ベドリヒ・スメタナ | 写真

ベドジフ・スメタナ

サワークリーム。 「売られた花嫁」ポルカ（T.ビーチャム指揮オーケストラ）

B. スメタナの多面的な活動は、プロのチェコ音楽の創造という XNUMX つの目標に従属していました。 傑出した作曲家、指揮者、教師、ピアニスト、評論家、音楽家、著名人であるスメタナは、チェコの人々が独自の独自の文化を持つ国家として自らを認識し、政治的および精神的領域におけるオーストリアの支配に積極的に反対していた時代に演奏しました。

チェコ人の音楽への愛情は古くから知られています。 5世紀のフス解放運動。 生まれた武道の歌 - 賛美歌; 6 世紀には、チェコの作曲家が西ヨーロッパのクラシック音楽の発展に大きく貢献しました。 家庭での音楽制作 - バイオリンのソロとアンサンブルの演奏 - は、庶民の生活の特徴となっています。 彼らはまた、ビール醸造家を職業とするスメタナの父の家系で音楽を愛していました。 将来の作曲家はXNUMX歳からバイオリンを弾き、XNUMX歳でピアニストとして公に演奏しました。 学生時代、少年は熱心にオーケストラで演奏し、作曲を始めます。 スメタナは、I. プロクシュの指導の下、プラハ音楽院で音楽と理論の教育を修了すると同時に、ピアノ演奏を上達させます。

同じ頃 (40 年代)、スメタナはプラハでツアー中の R. シューマン、G. ベルリオーズ、F. リストに会いました。 その後、リストはチェコの作曲家の作品を高く評価し、彼をサポートしました。 スメタナはロマン主義者 (シューマンと F. ショパン) の影響を受けてキャリアをスタートさせ、ポルカ、バガテル、即興曲など、特にミニチュアのジャンルで多くのピアノ曲を書きました。

スメタナがたまたま参加した 1848 年の革命の出来事は、彼の英雄的な歌 (「自由の歌」) と行進で活発な反応を示しました。 同時に、スメタナの教育活動は彼が開いた学校で始まりました。 しかし、革命の敗北はオーストリア帝国の政策への反動の増加につながり、チェコのすべてを窒息させました。 主要人物の迫害は、スメタナの愛国的な事業の道に大きな困難をもたらし、彼はスウェーデンへの移住を余儀なくされました。 彼はヨーテボリに定住しました（1856-61）。

マズルカで遠く離れた故郷のイメージを捉えたショパンのように、スメタナはピアノのために「ポールの形でチェコ共和国の思い出」を書いています。 それから彼は交響詩のジャンルに目を向けます。 リストに続いて、スメタナは、W. シェイクスピア (「リチャード XNUMX 世」)、F. シラー (「ヴァレンシュタインのキャンプ」)、デンマークの作家 A. ヘレンシュレーガー (「ハーコン ヤール」) など、ヨーロッパの古典文学の筋書きを使用しています。 ヨーテボリでは、スメタナはクラシック音楽協会の指揮者、ピアニストを務め、教育活動に従事しています。

60 年代 – チェコ共和国で国民運動が新たに盛り上がりを見せた時期であり、故郷に戻った作曲家は公的生活に積極的に関わっています。 スメタナは、チェコの古典オペラの創始者となりました。 歌手が母国語で歌える劇場を開くためにさえ、頑固な闘争に耐えなければなりませんでした。 1862年、スメタナの主導で暫定劇場が開かれ、そこで彼は長年指揮者（1866-74）として働き、オペラを上演しました。

スメタナのオペラ作品は、テーマやジャンルが非常に多様です。 最初のオペラ、チェコ共和国のブランデンブルグ人 (1863) は、1866 世紀のドイツの征服者との闘いについて語っています。遠い古代の出来事が現在に直接反映されています。 歴史的英雄オペラに続いて、スメタナは陽気な喜劇『売られた花嫁』 (1868 年) を書いています。これは彼の最も有名で非常に人気のある作品です。 無尽蔵のユーモア、人生への愛、音楽の歌と踊りの性質は、XNUMX世紀後半のコミックオペラの中でも際立っています。 次のオペラ『ダリボル』（２）は、反逆者への同情と庇護のために塔に幽閉された騎士と、ダリボルを救おうとして命を落とす最愛のミラダの古い伝説に基づいて書かれた英雄的悲劇です。

スメタナのイニシアチブで、国立劇場の建設のための全国的な資金集めが行われ、1881 年にスメタナの新しいオペラ Libuse (1872) が初演されました。 これは、プラハの伝説的な創始者、リブセについてのチェコの人々についての叙事詩です。 作曲家はそれを「荘厳な絵」と呼びました。 そして今、チェコスロバキアでは、このオペラを国民の祝日、特に重要なイベントに上演する伝統があります。 「Libushe」の後、スメタナは主に「二人の未亡人」、「Kiss」、「Mystery」などのコミック オペラを書いています。 オペラの指揮者として、彼はチェコだけでなく外国の音楽、特に新しいスラブ学校 (M. グリンカ、S. モニウスツコ) を宣伝しています。 M. バラキレフはロシアから招待され、プラハでグリンカのオペラを上演しました。

