ダニエル・フランソワ・エスプリ・オーベール |

ダニエル・オーベール

オーバー。 「フラ・ディアボロ」。 若いアグネス (N. フィグナー)

フランス学士院のメンバー (1829 年)。 子供の頃、彼はバイオリンを弾き、ロマンスを作曲しました（それらは出版されました）。 商業的なキャリアのために彼を準備した両親の希望に反して、彼は音楽に専念しました。 劇場音楽における彼の最初の、まだアマチュアな経験は、L. ケルビーニによって承認されたコミック オペラ Iulia (1811) でした (彼の指揮の下、オーベールはその後作曲を学びました)。

オベールが最初に上演したコミック オペラ、休息の兵士 (1813 年) とテスタメント (1819 年) は認められなかった。 名声は彼にコメディ オペラ The Shepherdess – 城の所有者 (1820 年) をもたらしました。 20代から。 オーベールは、彼のほとんどのオペラの台本を書いた劇作家 E. スクライブ (最初の作品はレスターとスノウ) との長期にわたる実りある共同作業を開始しました。

オベールはキャリアの初期に G. ロッシーニと A. ボイルデューの影響を受けていましたが、すでにコミック オペラのメイソン (1825 年) は、作曲家の創造的な独立性と独創性を証明しています。 1828年、彼の名声を確立したオペラ「ポルティチのミュート」（フェネッラ、lib。スクライブ、J.デラヴィーン）が上演され、大成功を収めました。 1842年から71年にかけて、オベールはパリ音楽院の院長を務め、1857年からは宮廷作曲家でもありました。

Ober は、J. Meyerbeer とともに、グランド オペラ ジャンルの作成者の 1647 人です。 Portici のオペラ The Mute はこのジャンルに属します。 その陰謀 - 1830 年にナポリの漁師がスペインの奴隷商人に対して蜂起した - は、フランスで 1830 年に発生した 1857 月革命の前夜の世論に対応していました。 その方向性により、オペラは高度な聴衆のニーズに応え、時には革命的な公演を引き起こしました（XNUMX年のブリュッセルでの公演での愛国心の表明は、オランダの支配からのベルギーの解放につながる蜂起の始まりとなりました）。 ロシアでは、ロシア語でのオペラの上演は、ツァーリストの検閲により、パレルモの山賊 (XNUMX 年) というタイトルでのみ許可されました。

これは、実際の歴史的な筋書きに基づいた最初の主要なオペラであり、その登場人物は古代の英雄ではなく、一般の人々です。 オベールは、フランス大革命の民謡、踊り、戦闘歌、行進曲のリズミカルなイントネーションを通じて、英雄的なテーマを解釈します。 オペラは、ドラマツルギー、多数の合唱団、大衆的なジャンルと英雄的なシーン（市場で、蜂起）、メロドラマ的な状況（狂気のシーン）を対比させる技術を使用しています。 ヒロインの役割はバレリーナに委ねられたため、作曲家はフェネラの舞台劇に付随する比喩的に表現力豊かなオーケストラのエピソードでスコアを飽和させ、効果的なバレエの要素をオペラに導入することができました。 ポルティチのオペラ「ミュート」は、民俗英雄的でロマンチックなオペラのさらなる発展に影響を与えました。

オベールは、フランスのコミックオペラの最大の代表者です。 彼のオペラ Fra Diavolo (1830) は、このジャンルの歴史に新たな段階を刻みました。 数多くのコミック オペラの中で際立っているのは、「ブロンズ ホース」（1835 年）、「ブラック ドミノ」（1837 年）、「王冠のダイヤモンド」（1841 年）です。 オベールは、18 世紀のフランスのコミック オペラの巨匠たちの伝統に頼っていました。 (FA フィリドール、PA モンシニー、AEM グレトリー) は、同時代のボイルデューと同様に、ロッシーニの芸術から多くを学びました。

Scribe と共同で、Aubert は新しいタイプのコミック オペラ ジャンルを作成しました。このジャンルは、冒険的で冒険的な、時にはおとぎ話の筋書き、自然かつ急速に発展するアクション、壮観で遊び心のある、時にはグロテスクな状況に満ちたものを特徴としています。

