ハーモニックメジャー。 メロディックメジャー。
音楽理論

ハーモニックメジャー。 メロディックメジャー。

音楽に特別な特徴を与えることができる人気のあるサウンド シーケンスは他にどのようなものがありますか?

メジャー スケールを学習し、どのステップからでもメジャー スケールを構築できることを知っています。主なことは、ステップ間の正しい間隔を観察することです。 さらに言えば、ステップ間の間隔を変更すると、モード自体が変更されます。 それらの。 モードの種類がいくつあっても、それぞれに明確に定義された独自の間隔のセットがあります。 それは次のようなもののようです: たとえば、大きな秒の代わりに、小さな秒を取り、使用しますか? しかし、いいえ! 音、というか作品の「ムード」には、そうした変化が非常に強く影響する。 アーティストが膨大な色のパレットを持っているように、ミュージシャンは膨大な種類のフレットを持っています。

この章から始めて、既存のフレット、その「味」、通常どこでどのように使用されるかについて説明します。 それでは、始めましょう:

ハーモニックメジャー

VIステップを下げたメジャーモードを呼びます 高調波 . ステップ VII はその場所に残り、ステップ VI と VII の間の間隔が自動的に増加することに注意してください (これは論理的です: Katya と Masha の間にいる Vasya が Masha に行く場合、彼は同時に Katya を離れます)。

では、VI度を半音下げると何が得られるのでしょうか? これにより、VIステージからVステージへの魅力が高まります。 耳で、マイナーのわずかな色合いが引っかかり始めます。 しかも長調です!

次の図は、ハーモニック C メジャーを示しています。

ハーモニック C メジャー

図 1. 高調波 C メジャー

この例を聞いてください。 メジャー スケールとの違いが分かるには、XNUMX つのステップを下げるだけで十分であることがわかります。 下の段を赤で強調表示しました (A フラット)。 VI 度から V 度への引力は、XNUMX 番目の小節ではっきりと聞こえます。 この魅力を聞いてみてください。

一般に、「コード理論」セクションの記事を耳で理解しようとする必要があります。音の例を必ず調べてください。 それでも何かを暗記する必要がある場合は、「記譜法」セクションで頭で理解してください。その後、分析していることを正確に聞く必要があります。 したがって、付属のオーディオ サンプルを聞くことを強くお勧めします。 この記事の執筆時点では、中間形式の例がサイトに掲載されています。 より良いサウンドのために、近い将来、実際のサウンドを引き続き使用する予定です。

少し脱線して、ハーモニックメジャーに戻ります。 使用される間隔を考慮してください。すべての間隔は秒です。 順序は次のとおりです: b.2、b.2、m.2、b.2、 m.2 , SW.2 、m2。 変更された間隔は太字で強調表示されます。

メロディックメジャー

このバリエーションは上に移動するとナチュラルメジャーのように聞こえますが、下に移動すると VI と VII の XNUMX つのステップが下がります。 マイナーに近い音です。 の メロディックメジャー 通常、メロディーが下方向に移動するときに適用されます。

ハーモニックメジャーが特にクラシック音楽で非常に広く使用されている場合、旋律メジャーはあまり使用されません。

旋律的なハ長調は次のようになります。

メロディック ハ長調

図 2. メロディック C メジャー

下のステップを赤で強調表示しました。 聞いて、音の断片の音の中のマイナートーンをキャッチしてみてください。 トニックに至るメロディーの自信に満ちた動きに注目。


結果

メジャー スケールの XNUMX つのタイプに慣れてきました。 ハーモニックメジャー &  メロディックメジャー . 音のニュアンスを耳で聞き取れなかったとしても、がっかりしないでください。時間がたてばわかります。

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