スメタナは、国内のクラシック オペラだけでなく、交響曲の創作者にもなりました。 交響曲以上に、彼はプログラムの交響詩に惹かれます。 オーケストラ音楽におけるスメタナの最高の業績は、70 年代に作成されました。 交響詩集「わが祖国」 – チェコの土地、人々、歴史についての叙事詩。 詩「ヴィシェフラド」（ヴィシェフラドはプラハの旧市街、「チェコ共和国の王子と王の首都」）は、祖国の英雄的な過去と過去の偉大さについての伝説です。

詩「ヴルタヴァ、チェコの野原と森から」のロマンティックでカラフルな音楽は、自然の絵、歌と踊りの音が伝わる故郷の自由な広がりを描きます。 「シャルカ」では、古い伝統と伝説が蘇ります。 「Tabor」と「Blanik」はフス派の英雄について語り、「チェコの地の栄光」を歌います。

故郷のテーマは、室内ピアノ音楽にも具現化されています。「チェコの踊り」は、チェコ共和国のさまざまなダンスのジャンル (ポルカ、スコチナ、フリアント、コイセトカなど) を含む民俗生活の写真のコレクションです。

スメタナの作曲音楽は、特にプラハでの生活中 (60 年代から 70 年代前半) まで、常に強烈で多彩な社交活動と結びついてきました。 このように、プラハ合唱協会の動詞の指導者は、合唱団のための多くの作品の作成に貢献しました（ヤン・フス、三人の騎士についての劇的な詩を含む）。 スメタナは、チェコ文化著名人協会「Handy Beseda」のメンバーであり、その音楽部門を率いています。

作曲家はフィルハーモニー協会の創設者の一人であり、人々の音楽教育、国内音楽の古典と斬新さ、そして彼自身が歌手と一緒に学んだチェコの声楽学校に精通していました。 最後に、スメタナは音楽評論家として働き、名ピアニストとして演奏を続けています。 重度の神経疾患と難聴（1874年）だけが作曲家にオペラハウスでの仕事をあきらめさせ、彼の社会活動の範囲を制限しました。

スメタナはプラハを離れ、ヤブケニツェの村に定住しました。 しかし、彼は多くの作曲を続けています（サイクル「私の祖国」を完成させ、最新のオペラを書きます）。 以前と同じように (スウェーデンへの移民の時代、妻と娘の死に対する悲しみがピアノトリオにつながった)、スメタナは室内楽のジャンルにおける彼女の個人的な経験を体現している。 カルテット「フロム・マイ・ライフ」（1876）が作られました。これは、チェコ芸術の運命と切り離すことのできない、自分自身の運命についての物語です。 カルテットの各パートには作者によるプログラム解説がついています。 希望に満ちた若者、「人生で戦う」準備、楽しい日々の思い出、サロンでのダンスと音楽の即興演奏、初恋の詩的な感覚、そして最後に「国民芸術で旅した道を見て喜び」。 しかし、不吉な警告のように、単調な甲高い音によってすべてがかき消されます。

過去 XNUMX 年間の既に述べた作品に加えて、スメタナはオペラ「悪魔の壁」、交響組曲「プラハのカーニバル」を書き、オペラ ヴィオラ (シェイクスピアの喜劇「十二夜」に基づく) の作業を開始しましたが、成長する病気。 近年の作曲家の困難な状態は、彼が作品を捧げたチェコの人々による彼の作品の認識によって明るくなりました。

K.ゼンキン

スメタナは、ドラマに満ちた人生の中で、困難な社会状況の中で、高い国民的芸術的理想を主張し、情熱的に擁護しました。 優れた作曲家、ピアニスト、指揮者、音楽家、著名人として、彼はその精力的な活動のすべてを先住民の栄光のために捧げました。

スメタナの人生は創造的な偉業です。 彼は目標を達成するための不屈の意志と忍耐力を備えており、人生のあらゆる困難にもかかわらず、彼は自分の計画を完全に実現することができました。 そして、これらの計画は、自由と独立のための英雄的な闘いにおいてチェコの人々を音楽で助け、彼らに活力と楽観主義の感覚、正当な理由による最終的な勝利への信仰を植え付けるというXNUMXつの主要なアイデアに従属していました。

スメタナがこの困難で責任ある仕事に対処したのは、彼が人生のどん底にあり、現代の社会文化的要求に積極的に対応していたからです。 彼の作品と社会活動により、彼はミュージカルだけでなく、祖国の芸術文化全体の前例のない繁栄に貢献しました。 そのため、スメタナという名前はチェコ人にとって神聖なものであり、彼の音楽は、戦いの旗のように、正当な国家の誇りを呼び起こします。

スメタナの才能はすぐには明らかになりませんでしたが、徐々に成熟していきました。 1848 年の革命は、彼が社会的および芸術的な理想を実現するのに役立ちました。 スメタナの生誕 1860 周年を迎えた XNUMX 年代から、彼の活動は非常に広範囲に及びました。指揮者としてプラハで交響曲コンサートを指揮し、オペラ ハウスを指揮し、ピアニストとして演奏し、批評的な記事を書きました。 しかし、最も重要なことは、彼の創造性により、彼は国内の音楽芸術の発展のために現実的な道を切り開いたことです。 彼の作品は、奴隷にされたチェコの人々の自由を切望する、すべての障害にもかかわらず、抑制できない規模のさらに壮大なものを反映していました。

大衆の反応の力との激しい戦いの最中に、スメタナは不運に見舞われました。ミュージシャンにとってそれ以上に悪いことはありません。彼は突然耳が聞こえなくなりました。 彼はそのときXNUMX歳でした。 深刻な身体的苦痛を経験したスメタナは、さらに XNUMX 年間生き、それを熱心な創作活動に費やしました。

パフォーマンス活動は停止しましたが、クリエイティブな作業は同じ強度で続けられました。 これに関連してベートーベンを思い起こさない手はありません。結局のところ、音楽の歴史において、不幸にも勇敢な芸術家の精神の偉大さの現れにおいて、これほど印象的な例は他にありません! ..