Aubert の音楽は機知に富み、コメディーなアクションを敏感に反映し、優雅な軽やかさ、気品、楽しさ、輝きに満ちています。 フランスの日常音楽（歌と踊り）のイントネーションを体現しています。 彼のスコアは、旋律の新鮮さと多様性、鋭くピリッとしたリズム、そして繊細で力強いオーケストレーションが特徴です。 オベールはさまざまなアリオーゼと歌の形式を使用し、アンサンブルと合唱団を巧みに導入し、遊び心のある効果的な方法で解釈し、活気に満ちたカラフルなジャンルのシーンを作成しました。 Aubert では、クリエイティブな豊饒が多様性と斬新さの賜物と組み合わされました。 AN Serovは、作曲家に高い評価、鮮やかな説明を与えました。 オベールの最高のオペラは人気を保っています。

EF ブロンフィン

構成：

オペラ – ジュリア（ジュリー、1811年、チャイム城の私立劇場）、ジャン・ド・クヴァン（ジャン・ド・クヴァン、1812年、同上）、休息中の軍隊（Le séjour militaire、1813年、フェイドー劇場、パリ）、テスタメント、またはラブノート（Le testament ou Les billlets doux、1819年、Opera Comic Theatre、パリ）、羊飼い – 城の所有者（La bergère châtelaine、1820年、同上）、Emma、または不注意な約束（Emma ou La promesse inprudente, 1821, 同上), Leicester (1823, 同上), Snow (La neige, 1823, 同上), Vendôme in Spain (Vendôme en Espagne, 一緒に P. Herold, 1823, King's Academy of Music and Dance, Paris) , Court Concert (Le concert à la cour, ou La debutante, 1824, Opera Comic Theatre, Paris), Leocadia (Léocadie, 1824, 同上), Bricklayer (Le maçon, 1825, 同上), Shy ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, 同上), Fiorella (Fiorella, 1825, 同上), Mute from Portici (La muette de Portici, 1828, King's Academy of Music and Dance, Paris), Bride (La fiancée, 1829年、オペラ・コミック、パリ）、Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, ibid.), God and Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. パリの音楽とダンスのアカデミー。 サイレントバヤデールISPの役割。 バレリーナ M. タリオーニ)、ラブ ポーション (Le philtre、1831 年、同書)、Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers、他の 8 人の作曲家と共に、1831 年、オペラ コミック シアター、パリ)、Oath (Le serment , ou Les faux) -monnayeurs, 1832, King's Academy of Music and Dance, Paris), Gustav III, or Masquerade Ball (Gustave III, ou Le bal masque, 1833, ibid.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Operaコミック、パリ)、青銅の馬 (ル・シュヴァル・ド・ブロンズ、1835年、同書; 1857年にグランド・オペラに作り直された)、アクテオン (アクテオン、1836年、同書)、ホワイト・フッド (レ・シャペロン・ブラン、1836年、同書)、特使(L'ambassadrice, 1836, 同上), Black Domino (Le domino noir, 1837, 同上), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, King's Academy Music and Dance”, Paris), Zanetta (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, Paris), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, 同上), Duke of Olonne (Le duc d 'Olonne, 1842, 同上), The Devil's Share (La part du diable, 1843, ibid.) , Siren (La sirène, 1844,同上）、Barcarolle、または愛と音楽（La barcarolle ou L'amour et la musique、1845、同上）、Haydée（Haydée、ou Le secret、1847、同上）、放蕩息子（L'enfant prodigue、1850 年） 、 王。 アカデミー オブ ミュージック アンド ダンス、パリ)、ツェルリーナ (Zerline ou La corbeille d'oranges、1851、同上)、マルコ スパーダ (マルコ スパーダ、1852、オペラ コミック シアター、パリ、1857​​1855 年にバレエに改訂)、ジェニー ベル (ジェニー ベル) 、1856年、同上）、マノン・レスコー（マノン・レスコー、1861年、同上）、チェルケスの女性（ラ・サーカシアン、1864年、同上）、ド・ガルブ王の花嫁（ラ・フィアンセ・デュ・ロイ・ド・ガルブ、1868年、同上） 、幸福の最初の日（Le premier jour de bonheur、1869、同上）、Dream of Love（Rêve d'amour、XNUMX、同上）。 文字列。 カルテット（未発表）など