ウラジミール アシュケナージ (ウラジミール アシュケナージ) |

ウラジミール・アシュケナージ

ウラジミール・アシュケナージは、60年以上にわたり、同世代で最も有名なピアニストのXNUMX人でした。 彼の上昇は非常に急速でしたが、決して複雑なことはありませんでした.創造的な疑問の期間があり、成功と失敗が交互に起こりました. それでも、それは事実です。XNUMX 年代初頭にさかのぼると、評論家は最も厳しい基準で彼の芸術の評価に取り組み、多くの場合、それを認められたはるかに尊敬される同僚と比較しました。 したがって、雑誌「ソビエト音楽」では、ムソルグスキーの「展覧会の絵」の彼の解釈に関する次の説明を読むことができます。面白い。 V. アシュケナージは、彼自身のやり方で見事な構成を明らかにし、高貴な抑制、意味、細部のフィリグリー仕上げでそれを演奏します。 豊富な色で、アイデアの統一性と完全性が保たれました。

このサイトのページでは、さまざまな音楽コンクールがときどき言及されています。 悲しいかな、私たちが好むと好まざるとにかかわらず、彼らが今日の才能を宣伝するための主要なツールになっているのは当然のことであり、実際、彼らは有名なアーティストのほとんどを紹介してきました. アシュケナージの創造的な運命は、この点で特徴的で注目に値する. ワルシャワ（1955）で二等賞を受賞した後、ブリュッセルでのエリザベス女王コンクール（1956）とモスクワでのPIチャイコフスキーコンクール（1962）で最高賞を受賞しました。

アシュケナージの並外れた音楽的才能は非常に早い段階で現れ、明らかに家族の伝統に関連していました。 ウラジミールの父はポップ ピアニストのデイヴィッド アシュケナージで、今日までソ連で広く知られており、彼の技術の第一級の巨匠であり、その妙技は常に称賛を集めてきました。 優れた準備が遺伝に追加され、最初にウラジミールは中央音楽学校で教師のアナイラ・スンバティアンに師事し、次にモスクワ音楽院でレフ・オボリン教授に師事しました。 彼が演奏しなければならなかったXNUMXつのコンクールのそれぞれのプログラムがどれほど複雑で豊かであったかを思い出すと、彼が音楽院を卒業するまでに、ピアニストが非常に幅広く多様なレパートリーを習得していたことは明らかです. その初期の頃、彼は情熱を実行することの普遍性によって際立っていました（これはそれほど珍しいことではありません）。 いずれにせよ、ショパンの歌詞は、プロコフィエフのソナタの表現と非常に有機的に組み合わされています。 そしてどのような解釈においても、若いピアニストの特徴である爆発的な衝動性、フレージングの安堵と凸凹、音の色に対する鋭い感覚、発達のダイナミクスを維持する能力、思考の動きなどの特徴が常に現れました。

もちろん、これらすべてに優れた技術機器が追加されました。 彼の指の下では、ピアノの質感は常に非常に濃密で飽和しているように見えましたが、同時に、わずかなニュアンスが聞こえなくなることはありませんでした。 一言で言えば、60年代の初めまでにそれは本当のマスターでした. そしてそれは批評家の注目を集めました。 レビュアーの一人は次のように書いています。 確かに彼は、最近広まっている歪曲された意味（多種多様なパッセージを驚くほど速く演奏する能力）ではなく、本当の意味で卓越した名手です。 若いピアニストは、驚くほど器用で強く、完璧に訓練された指を持っているだけでなく、多様で美しいピアノ音のパレットに堪能です。 本質的に、この特徴は今日のウラジミール・アシュケナージにも当てはまりますが、同時に欠けているのはXNUMXつだけですが、おそらく長年にわたって現れてきた最も重要な特徴である芸術的、芸術的成熟度です。 毎年、ピアニストはますます大胆で真剣な創造的課題に取り組み、ショパン、リストの解釈を改善し続け、ベートーベンとシューベルトをますます演奏し、バッハとモーツァルト、チャイコフスキーとラフマニノフの作品でも独創性とスケールで征服しています。 、ブラームス、ラヴェル…

1961年、彼にとって記憶に残る第1968回チャイコフスキーコンクールの直前。 ウラジミール・アシュケナージは、当時モスクワ音楽院でインターンをしていた若いアイスランド人のピアニスト、ソフィー・ヨハンスドッティルと出会いました。 すぐに彼らは夫と妻になり、XNUMX年後に夫婦はイギリスに定住しました. XNUMX 年、アシュケナージはレイキャビクに定住し、アイスランドの市民権を受け入れ、XNUMX 年後にはルツェルンが彼の主な「住居」になりました。 ここ数年、彼はますます激しさを増すコンサートを続け、世界最高のオーケストラと共演し、多くのレコードを録音しており、これらのレコードは非常に普及しています。 その中でも、おそらくベートーベンとラフマニノフの全協奏曲の録音と、ショパンの録音が特に人気があります。

1981 年代半ば以来、現代ピアニズムの巨匠として認められている彼は、多くの同僚と同様に、第 1987 の職業である指揮の習得に成功しています。 すでに1994年にはロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の初の常任客演指揮者となり、現在では多くの国で演壇で演奏している。 XNUMX年からXNUMX年までロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者を務め、クリーヴランド交響楽団、ベルリン放送管弦楽団も指揮した。 しかし同時に、アシュケナージのピアニストのコンサートは珍しくなり、以前と同じように聴衆の大きな関心を呼び起こしません。

1960 年代以降、アシュケナージはさまざまなレコード レーベルに数多くのレコーディングを行ってきました。 彼は、ショパン、ラフマニノフ、スクリャービン、ブラームス、リストのすべてのピアノ作品と、プロコフィエフの XNUMX つのピアノ協奏曲を演奏し、録音しました。 アシュケナージは、クラシック音楽パフォーマンス部門でグラミー賞を XNUMX 回受賞しています。 彼が協力したミュージシャンの中には、イツァーク・パールマン、ゲオルク・ショルティがいます。 さまざまなオーケストラの指揮者として、シベリウス、ラフマニノフ、ショスタコーヴィチのすべての交響曲を演奏し、録音しました。

アシュケナージの自伝的本 Beyond the Frontiers は 1985 年に出版されました。