スメタナの最高の功績は、オペラとプログラム シンフォニーの分野に関連しています。

敏感な芸術家市民として、1860 年代に改革活動を開始したスメタナは、まず最初にオペラに目を向けました。なぜなら、この分野で、国の芸術文化の形成に関する最も緊急で話題になっている問題が解決されたからです。 「私たちのオペラハウスの主で最も崇高な仕事は、国内の芸術を発展させることです」と彼は言いました. 人生の多くの側面が彼の XNUMX つのオペラ作品に反映されており、オペラ芸術のさまざまなジャンルが固定されています。 それぞれに独自の特徴がありますが、いずれも XNUMX つの主要な特徴を持っています。スメタナのオペラでは、チェコ共和国の一般の人々とその輝かしい英雄のイメージが描かれています。生き返った。

スメタナは、プログラム交響曲の分野にも目を向けました。 作曲家が彼の愛国的な考えをリスナーの大衆に伝えることを可能にしたのは、テキストのないプログラム音楽のイメージの具体性でした。 その中で最大のものは、交響曲「私の祖国」です。 この作品は、チェコの器楽の発展に大きな役割を果たしました。

スメタナは、無伴奏合唱団、ピアノ、弦楽四重奏曲など、他にも多くの作品を残しました。スメタナがどのジャンルの音楽芸術に転向したとしても、マスターの正確な手が触れたものはすべて、全国的に独創的な芸術現象として栄え、高いレベルに立っています。 XNUMX 世紀の世界の音楽文化の成果。

チェコの古典音楽の創作におけるスメタナの歴史的役割と、グリンカがロシア音楽に果たした役割とを比較する必要があります。 スメタナが「チェコのグリンカ」と呼ばれるのも不思議ではありません。

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ベドリヒ・スメタナは、2 年 1824 月 XNUMX 日、ボヘミア南東部にある古代都市リトミシュルで生まれました。 彼の父は伯爵の邸宅で醸造家を務めていました。 何年にもわたって家族が成長し、父親は仕事のためのより有利な条件を探す必要があり、彼はしばしば場所を移動しました。 これらはすべて、若いベドリッチがよく訪れる村や村に囲まれた小さな町でもありました。 農民の生活、彼らの歌と踊りは、子供の頃から彼によく知られていました。 彼は残りの人生でチェコ共和国の庶民への愛情を持ち続けました。

将来の作曲家の父親は傑出した人物でした。彼はたくさんの本を読み、政治に興味があり、覚醒者の考えが好きでした。 家では音楽がよく演奏され、彼自身がバイオリンを弾いていました。 少年が早い段階で音楽にも興味を示したことは驚くべきことではなく、彼の父親の進歩的なアイデアは、スメタナの活動の成熟した年月に素晴らしい結果をもたらしました。

ベドジヒは 1840 歳からヴァイオリンを習い、1843 年後にはハイドンのカルテットの演奏に参加するほどの成功を収めました。 XNUMX年間、彼はピアニストとして公に演奏し、同時に作曲を試みました。 体育館で勉強している間、フレンドリーな環境で、彼はしばしばダンスを即興で演奏します（優雅でメロディックなルイジナポルカ、XNUMX年が保存されています）。 熱心にピアノを弾く。 XNUMX年、ベドリッチは日記に誇らしげな言葉を書いています。 決断は熟しています。彼は完全に音楽に専念しなければなりません。

1844 歳の少年がプラハに移り住み、その日暮らしをしています。父親は息子に不満を持っており、息子を助けることを拒否しています。 しかし、ベドリッチは、彼が自分の運命を託した有名な教師であるジョセフ・プロクシュという立派な指導者であることに気づきました。 1847 年間の研究 (1840-1846) は非常に実り多いものでした。 ミュージシャンとしてのスメタナの形成は、プラハでリスト（1847）、ベルリオーズ（XNUMX）、クララ・シューマン（XNUMX）を聴くことができたという事実によっても促進されました。

1848年までに、研究の年は終わりました。 彼らの結末は？

若い頃から、スメタナは社交ダンスや民族舞踊が好きで、ワルツ、カドリール、ギャロップ、ポルカなどを書いていました。 彼は、ファッショナブルなサロン作家の伝統に沿っていたようです。 ダンスのイメージを詩的に翻訳する独創的な能力を持つショパンの影響も影響しました。 さらに、若いチェコのミュージシャンが熱望しました。

彼はまた、メンデルスゾーンの一部であるシューマンの影響を受けた、一種の「気分の風景」であるロマンティックな戯曲も書きました。 しかし、スメタナには強い古典的な「サワードウ」があります。 彼はモーツァルトを崇拝しており、彼の最初の主要な作品 (ピアノ ソナタ、オーケストラ序曲) ではベートーベンに依存しています。 それでも、ショパンは彼に最も近い。 ピアニストとして、ハンス ビューローによれば、彼の時代の最高の「ショピニスト」の 1879 人として、彼はよく自分の作品を演奏します。 その後、XNUMX 年にスメタナは次のように指摘しています。

そのため、XNUMX 歳のとき、スメタナはすでに作曲とピアニストの両方の技術を完全に習得していました。 彼は自分の力の応用を見つけるだけでよく、そのためには自分自身を知る方がよい.

