一緒に|

フランスのアンサンブルから – 一緒に

1) 一緒に演奏するパフォーマーのグループ。 A.キャリーhlに。 到着各パートが XNUMX 人のミュージシャンによって演奏されるいくつかの構成 (いわゆる室内アンサンブル: デュエット、トリオ、カルテット、クインテットなど)。 確立されたインストルメントがあります。 作曲：fp. デュエット、ストリングス。 カルテット、スピリット・クインテット。 楽器など A.は合唱団とも呼ばれます。 そしてオーク。 コレクティブ、合唱団、オーケストラ、バレエの合同コレクティブ。

16〜18世紀。 広まった。 ポリフォニック形式。 A. ウィーンの古典の時代に、今日までその重要性を保持している特徴的なアンサンブル ジャンルが開発されました。 時間（弦楽四重奏、ピアノとのバイオリンデュエットなど）。 インスト用。 A.音楽。 ロマン主義は弦楽器の優勢の典型です。 ツール。 20世紀にはさまざまな色が使われています。 組成物、特に多数。 A. 精神を巻き込む。 そして吹く。 ツール。

2) アンサンブル演奏。 アンサンブル パフォーマンスの技術は、演奏者が自分の技術を測定する能力に基づいています。 個性、彼の演技。 全体としてのパフォーマンスの一貫性と調和を保証するスタイル、パートナーの個性、スタイル、パフォーマンステクニックを備えたテクニカルテクニック。

3) 音楽。 製品。 A. パフォーマー向け。 演奏者の数によって、デュエット、トリオ、カルテット、クインテット、セクステット、セプテット、オクテット、ノネット、デシメットが区別されます。 A. は、オペラ、オラトリオ、カンタータの完成番号とも呼ばれ、オーケストラの伴奏または伴奏なしで、歌手のグループによって演奏されます。

Литература: ラヴィッツァ V.、イタリアで 1400 年から 1550 年までの器楽アンサンブル。 音の変化。 スイス音楽研究協会の出版物、Ser。 II、Vol。 21、ベルン-シュトゥットガルト、1970。

LEガッケル

オペラの場合: 複数の歌手が参加するエピソード (デュエット、カルテットなど)。 ソリストだけでなく、二次的なキャラクターもクライマックスに参加することがあります（たとえば、最終的なアンサンブル）。

これは、ロッシーニのオペラ (「セビリアの理髪師」、「アルジェのイタリア人」) でしばしばアクションが構築される方法です。 チャイコフスキーは、『魔女の女』の第 1 幕のフィナーレで、デシメ (10 人のソリスト) という珍しいタイプのアンサンブルを使用しました。

E.ツォドコフ