず、ユダヤ人のハープを歯に押し付ける必要があります。 次に、ツールの振動要素を引き出して放します。 これにより、ユダヤ人のハープの声を聞くことができます。 さらに学習プロセスでは、ミュージシャンは最も用途の広い音を抽出することができます。

口腔内で舌を動かして口蓋に押し付けると、音の構造が変化します。 音量を上げて音を長くするには、ユダヤ人のハープを歯に押し付けます。 ただし、重要なのはこれだけではありません。 唇は楽器をつかんで固定する必要があります。 ジューズ ハープの位置は音量に直接影響します。

楽器を唇に押し当てると音を小さくすることができます。 この場合、音の長さと大きさは電圧に依存します。 唇がリラックスしている場合、音は静かで短くなります。 同時に、最適な力により、ジューのハープを動かないように保つことができます。 唇や腕に緊張感がある場合は、少しリラックスしてください。

トレーニングの開始時には、簡単なトリックをマスターする必要があります。 プレイする前に、作業項目に障害物がないことを確認することが重要です。 歯をつかんで元の位置に戻すだけで十分です。 舌が両方向に自由に動く場合、問題はなく、次のステップに進むことができます。

ユダヤ人の竪琴は片手でしっかりと持ち、もう一方の手で楽器の作動部分を動かす必要があります。 これを行うには、指で舌を叩くだけです。 タッチはシャープである必要がありますが、適度で、短く、ぎくしゃくしています。

打撃は直接および逆にすることができます。 最初のバージョンでは、指が手前に移動すると作業部分に触れ、XNUMX つ目は手から離れるように移動します。 通常、どんな種類の衝撃でも、楽器は同じように聞こえます。 交互表示により、複雑なリズムやハイテンポのメロディーを演奏できます。 このテクニックは自宅で学ぶことができます。たくさん練習する必要があります。

最初のレッスンでは、ユダヤ人のハープから音を抽出するためのさまざまなスキームを学習します。 主な方法は4つあります。 各ミュージシャンは、スキルとメロディーの特徴に基づいて最適なオプションを選択する必要があります。 主な遊び方を考えてみましょう。

• 肘を落とす . 人差し指を上に向けて少し力を入れ、残りを握りこぶしにします。 ツールの作業部分への影響は、側面部分またはパッドによって行われます。 また、人差し指で触るには、手首でブラシを曲げたり伸ばしたりする必要があります。 この方法では、さまざまなテンポとダイナミクスを使用して、任意のスキームに従ってメロディーを演奏できます。 普遍的な技法は、アメリカとヨーロッパで非常に人気があります。
• 肘を肩の高さか少し高くする . ブラシは楽器より少し高く持ち、緊張せずにジューズハープにぶら下がっている必要があります。 人差し指を残し、残りを握りこぶしにまとめる。 エッジで打つには、手首でブラシを回転させる必要があります。 この方法は、前の方法と同じくらい普遍的です。 特にアジアで人気を博しています。
• 肘を楽器の高さより下に下げます。 ボートに指を入れ、大きなものを少し横に持っていきます。 手は、いわば舌を覆っています。 打撃は自由な親指、その中央部分で行われます。 これを行うには、腕を肘で曲げたり伸ばしたりします。 ゆっくりとした測定されたメロディーに適した方法です。 また、音抽出方式により、楽器を天候や他人の視線から隠すことができます。
• 肘を肩の高さか少し高い位置に置きます。 自由な位置でジューズ ハープの上にリラックスした手を保持します。 こめかみの近くに親指を置きます。 叩くときは、薬指から人差し指に向かって2～3本の指を交互に曲げます。 このテクニックは非常に複雑で、初めて正しく適用することはほとんど不可能であり、多くのトレーニングが必要になります。 この方法は、2〜3音の複合体を抽出する必要がある場合に使用されます。 打撃は舌の片側だけに当たることに注意してください。

サウンドを抽出する方法には普遍的なものもあれば、特定の問題を解決できるものもあります。 ミュージシャン自身が、メロディーの特性を考慮して、最適な演奏方法を選択する必要があります。 場合によっては、XNUMX つの曲を演奏するためにそれらを交互に使用する必要があります。 その結果、リスナーは音だけでなくミュージシャンの動きにも魅了されます。

速いメロディーを演奏するときは、横隔膜で呼吸する必要があります。 この呼吸には、プレスの筋肉が関与しています。 ミュージシャンの息だけでさえ、作業要素に当たらなくても、ユダヤ人のハープが鳴ることがあります。 吸入と呼気は、メロディーの特徴に合わせて調整する必要があります。

音と唇の動きには関係があります。 それには空気の動きが関係しています。 唇が開いていると楽器の音は小さくなり、唇が覆われていると楽器の音は大きくなります。 吸入するときは、舌の邪魔にならないように口を閉じることをお勧めします。

リードが XNUMX 本のユダヤ人の竪琴は、XNUMX つの音に調律されます。 この音を楽器の基音といいます。 口腔は音を共鳴させるだけで、音を作りません。 しかし、これはジューズハープの可能性が限られているという意味ではありません。 ミュージシャンは、スピーチオルガンの助けを借りて、楽器からさまざまな倍音を抽出できます。