その時までに、スメタナは音楽学校を開き、何らかの形で存在する機会を彼に与えました。 彼は結婚の危機に瀕していました（1849年に行われました）-将来の家族を養う方法を考える必要があります. 1847 年、スメタナは全国各地でコンサート ツアーを行いましたが、それ自体が正当化されることはありませんでした。 確かに、プラハではピアニストおよび教師として知られ、高く評価されています。 しかし、作曲者のスメタナはほとんど知られていません。 必死になって、彼はリストに執筆の助けを求め、悲しいことに次のように尋ねました。 金持ち - これらの貴族 - は哀れみなく貧乏人を見てください: 彼を飢えで死なせてください! ..». スメタナは手紙にピアノのための「XNUMXつの特徴的な小品」を添付した。

芸術のあらゆる進歩の高貴な宣伝者であり、助けを惜しまなかったリストは、これまで知られていなかった若い音楽家に即座に答えました。最近。" リストは、これらの劇が印刷されたという事実に貢献しました (それらは 1851 年に出版され、op. 1 とマークされました)。 それ以来、彼の道徳的サポートは、スメタナのすべての創造的な取り組みに付随していました。 「このシートは、私を芸術の世界へと導いてくれました」と彼は言いました。 しかし、スメタナがこの世界で認められるようになるまでには、さらに何年もかかります。 1848 年の革命的な出来事がきっかけとなりました。

革命は愛国的なチェコの作曲家に翼を与え、彼に力を与え、現代の現実によって持続的に提唱されたイデオロギー的および芸術的課題を実現するのを助けました。 プラハを席巻した暴動の目撃者であり直接の参加者であるスメタナは、短期間で多くの重要な作品を書きました。合唱団とピアノのための序曲 D-dur (序曲は 1849 年 1883 月に F. シュクループの指揮の下で演奏されました。「これは私の最初の管弦楽作品です」とスメタナは XNUMX 年に指摘し、その後彼はそれを修正しました。) .

これらの作品により、スメタナの音楽にパトスが確立され、自由を愛する愛国的なイメージの解釈の典型となるでしょう。 XNUMX世紀末のフランス革命の行進と賛美歌、およびベートーベンの英雄主義は、その形成に顕著な影響を与えました。 おそるおそるではありますが、フス派運動から生まれたチェコの賛美歌の影響があります。 しかし、崇高な哀愁の国立倉庫は、スメタナの作品の成熟した時期にのみ明らかに現れます。

彼の次の主要な作品は、1853年に書かれたホ長調の厳粛な交響曲で、XNUMX年後に著者の指揮の下で初演されました。 （これが指揮者としての彼の最初の演奏でした）。 しかし、大規模なアイデアを伝えるとき、作曲家はまだ彼の創造的な個性の完全な独創性を明らかにすることができていません. 第 XNUMX 楽章は、より独創的であることが判明しました。ポルカの精神に基づくスケルツォです。 その後、独立したオーケストラ作品として演奏されることがよくありました。 スメタナ自身はすぐに彼の交響曲の劣等性に気づき、もはやこのジャンルに目を向けることはありませんでした。 彼の若い同僚であるドヴォルザークは、チェコ国立交響曲の創作者になりました。

これらは、集中的なクリエイティブ検索の年でした。 彼らはスメタナに多くのことを教えました。 ますます彼は教育学の狭い領域に悩まされていました。 さらに、個人的な幸福は影を落としていました。彼はすでにXNUMX人の子供の父親になりましたが、そのうちXNUMX人は幼児期に亡くなりました。 作曲家は、彼らの死によって引き起こされた彼の悲痛な考えをg-mollピアノトリオで捉えました。その音楽は、反抗的な衝動、ドラマ、そして同時に柔らかく、全国的な色のエレジーを特徴としています。

プラハでの生活はスメタナにうんざりした。 チェコ共和国で反応の闇がさらに深まると、彼はもはやそこにとどまることができなくなりました。 友人のアドバイスで、スメタナはスウェーデンに向けて出発します。 去る前に、彼はついにリストと個人的に知り合った。 その後、1857 年と 1859 年にはワイマールに、1865 年にはブダペストに、そしてリストは 60 ～ 70 年代にプラハに来たとき、常にスメタナを訪れました。 このように、偉大なハンガリーの音楽家と素晴らしいチェコの作曲家との間の友情はより強くなりました. 彼らは芸術的理想だけでなく、ハンガリーとチェコ共和国の人々は共通の敵を持っていました.ハプスブルク家の嫌われたオーストリア君主制.

