アレクサンダー・ゲオルギエヴィチ・バフチェフ | 写真

アレクサンダー・バフチェフ

原則として、バフチェフの参加によるコンサートはリスナーの注目を集めます。 フルートとハープシコードのためのバッハ、さらにバッハ、スカルラッティ、ヘンデル ハイドン、ラモー、クープラン、モーツァルト、シューベルト、メンデルスゾーン、ベートーベン、シューマン、ブラームス、ドビュッシー、ラフマニノフ、ストラヴィンスキーの XNUMX 手の作品。 この場合のレパートリーはオリジナルの曲だけで構成されていることに注意してください。 アーティストは基本的に転写を拒否します。 実際、私たちのコンサート ステージで XNUMX ハンド パフォーマンス用のピアノ ミニチュアのジャンルを復活させたのは、E. ソロキナとのアンサンブルのバフチェフでした。 「バフチェフとソロキナ」と G. パブロワは雑誌「ミュージカル ライフ」で書いています。 そのピアニストは、XNUMX 手と XNUMX 手でわが国で初めてのピアノ作品の演奏に参加しました。

このすべての「アンサンブル」活動にもかかわらず、バフチェフはソロの「役割」で積極的に演奏し続けています。 そしてここでは、通常のレパートリーの手荷物とともに、アーティストはリスナーの注目を集める多くの新製品を提供しています。 ピアニストの探究心は、現代音楽へのアプローチにも表れています。 Bakhchiev のプログラムでは、S. Prokofiev、N、Myaskovsky、M. Marutaev の作品を見つけることができます。 重要な場所は、彼のコンサートとロシアの古典に属しています。 特に、彼はスクリャービンに多くのモノグラフの夕べを捧げました。 L.ジヴォフによると、「バフチェフは、オープンな感情、芸術的なイニシアチブ、明るいストローク、強い意志のある始まり、衝動性によって特徴付けられます。」

Bakhchievにとって、一般的に、モノグラフィーへの欲求は特徴的です。 ここでは、モーツァルト、ハイドン、シューマン、グリーグ、ラフマニノフ、プロコフィエフの作品に与えられた混合ソロ アンサンブル プログラムを思い出すことができます。 そして毎回、彼は解釈された資料への非標準的なアプローチを示しています。 たとえば、「ソビエト音楽」の評論家は、バフチェフの「ドイツのロマン主義の先駆者としてのベートーベンの理解。 したがって、特別な感情的な盛り上がりは、ソナタ・アレグロの説明の中でさえ、かなり自由なペースの変化を指示し、全体としてフォームの「反古典的」なアウトラインです。 Sonata Es-durの楽器のオーケストラサウンド。 「熱情」における独白的で自白的な声明。 g-moll ソナタのイメージの彫刻における細密画、真にシューベルトの誠実さ、パステル カラー 「XNUMX 台のピアノのための変奏曲…」特に、音楽素材を扱う真の自由において」.

ピアニストはモスクワ音楽院の優れた学校に通い、そこで最初に VN Argamakov と IR Klyachko に師事し、LN Oborin (1953) のクラスで学業を修了しました。 LNオボリンの指導の下、彼は大学院（1953-1956）で改善する機会を得ました。 音楽院在学中、バフチェフは世界青少年学生フェスティバル (ベルリン、1951) で成功を収め、XNUMX 位を獲得しました。

Grigoriev L.、Platek Ya.、1990