リラはどのように見え、どのように楽器を演奏するのですか?

竪琴は最も古い楽器のXNUMXつであるという事実にもかかわらず、ますます多くのミュージシャンが竪琴の演奏方法を学ぶ方法の問題に興味を持っています。 古代芸術の教育を受ける前に、竪琴の特徴について学び、その主な種類と演奏技術に関するいくつかの推奨事項を詳細に検討する必要があります。

楽器のリラは弦をはじく種類に属し、その特徴は7本の別々の弦です。 弦成分の数は、宇宙の調和成分を象徴する惑星の数です。 リラは古代ギリシャで積極的に使用されていました。

竪琴はデザイン上の特徴から、同じ長さの弦が張られた大きな襟のように見えます。 弦の構成要素は、亜麻、麻、または動物の腸から作られました。 これらの構造要素は、本体と特別なロッドに取り付けられていました。

歴史的情報と多くの科学者の意見に基づいて、竪琴は古代ギリシャに登場しました。 エスノス自体は、神々をなだめ、なだめ、リラックスさせるために古典時代に形成されました。 この文脈で、楽器は現代世界でも見られる芸術の主な象徴として使用され始めました.

デザインと象徴的な記号に関する独特の特徴に加えて、ギリシア人は竪琴に叙事詩的な作曲を行い、さまざまな詩的なテキストを読みました。 このため、楽器は歌詞などの詩的なジャンルを作成するための基礎となりました。 古代ギリシアの詩人アルキロコスに、初めてリラという言葉が登場します。

竪琴の特徴は全音階で、XNUMXオクターブの音量が特徴です。 この特性により、製品の音はバグパイプを彷彿とさせます。特に車輪付きのものはそうです。 オリジナルの竪琴の音は単調で力強く、大きくて明るい再生であり、わずかなバズと鼻声によって補完されています。 この特性を軽減するために、一部の楽器にはウールまたはリネン素材で作られた弦コンポーネントが装備されています。

音質はボディ部分の技術とデザインの特徴によって保証されています。 場合によっては、右側または左側にある追加のキーを使用して個々の音符を引き出すことができます。 特筆すべきは、特殊なテクニックを駆使して音を引き出すこと。 音を抽出する最も一般的なテクニックは、右手で音楽を演奏し、この構成で不要な音を左手でミュートするときに、個々の弦を弾いてフィンガーピッキングを適用することです。

竪琴ファミリーは、デザインの特徴と音質が異なる多数の異なるタイプとサイズによって特徴付けられます。 使いやすさとこれまたはその構成を実装する能力は、品種がどれだけ正しく選択されたかによって異なります。

• 下記の主な種類（フォーミング、キターラ、ヘリス）のほか、ダ・ブラッチョという商品が特に人気です。 この楽器は、サイズが大きく底が広いことを除けば、古典的な弦楽器のバイオリンを幾分連想させます。 また、ダ・ブラッチョには7本ものブルドン弦が装備されています。
• ヘリス。 これは楽器の最も原始的な品種のXNUMXつであり、その特徴はコンパクトな寸法と軽量のボディです。 特に女性に人気です。 らせんは、木、象牙、または本物の金で作られた特殊なプレートであるプレクトロンを使用して演奏されます。 このタイプの際立った特徴は、共鳴器の存在です。
• 形にする。 フォルミンガは古代ギリシャの古代楽器で、その特徴は包帯の存在です。 このようなドレッシングの助けを借りて、製品は肩に保持されます-この場合、膝で遊ぶことはできません. 特徴的な機能は、よりシンプルで簡潔で高いノートを生成する機能でもあります。 響き、絵のように美しく、音の多様性が欠けているため、形成は曲の壮大な性質に最適です。
• キファ​​ラ。 重くて平べったいボディが特徴の楽器。 この品種は主に男性によって演奏されました。これは、身体へのより大きな身体的負荷によって説明されます。 キターラの同様に重要な特徴は、12 つの古典的な弦の代わりに 7 の弦が存在することです。 楽曲と個々の音符は、体に取り付けられた骨ばちを使用して演奏されました。

最も人気のある種類の楽器は、立っても座っても演奏できます。 立った状態で演奏する場合は、製品の本体に取り付けられた特別な革または布製のストラップを使用して竪琴を本体に掛け、首をわずかに横に向けます。 座ってゲームをする場合は、竪琴を膝で固定します。 練習が示すように、ツールを垂直に保持するか、本体からわずかに傾けて（約 40 ～ 45 °）保持するのが最善です。 したがって、最も均一で顕著な音を実現することがわかりました。 ミュージシャンは片手でパートを演奏し、もう一方の手で、特定の曲を演奏するときに誤って触れる可能性のある不要な弦を消します。

この楽器を演奏することはそれほど難しくないので、チュートリアルや専門書を使用して、自分でテクニックを学ぶことができます。 さらに、現在、竪琴の弾き方を教える音楽学校がかなりあります。 テクニック自体に加えて、ユーザーは弦製品を適切にチューニングする方法を知っている必要があります。 このために、通常は XNUMX 段階のスケールが使用され、個々の弦コンポーネントが調整されます。 確立された意見にもかかわらず、すべての種類の竪琴の演奏は、指を交互に動かして弦を支えるという同じテクニックを使用して行われます。

楽器の位置に関する上記の推奨事項に従わない場合、ミュージシャンは個々のキーの離脱などの不快な結果に気付くでしょう。 この点は、弦の部品が製品自体の重量によって、独自の音色と音質を変化させることができるという事実によって説明されます。

注目に値しますが、竪琴は古代の硬貨に描かれた数少ない楽器の XNUMX つです。 この事実は、今日まで生き残った数多くの歴史的参考文献、発掘調査、および古代文学からの抜粋によって確認されています。現在リラがアフリカ北東部で民族楽器として使われていることを誰もが知っているわけではありません。 現在保存状態の良い最古の製品は竪琴で、2.5千年前のものです。 2010年に現在のスコットランドで発見されました。 楽器に関する最も有名な言及としては、ベーオウルフと呼ばれるイギリスの古い詩があります。 多くの学者によると、このテキストは7世紀の終わりに書かれました。 叙事詩の際立った特徴は、3180行のボリュームです。

さまざまな人々の間で人気が高いため、リラは楽器の定義であるだけでなく、多くの詩人の主要な属性でもあります。 また、この製品は、オーケストラの多数のエンブレムやイタリアの通貨単位として積極的に使用されています。 北半球の明るい星で、オーストラリアで人気の鳥が弦楽器として名づけられました。 17世紀には竪琴が現代のベラルーシとウクライナの領土の民族楽器であったことは注目に値します. オリジナル版とは異なり、この製品はより細長く太いボディを持ち、通称「スナウト」を持っていました。 一般に信じられていることとは反対に、竪琴は女性によっても演奏されました。 キターラとは異なり、元の楽器はそれほど重くなかったため、それほどの体力は必要ありませんでした。