1856 年間 (1861 年から 1848 年) の間、スメタナは異国の地に滞在し、主にスウェーデンの海辺の街、ヨーテボリに住んでいました。 ここで彼は活発な活動を展開しました。彼は交響楽団を組織し、指揮者として演奏し、ピアニストとしてコンサートを成功させ（スウェーデン、ドイツ、デンマーク、オランダ）、多くの学生がいました。 そして、創造的な意味で、この期間は実り多いものでした.XNUMX年がスメタナの世界観に決定的な変化をもたらし、その進歩的な特徴を強化した場合、海外で過ごした年月は彼の国家的理想の強化に貢献し、同時に、スキルの成長。 スメタナがチェコの国民的芸術家としての使命をついに実現したのは、祖国に憧れたこの時期だったと言えます。

彼の作曲作品はXNUMXつの方向に発展しました。

一方では、チェコのダンスの詩で覆われたピアノ曲の作成に関する実験が以前に開始されました。 そのため、1849 年に一連の「結婚式のシーン」が書かれ、何年も後にスメタナ自身が「真のチェコ スタイル」で構想されたと述べています。 実験は別のピアノ・サイクル「ポルカの形で書かれたチェコ共和国の思い出」（1859）で続けられました。 ここでスメタナの音楽の国家的基盤が築かれましたが、主に叙情的で日常的な解釈にありました。

一方、1858 つの交響詩は彼の芸術的進化にとって重要でした: リチャード 1859 世 (1861 年、シェイクスピアの悲劇に基づく)、ウォレンシュタインの陣営 (XNUMX 年、シラーの戯曲に基づく)、ヤール ハーコン (XNUMX 年、悲劇に基づく)デンマークの詩人のヘレンシュレーガーのロマンス)。 それらは、英雄的で劇的なイメージの具体化に関連する、スメタナの作品の崇高な哀愁を改善しました。

まず第一に、これらの作品のテーマは注目に値します。スメタナは、彼の詩の基礎を形成した文学作品で明確に表現された、権力の奪取者との闘いのアイデアに魅了されました（ちなみに、プロットとデーン・エレンシュレーガーの悲劇のイメージはシェイクスピアのマクベスをエコーし​​ ます）、特にシラーの「ヴァレンシュタインキャンプ」での民俗生活のジューシーなシーンは、作曲家によると、彼の故郷の残酷な抑圧の年の間に関連しているように聞こえるかもしれません.

スメタナの新しい作品の音楽的概念もまた革新的でした。彼は、リストによって少し前に開発された「交響詩」のジャンルに目を向けました。 これらは、プログラム交響曲の分野で彼に開かれた表現の可能性を習得するためのチェコのマスターの最初のステップです。 さらに、スメタナはリストの概念の盲目的な模倣者ではありませんでした。彼は独自の作曲方法、並置の論理、音楽イメージの展開を作り上げ、後に交響曲集「わが祖国」で驚くべき完成度でそれらを統合しました。

他の点では、「ヨーテボリ」の詩は、スメタナが自分自身に設定した新しい創造的な課題を解決するための重要なアプローチでした。 彼らの音楽の崇高な哀愁とドラマは、オペラ『ダリボル』と『リブシェ』のスタイルを先取りしている一方、ヴァレンシュタインの野営地の陽気に飛び散る陽気なシーンは、チェコの風味で彩られており、『売られた花嫁』の序曲の原型のようです。 このように、前述のスメタナの作品の最も重要な XNUMX つの側面である民俗的な日常と哀れな側面が接近し、互いに豊かになりました。

これから、彼はすでに新しい、さらに責任のあるイデオロギー的および芸術的課題を達成する準備ができています。 しかし、それらは自宅でしか実行できません。 彼はまた、ヨーテボリには重い記憶が結びついているため、プラハに戻りたいと思っていました.1859年、彼の最愛の妻はここで致命的な病気になり、すぐに亡くなりました...

1861 年の春、スメタナは最期までチェコ共和国の首都を離れないようにプラハに戻りました。

彼はXNUMX歳です。 彼は創造性に満ちています。 過去数年間は彼の意志を和らげ、人生と芸術的経験を豊かにし、自信を強めました. 彼は何に立ち向かわなければならないか、何を達成すべきかを知っています。 そのようなアーティストは、プラハの音楽生活をリードし、さらにチェコ共和国の音楽文化の構造全体を更新するために、運命そのものに呼ばれました。

これは、国の社会政治的および文化的状況の復活によって促進されました。 「バッハの反応」の時代は終わりました。 進歩的なチェコの芸術的知識人の代表者の声はますます強くなっています。 1862年、いわゆる「暫定劇場」が開館し、民衆の資金で建設され、そこで音楽公演が上演されました。 すぐに「Crafty Talk」（Art Club）が活動を開始し、作家、アーティスト、ミュージシャンなどの情熱的な愛国者が集まりました。 同時に、合唱協会「プラハの動詞」が組織されており、その旗には有名な言葉「歌は心に、心は祖国に」が刻まれています。

スメタナは、これらすべての組織の魂です。 彼は「アート クラブ」の音楽部門を指揮し (作家はネルーダが率い、アーティストはマネスが率いる)、ここでコンサート (室内楽と交響曲) を手配し、合唱団「動詞」と協力し、彼の作品で芸術の繁栄に貢献している。 「仮劇場」（数年後、指揮者として）。

彼の音楽に対するチェコ国民の誇りを喚起するために、スメタナはしばしば印刷物に登場しました。 「私たちの人々は、音楽的な人々として長い間有名であり、祖国への愛に触発されたアーティストの仕事は、この栄光を強化することです。」

また、スメタナが主催する交響楽団のコンサートの申し込みについて書かれた別の記事 (これはプラハの人々にとって革新的でした!) で、スメタナは次のように述べています。 ロシア、ポーランド、南スラブの作家の作品がこれまで上演されなかったのはなぜですか。 私たちの国内の作曲家の名前でさえめったに会いませんでした…」。 スメタナの言葉は彼の行動と変わらなかった：1865年に彼はグリンカの管弦楽作品を指揮し、1866年には暫定劇場でイワン・スサーニンを上演し、1867年にはルスランとリュドミラ（彼はバラキレフをプラハに招待した）、1878年にはモニュシュコのオペラを上演した。小石」など。