自動化を完了するために学ぶ必要がある音を変更するためのテクニックがあります。 これにより、さまざまなサウンドを組み合わせて音楽に変えることができます。 即興演奏が好きなミュージシャンにとって、これらのスキルを伸ばすことは特に重要です。 このような状況では、次の XNUMX 秒で鳴る音に明確な節度を持たせることが重要です。 テクニックの特徴を考えてみましょう。

• 一番低い音を出すためには、「お」の発音の準備が必要です。 この場合、口が丸くなって広がり、舌が後退します。 このテクニックを実行するには、すべての臓器が発音を模倣する必要がありますが、声帯に負担がかからないようにする必要があります。
• 最高の音を得るには、音の「と」の発音を真似る必要があります。 . その結果、口腔が小さくなり、舌が実質的に下の歯に押し付けられます。

ですから、舌を動かすだけで、ユダヤ人の竪琴の音色を変えることができます。 これにより、共振器の役割を果たす口腔の容積が変化します。 さらに、唇、喉、音声装置を接続する必要があります。 この場合、サウンドは可能な限り多面的になります。

ひばりの模倣という、長い間よく知られた技法がありました。 ユダヤ人のハープをマスターした多くのミュージシャンが使用しています。 実装するには、音を「th-th-th」と静かに発音する必要があります。 この場合、舌は素早く前方に移動し、元の位置に戻ります。

ガチョウの歌の模倣も同様に人気があります。 一般に、この技法は、より古典的、伝統的なものに分類されます。 ここでは、言語の動きがより複雑になります。 また、前後に動かし、さらに先端を上下に動かす必要があります。 舌は空に触れ、空から離れる必要があります。

音の特徴は、抽出時にどのオルガンを使用するかによって大きく異なります。 倍音、ダブルボイスは様々な方法で得ることができます。 通常、呼吸器および口腔が関与します。

• 鼻呼吸は鼻音を誘発します。 呼吸する必要がないことは注目に値します。 鼻呼吸時と同じ鼻咽頭の位置を模倣するだけです。 テクニックを理解するには、ある程度の練習が必要です。 トレーニング中は、靭帯やその他の音声装置の器官を動かすことはお勧めしません。
• 咽頭の静かな動きは、ユダヤ人のハープの咽頭音を生み出します。 その過程で、息を止める必要があります。 音を変えるには、閉じた咽頭の動きが必要です。 カッコウの鳴き声を真似るには、喉の筋肉を引き締めます。 言語は、音「e」と「o」を発音するときのように、位置に変換されます。 楽器を叩いた後、ミュージシャンは「クッククク」と発音するように舌を動かします。 発音から音が出てはならないことを理解することが重要です。 必要なのは、さまざまな臓器を目的の位置に移動することだけです。
• 咽頭の助けを借りて音を変える方法は、物理的および技術的にかなり複雑です . ただし、そのようなスキルにより、他の楽器では繰り返すことができないメロディーをユダヤ人のハープで演奏することができます。 この場合、音を止めるテクニックを使用する必要があるのはここです。

これらの特性は、いくつかの要因の影響を受けます。 最初に、作業部分への衝撃力とツール自体の位置を考慮する価値があります。 リードが最大振幅で動くときの音が大きくなります。 楽器自体を歯に押し付け、唇をできるだけしっかりと固定する必要があります。 この位置では、空気は胴体とジューハープの振動要素の間だけを循環します。

楽器を歯に押し付けると、音の最大持続時間が可能になります。 この配置では、動作部分の変動がはるかに長くなります。 楽器を唇に押し付けると音が短くなります。 舌がベースに取り付けられている場所の近くに指を置くと、可能な限り持続時間を最小限に抑えることができます . タッチした瞬間に音が止まります。

いくつかのメロディーでは、音のストップを明確にコントロールすることが重要です。 舌が自然に止まるまで待つことが常に可能であるとは限りません。 Vargan はそのサウンドが非常に多様であるため、その機能を最大限に活用する方法を学ぶ必要があります。 音を止める方法はいくつかあります。

• 楽器を口から離す . まず、唇を取り外さずに歯から遠ざける必要があります。 その後、ジューズハープを完全に取り外します。 このルールはミュージシャン自身の安全のためです。 振動部が歯に当たってけがの原因となります。 操作の結果、音は完全に消えます。
• 指で舌に触れます。 これは、楽器を持っている手で行う必要があります。 このように振る舞うのが不便な場合は、叩くのと同じ指を使用できます。 一部のミュージシャンは舌を使って楽器の振動を止めます。 音は消えますが、フェージングは​​聞こえます。 これはすべての曲に適しているわけではありません。
• 力強く、鋭く息を吐きます。 音が最初に大きくなり、次に減衰して消えます。 演奏中に呼吸をすることで、楽器の動きをコントロールすることができます。

ユダヤ人のハープを演奏することは、創造的な人々に適しています。 そのような楽器では、多くの実験と訓練が必要です。 まず、基本的なテクニックをマスターし、それらを完全に自動化することが重要です。 そうすれば複雑なメロディーも無理なく演奏できます。

次のビデオでは、ユダヤ人のハープを演奏する機能について詳しく知ることができます。