エフォニウムの歴史
ユーフォニアム – 銅製の管楽器で、チューバとサクホーンのファミリーに属します。 楽器の名前はギリシャ語に由来し、「フルサウンド」または「心地よいサウンド」と訳されています。 吹奏楽ではチェロにたとえられます。 ほとんどの場合、ミリタリーバンドやブラスバンドの演奏でテナーの声として聞くことができます. また、そのパワフルなサウンドは、多くのジャズ演奏者の好みに合っています。 この楽器は「ユーフォニアム」または「テナーチューバ」としても知られています。
サーペンタインはユーフォニアムの遠い祖先
楽器の歴史は、その遠い祖先であるサーペントに始まり、多くの現代の低音管楽器の基礎となりました。 蛇の故郷はフランスと考えられており、XNUMX世紀にエドメ・ギヨームが設計しました。 蛇はその外観が蛇に似ているため、その名前が付けられました（フランス語から翻訳された蛇は蛇です）。 その製造にはさまざまな材料が使用されました。銅、銀、亜鉛、さらには木製の道具も発見されました。 マウスピースは骨でできており、ほとんどの場合、マスターは象牙を使用していました。 ヘビの体には6つの穴がありました。 しばらくすると、複数のバルブを備えた器具が登場し始めました。 当初、この管楽器は教会音楽で使用されていました。 彼の役割は、歌う際に男性の声を増幅することでした。 改良とバルブの追加の後、軍用を含むオーケストラで積極的に使用されるようになりました。 蛇の音域は 3 オクターブで、プログラム作業とあらゆる種類の即興演奏の両方を実行できます。 楽器が発する音は非常に強く粗いです。 音楽に対する絶対的な耳を持っていない人が、それをきれいに演奏する方法を学ぶことはほとんど不可能でした. そして音楽評論家は、この要求の厳しい楽器の不適切な演奏を空腹の動物の咆哮と比較しました。 しかし、楽器の習得に困難が生じたにもかかわらず、さらにXNUMX世紀の間、蛇は教会音楽で使用され続けました. 人気のピークは、ヨーロッパのほぼすべてがそれを演奏したXNUMX世紀の初めに来ました。
XNUMX世紀：オフィクレイデスとエフォニウムの発明
1821年、フランスでバルブ付きのブラスホーンのグループが開発されました。 低音ホーンとそれに基づいて作成された楽器は、オフィクレイドと呼ばれていました。 
この楽器は蛇よりも単純でしたが、うまく演奏するには優れた音楽的な耳が必要でした。 外見上、オフィクレイドは何よりもファゴットに似ています。 主に軍楽隊で使用されました。
30世紀の1,5年代までに、特別なポンプ機構が発明されました。これは、管楽器のチューニングを半音、全音、2,5またはXNUMX音下げることを可能にするバルブです。 もちろん、新しい発明は新しいツールの設計に積極的に使用され始めました。
1842年、フランスに工場が開設され、軍楽隊用の管楽器が製造されました。 この工場を開いたアドルフ・サックスは、新しいポンプバルブを使用した多くのツールを開発しました。
XNUMX年後、ドイツの巨匠ゾンマーは、「エフォニウム」と呼ばれる豊かで力強い音を奏でる銅製の楽器を設計・製造しました。 さまざまなバリエーションでリリースされ始め、テナー、バス、コントラバスのグループが登場しました。
エフォニウムの最初の作品のXNUMXつは、XNUMX世紀後半にA.ポンキエリによって作成されました。 また、この楽器の音は、R. ワーグナー、G. ホルスト、M. ラヴェルなどの作曲家の作品に使用されました。
音楽作品におけるエフォニウムの使用
エフォニウムは、ブラスバンド（特に軍事バンド）や、関連するチューバのパートを演奏するために楽器が割り当てられている交響曲で最も広く使用されていました. 
例としては、M. ムソルグスキーの戯曲「牛」、R. シュトラウスの「英雄の生涯」などがあります。 ただし、一部の作曲家は、エフォニウムの特別な音色に注目し、特別に作成されたパートを使用して作品を作成しています。 これらの作品のXNUMXつは、D.ショスタコーヴィチによるバレエ「黄金時代」です。
映画「ミュージシャン」のリリースにより、ユーフォニアムは大きな人気を博し、この楽器はメインソングで言及されました。 その後、設計者は別のバルブを追加しました。これにより、メカニズムの可能性が広がり、イントネーションが改善され、パッセージが容易になりました。 BフラットからFへの一般的な順序の低下は、新しいXNUMX番目のゲートの追加のおかげで実現しました。
個々のパフォーマーは、ジャズ作曲でも楽器の力強い声を喜んで使用します。エフォニウムは、崇高で意味のある暖かい音を伝え、優れた音色とダイナミックな特性を備えた、最も人気のある管楽器の XNUMX つです。 これにより、明確なイントネーションを簡単に伝えることができ、ソロと伴奏の両方の楽器になることができます。 また、現代のミュージシャンの中には、彼のために無伴奏パートを作曲する人もいます。