同時に、60 年代は彼の作品が最も開花した時期でもあります。 ほぼ同時に、彼は XNUMX つのオペラのアイデアを思いつき、XNUMX つを終えるとすぐに次のオペラの作曲に取り掛かりました。 並行して、合唱団が「動詞」のために作成されました（チェコのテキストによる最初の合唱団は 1860 年に作成されました (「チェコの歌」)。 スメタナの主要な合唱作品は、農民の労働を歌ったロルニッカ (1868) と、広く展開された色彩豊かな海辺の歌 (1877) です。 他の曲の中でも、ポルカのリズムで支えられた賛美歌「ダウリー」（1880年）と喜びに満ちた歓喜の「私たちの歌」（1883年）が際立っています。）、ピアノ曲、主要な交響曲などが考慮されました。

チェコ共和国のブランデンブルガーは、1863年に完成したスメタナの最初のオペラのタイトルです。それは、XNUMX世紀にさかのぼる遠い過去の出来事を復活させます。 それにもかかわらず、その内容は非常に関連性があります。 ブランデンブルガーは、スラブの土地を略奪し、チェコ人の権利と尊厳を踏みにじったドイツの封建領主（ブランデンブルグ辺境伯出身）です。 それは過去にもありましたが、スメタナが生きている間もそうでした。結局のところ、彼の最高の同時代人たちは、チェコ共和国のドイツ化に反対して戦ったのです! オペラでは登場人物の個人的な運命を描いたエキサイティングなドラマが、反抗的な精神に捕らえられたプラハの貧しい人々の生活の描写と組み合わされており、これはミュージカル劇場における大胆な革新でした。 この作品が大衆の反応の代表者によって敵意を持って迎えられたことは驚くべきことではありません.

オペラは、暫定劇場の総局によって発表されたコンペティションに提出されました。 ステージでの彼女のプロダクションのために1866年間戦わなければなりませんでした。 スメタナはついに賞を受賞し、首席指揮者として劇場に招待されました。 XNUMX年、『ブランデンブルガー家』の初演が行われ、大成功を収めました。作者は各幕の後に繰り返し呼ばれました。 成功には次の公演が伴いました（シーズン中だけで、「ブランデンバーガー」はXNUMX回行われました！）。

この初演はまだ終わっていませんでしたが、スメタナによる新しい作曲の制作が準備され始めました。コミカルなオペラ「売られた花嫁」は、至る所でスメタナを称賛しました。 この曲の最初のスケッチは 1862 年の早い時期にスケッチされ、その翌年、スメタナはコンサートの 1866 つで序曲を演奏しました。 作品は議論の余地がありましたが、作曲家は個々の番号を数回作り直しました。彼の友人が言ったように、彼は非常に集中的に「チェコ化」されました。彼が以前に達成したことで。 スメタナは、XNUMX 年の春 (ブランデンブルグ家の初演から XNUMX か月後!) の上演後もオペラの改良を続けました。次の XNUMX 年間で、彼はさらに XNUMX つの版の売られた花嫁を上演し、彼の作品の内容を拡大し、深化させました。不滅の作品。

しかし、スメタナの敵は居眠りしませんでした。 彼らは公然と彼を攻撃する機会を待っていた. そのような機会は、1868 年にスメタナの 1865 番目のオペラ、ダリボールが上演されたときに現れました (この作品の制作は XNUMX 年に始まりました)。 ブランデンブルガーのように、陰謀はチェコ共和国の歴史から取られています。今回はXNUMX世紀の終わりです。 高貴な騎士ダリボルに関する古代の伝説の中で、スメタナは解放闘争の考えを強調しました。

革新的なアイデアは、表現の珍しい手段を決定しました。 スメタナの反対者は、スメタナをチェコ国民の理想を放棄したとされる熱烈なワグネリアンだと烙印を押した。 「ワーグナーからは何も持っていません」とスメタナは激しく反対した。 「リストでさえこれを確認します。」 それにもかかわらず、迫害は激化し、攻撃はますます暴力的になりました。 その結果、オペラはXNUMX回しか上演されず、レパートリーから撤回されました.

(1870 年に「ダリボール」が 1871 回、1879 年に 1886 回、1897 年に XNUMX 回上演されました。XNUMX 年以降、スメタナの死後、このオペラへの関心が復活しました。グスタフ マーラーはそれを高く評価し、彼が招待されたとき、ウィーン オペラ座の首席指揮者に「ダリボル」の上演を要求し、オペラの初演は XNUMX 年に行われました。XNUMX 年後、彼女はサンクトペテルブルク マリインスキー劇場で E. ナプラヴニクの指揮の下で演奏しました。)

それはスメタナにとって大きな打撃でした。彼は最愛の子孫に対するそのような不当な態度と和解することができず、売られた花嫁を惜しみなく称賛し、友人がダリボルのことを忘れると、友人に腹を立てることさえありました。

しかし、スメタナは探求に断固として勇気を持っており、1861 番目のオペラ「リブセ」に取り組み続けています (オリジナルのスケッチは 1866 年にさかのぼり、台本は XNUMX 年に完成しました)。 これは、古代ボヘミアの賢明な支配者についての伝説的な物語に基づいた壮大な物語です。 彼女の功績は多くのチェコの詩人や音楽家によって歌われています。 彼らの故郷の将来についての彼らの最も輝かしい夢は、国民の団結と抑圧された人々の道徳的スタミナに対するLibuseの呼びかけに関連していました。 それで、エルベンは深い意味に満ちた予言を彼女の口に入れました：

