フォルシュラグ |
ドイツ語 Vorschlag、イタル。 appoggiatura、フランスのポルト・ド・ヴォワ appoggiatur
メリスマ（旋律装飾）の種類; メインの装飾音の前に補助音または音のグループを装飾すること。 それは小さな音符で示され、リズミカルな場合は考慮されません。 小節内のノートをグループ化します。 短い F と長い F を区別します。短い F は通常、16 分の 32 の形で書かれ、落ち着いた状態で取り消し線が引かれます。 ウィーンのクラシックの音楽では、短い F. が装飾された音の強い時間のために演奏されることがありましたが、短時間でした。 その後、短い F. は、前のシェアを犠牲にして、つまり、装飾されたサウンドの強い時間の前に実行されました。 長い F. は実際には拘留です。 さりげない落ち着いた小さな音符で書かれており、メインの時間を犠牲にして演奏されます。 半分の時間を XNUMX 部のデュレーションに、XNUMX 分の XNUMX、時には XNUMX 分の XNUMX を XNUMX 部のデュレーションに費やします。 クラシックでは、音符の前に長い F. が続き、これがさらに繰り返されます。 そして初期のロマンチックな音楽はその全期間を占めていました. F.、いくつかからなる。 音は、小さな XNUMX または XNUMX 音符で録音されます。
F.の原型は中世の兆候です。 特別な旋律を表す楽譜。 装飾と名前「プリカ」（プリカ、緯度のプリコから–追加）。 この装飾は、必須でない記法で使用される記号に由来します。
「プリカ・アセンデンス」の元となった、
(「昇順プリカ」) と「降順プリカ」
（「下降プリーク」）。 これらの記号は、長い音と短い音の昇順と降順のシーケンスを示します (通常は 1 番目の比率で)。 その後、プリーク記号の形を通して、その音の長さを指定し始めました。 現代的な意味でのF.が17階に登場。 XNUMX 世紀 彼は常に注記に示されているわけではありません。 多くの場合、他の装飾と同様に、パフォーマーは自分自身に従ってそれを導入しました。 裁量。 F.はChを意味しました。 到着メロディアスな演奏。 ダウンビート前のストレスのないサウンドを機能させます。 下からの F. は上からの F. よりも一般的でした。 これらの属は両方とも大きく異なりました。 下の F. (リュート音楽におけるフランス語のポート ド ヴォワとアコント原告、英語のビート、ハーフビート、フォア フォール) は、ビジーな逆コンマ、スラッシュ、およびその他の記号で示されました。 当初、それは前の音を犠牲にして実行されました。
F. とそれに続く音は、ポルタメントまたはレガートのストロークで接続されていました。 弦の上。 楽器の場合、彼らは歌唱における弓の XNUMX つの動き、つまり XNUMX つの音節を占めていました。 その後、リュート音楽や鍵盤楽器の音楽では、音符に続いて F. が強く演奏されるようになりました。 F. 上から (フランスの coulé、chute、cheute、coulement、port de voix の子孫、英語の back-fall) は、メロディーが XNUMX 分の XNUMX の音量で移動するときに通過音と見なされました。 彼が導入したサウンドの前にのみ実行され、常にポルタメントなしで実行されました。
18世紀には、支配的な地位はF.によって占められ、彼によって導入された音の時代を犠牲にして演奏され、一種の拘留を表した. 同時に、上からの F. がより一般的になりました。 下からの F. の使用は、厳格な規則 (前の音による「準備」、不協和音の「正しい」解決を保証する追加の装飾音との接続など) によって制限されていました。 F 自体の長さはさまざまで、bh は指定された音符の長さと一致しませんでした。 Serでのみ。 F. の型とその長さに関する 18 世紀の規則が開発されました。 すべての F. は、アクセント付きと通過に分けられました。 最初のものは、短いものと長いものに分けられました。 II Kvanz によると、長い F. は 2 部構成の持続時間の 3/XNUMX を占めていました。 装飾された音の後に一時停止またはそれにリンクされた短い音符が続く場合、F. はその全持続時間を占めました。
演奏中に音符に示されるリズムが変化しない短い F. は、小さな 16 または 32 の音符で示されました ( и は当時の一般的な書き方でした и )。 F. は、装飾された音が低音と不協和音を形成する場合、および音の繰り返しのある数字と数字で不協和音を形成する場合、常に短いと見なされます。 または として実行されます。 通過する F. は 2 つの属で使用されました。次の音と融合し (17 世紀の通過する F. と一致します)、前の音と融合し、呼ばれます。 「nachschlag」（ドイツ語: Nachschlag）とも呼ばれます。 nakhshlag には 2 種類ありました – ryukschlag (ドイツ語: Rückschlag – 打撃を返す; 注記の例を参照) と uberschlag (ドイツ語: überschlag)、または uberwurf (ドイツ語: überwurf – 打撃を投げる; 注記の例を参照, b):
2階共通。 18 世紀には二重の F. (ドイツ語 Anschlag) もありました。 装飾された音色を囲む2つの音で構成されていました。 Double F. は小さな音符で示され、長い間演奏されました。 そのようなphには2つの形式がありました。 – 同じ長さの 2 つの音符の短い音符と付点のリズムの長い音符:
F.の特別な形はいわゆるでした。 train (German Schleifer、French coulé、tierce coulée、coulement、port de voix double、English slide、elevation、double back-fall など) – P. 2 つ以上の音の段階的なシーケンスから。 最初は、鍵盤楽器で演奏するとき、メインのサウンド F. が維持されていました。
19 世紀になると長い F. がメモに書き出され始め、次第に姿を消しました。
KVグルック。 「アウリスのイフィゲニア」、第 2 幕、第 21 場、XNUMX 番。クリュタイムネストラのレチタティーヴォ。
短い F. はこの時までに旋律の意味を失っていました。 要素であり、特性だけでなく、次の音を強調するために使用され始めました。 （たとえば、リストのピアノのためのコンサート練習曲「ドワーフのラウンドダンス」を参照）。 ほぼ世紀半ばまで、彼はCh。 到着次の音のために。 18歳以上でレチタティーヴォを演奏するとき。 19 世紀には、同じピッチの繰り返される音に長い F. を導入するのが通例でしたが、作曲家によって指定されたわけではありません (列 915、下の例を参照)。
装飾、モデュス、計測記法を参照してください。
VA ヴァクロメエフ