私は輝きを見ます、私は戦います、鋭い刃があなたの胸を突き刺します、あなたは困難と荒廃の闇を知るでしょう、しかし、私のチェコの人々、失望しないでください！

1872 年までに、スメタナはオペラを完成させました。 しかし、彼はそれを上演することを拒否しました。 事実は、素晴らしい国民的祝典が準備されていたということです。 1868 年に、仮劇場の窮屈な施設を置き換えることになっていた国立劇場の基礎の敷設が行われました。 「人々は自分自身のために」という誇り高いモットーの下、新しい建物を建設するための資金が集められました。 スメタナは、「リブシェ」の初演をこの国民的祝典に合わせて行うことにしました。 1881年になって初めて、新しい劇場の扉が開かれました。 その後、スメタナは自分のオペラを聞くことができなくなりました。彼は耳が聞こえなくなりました。

スメタナを襲った最悪の不幸は、1874 年に突如として彼を難聴に襲ったことです。スメタナに対して熱狂的に武器を取った敵の極限までの勤勉さと迫害は、聴覚神経の急性疾患を引き起こし、悲劇的な大惨事。 彼の人生は歪んだものになりましたが、彼の不屈の精神は壊れませんでした。 私は演奏活動を断念し、ソーシャルワークから離れなければなりませんでしたが、創造力は尽きませんでした – 作曲家は素晴らしい作品を作り続けました。

震災の年、スメタナは XNUMX 番目のオペラ『二人の未亡人』を完成させ、大成功を収めました。 それは現代の邸宅生活からのコミックプロットを使用しています.

同時に、記念碑的な交響曲「わが祖国」が作曲されていました。 最初の 1875 つの詩「Vyshegrad」と「Vltava」は、医師がスメタナの病気を不治の病と認めた最も困難な月に完成しました。 1878年には「シャルカ」と「ボヘミアの野原と森から」が続きました。 1879 年から 1882 年 – ターボルとブラニク。 90年、指揮者のアドルフ・チェフが初めて全曲を演奏し、チェコ共和国の外では、すでにXNUMX年代に、リヒャルト・シュトラウスによって宣伝されました。

仕事はオペラのジャンルで続けられました。 『売られた花嫁』に匹敵する人気を獲得したのは、叙情的な日常オペラ『接吻』(1875-1876) で、その中心にあるのは単純なヴェンドゥルカの少女の貞淑なイメージです。 オペラ「ザ・シークレット」（1877-1878）も愛の忠実さを歌ったもので、暖かく受け入れられました。 スメタナの最後の舞台作品である「悪魔の壁」（1882 年）は台本が弱かったためあまり成功しなかった。

そのため、ろう者の作曲家は XNUMX 年間で XNUMX つのオペラ、XNUMX つの詩からなる交響曲、そしてピアノ、室内楽、合唱曲など、数多くの作品を制作しました。 彼がこれほどまでに生産的であるためには、何という意志が必要だったに違いありませんか。 しかし、彼の力は衰え始めました - 時々彼は悪夢を見ました。 時々、彼は正気を失っているように見えました。 創造性への渇望がすべてを克服しました。 ファンタジーは尽きることがなく、驚くべき内耳が必要な表現手段を選択するのに役立ちました。 もう XNUMX つ驚くべきことは、進行性の神経疾患にもかかわらず、スメタナは若々しく、新鮮で、誠実で、楽観的な方法で音楽を作り続けたことです。 聴力を失った彼は、人々との直接のコミュニケーションの可能性を失いましたが、人々から身を守ることも、引きこもることもせず、彼に内在する人生を喜んで受け入れ、それを信じ続けました。 そのような尽きることのない楽観主義の源は、先住民の利益と運命に切り離すことができないという意識にあります。

これがスメタナにインスピレーションを与え、壮大なチェコ舞曲ピアノ サイクル (1877-1879) を作成しました。 作曲家は出版社に、全部で XNUMX ある各戯曲に、ポルカ、フリアント、スコチナ、「ウラン」、「オーツ」、「クマ」などのタイトルを付けることを要求しました。これらの名前、サワークリームは言いました。 彼は「私たちチェコ人がどんな種類のダンスを持っているかをみんなに知らせるために」彼のサイクルを出版しました。

この発言は、無私無欲に人々を愛し、すべての作曲で常に彼らについて書き、狭く個人的な感情ではなく、一般的で親しみやすく、誰にとっても理解しやすい感情を表現した作曲家にとって、どれほど典型的な発言でしょうか。 スメタナが自分の個人的なドラマについて話すことを許可したのは、いくつかの作品だけでした。 その後、彼は室内楽のジャンルに頼りました。 上記の彼のピアノトリオと、彼の作品の最後の時期 (1876 年と 1883 年) に属する XNUMX つの弦楽四重奏曲です。

それらの最初のものはより重要です – 「私の人生から」というサブタイトルを持つe-mollのキーで。 サイクルの 1874 つの部分で、スメタナの伝記の重要なエピソードが再現されます。 最初（最初の部分の主要部分）は、作曲家が説明するように、「運命の呼びかけ、戦いの呼びかけ」に聞こえます。 さらに–「未知への表現できない渇望」。 最後に、「XNUMX年に私の難聴を告げた、あの致命的な最高音の口笛…」. 第二部 – 「ポルカの精神で」 – 若さ、農民の踊り、ボールの楽しい思い出を捉えます.第三部 – 愛、個人的な幸福. XNUMX番目の部分は最も劇的です。 スメタナはその内容を次のように説明しています。私の創造的な道…憧れの切ない気持ち…」. その結果、このスメタナの最も主観的な作品でさえ、ロシア芸術の運命についての個人的な考えが絡み合っています。 これらの考えは、彼の人生の最後の日まで彼を離れませんでした。 そして、彼は喜びの日と大きな悲しみの日を両方経験する運命にありました。

1880 年、国中がスメタナの音楽活動の 1830 周年を厳粛に祝った (XNUMX 年、XNUMX 歳の子供として、彼はピアニストとして公の場で演奏したことを思い出してほしい)。 プラハで初めて、彼の「夕べの歌」が演奏されました。声とピアノのための XNUMX つのロマンスです。 お祝いのコンサートの最後に、スメタナはピアノで彼のポルカとショパンのロ長調の夜想曲を演奏しました。 プラハに続いて、国民的英雄は、彼が生まれたリトミシュル市から表彰されました。

翌 1881 年、チェコの愛国者たちは大きな悲しみに見舞われました。再建されたばかりのプラハ国立劇場は、最近リブシェの初演が行われたばかりでした。 その修復のために募金活動が組織されています。 スメタナは彼自身の作曲を指揮するよう招待され、ピアニストとして州でも演奏しています。 疲れ果て、死に至る病に苦しむ彼は、共通の目的のために自分自身を犠牲にしました。これらのコンサートの収益は、1883 年 XNUMX 月に Libuse オペラで最初のシーズンを再開した国立劇場の建設を完了するのに役立ちました。

しかし、スメタナの命はもう数え切れない。 彼の健康は急激に悪化し、彼の心は曇った。 23 年 1884 月 XNUMX 日、彼は精神病の病院で亡くなりました。 リストは友人に次のように書いています。 彼は天才でした！

M.ドラスキン

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構成：

オペラ (合計 8​​) ボヘミアのブランデンブルグ人、サビーナの台本 (1863 年、1866 年初演) 売られた花嫁、サビーナの台本 (1866 年) ダリボル、ウェンツィヒの台本 (1867-1868) リブセ、ウェンツィヒの台本 (1872 年、1881 年に初演) 」、Zünglによる台本（1874年） The Kiss、Krasnogorskayaによる台本（1876年） 「The Secret」、Krasnogorskayaによる台本（1878年） 「Devil's Wall」、Krasnogorskayaによる台本（1882年） Viola、クラスノゴルスカヤによる台本、シェイクスピアの喜劇に基づく夜（第1884幕のみ完成、XNUMX年）

交響曲 「歓喜の序曲」 D-dur (1848) 「厳粛な交響曲」 E-dur (1853) 「リヒャルト 1858 世」、交響詩 (1859) 「キャンプ・ヴァレンシュタイン」、交響詩 (1861) 「ヤール・ガーコン」、交響詩 (1864)シェイクスピアの祝賀会への「厳粛な行進曲」(1868) 「厳粛な序曲」C-dur (6) 「わが祖国」、1874 つの交響詩のサイクル: 「ヴィシェフラド」(1874)、「ヴルタヴァ」(1875)、「シャルカ」( 1875年）、「チェコの野原と森から」（1878年）、「タボール」（1879年）、「ブラニク」（1879年）、「ヴェンコヴァンカ」、オーケストラのためのポルカ（1883年）、「プラハのカーニバル」、導入とポロネーズ（XNUMX年）

ピアノ作品 バガテルと即興曲 (1844) 8つのプレリュード (1845) ポルカとアレグロ (1846) ト短調のラプソディ (1847) チェコのメロディー (1847) 6つのキャラクターピース (1848) 学生軍団の行進 (1848) 人民兵の行進 (1848) ) 「思い出の手紙」 (1851) 3 つのサロン ポルカ (1855) 3 つの詩的なポルカ (1855) 「スケッチ」 (1858) 「シェイクスピアのマクベスのシーン」 (1859) 「ポルカの形をしたチェコ共和国の思い出」 ( 1859) 「海岸で」、研究 (1862) 「夢」 (1875) 2 冊のノートでチェコの踊り (1877, 1879)

室内楽器作品 ピアノ、ヴァイオリン、チェロのためのトリオ g-moll (1855) 第 1876 弦楽四重奏曲「From my life」 e-moll (1878) ヴァイオリンとピアノのための「Native land」 (1883) 第 XNUMX 弦楽四重奏曲 (XNUMX)

声楽 混声合唱と管弦楽のための「チェコの歌」（1860年） 二部合唱のための「レネゲード」（1860年） 男声合唱のための「三人の騎士」（1866年） 男声合唱のための「ロルニッカ」（1868年） 男声合唱のための「厳粛な歌」（ 1870年）男声合唱団のための「海の歌」（1877年） 3人の女性合唱団（1878年） 声とピアノのための「夕べの歌」（1879年） 男声合唱団のための「ダウリー」（1880年） 男声合唱団のための「祈り」（1880年）男声合唱のための「二つのスローガン」（1882年） 男声合唱のための「われらの歌」（1883年）