チューバ：楽器の説明、音、歴史、作曲、興味深い事実

チューバは、軍楽隊からブラスバンドに移行し、永遠に残る楽器です。 これは、木管楽器ファミリーの中で最も若く、音の低いメンバーです。 彼のベースがなければ、いくつかの音楽作品は本来の魅力と意味を失ってしまうでしょう。

チューバとは

Tuba(チューバ)はラテン語でパイプを意味します。 確かに、見た目はパイプに非常に似ていますが、数回巻き上げられたかのように湾曲しているだけです。

金管楽器のグループに属しています。 レジスターによると、「兄弟」の中で最も低く、メインのオーケストラベースの役割を果たしています。 ソロでは演奏されませんが、シンフォニック、ジャズ、ウィンド、ポップスのアンサンブルには欠かせないモデルです。

このツールは非常に大きく、長さ 2 メートル、重さ 50 kg を超える標本もあります。 音楽家はチューバに比べていつも儚く見える。

チューバってどんな音？

チューバの音域は約3オクターブです。 ブラスグループ全体のように、正確な範囲はありません。 巨匠は、既存のサウンドの完全なパレットを「絞り出す」ことができます。

楽器によって生成される音は、深く、豊かで、低くなります。 高音域を取ることは可能ですが、これをマスターできるのは経験豊富なミュージシャンだけです。

技術的に複雑なパッセージは中音域で演奏されます。 音色はトロンボーンに似ていますが、より彩度が高く、明るい色になります。 高音域の音は柔らかくなり、耳に心地よい音になります。

チューバの音、周波数帯域は品種によって異なります。 XNUMX つの楽器が区別されます。

• B-フラット (BBb);
• 投げ捨てる）;
• E-フラット (Eb);
• ファ (F)。

交響楽団では、B フラット、E フラット変種が使用されます。 高音域が弾けるファ調律モデルでソロ演奏も可能。 Do (SS) ジャズ ミュージシャンを使用するのが好きです。

ミュートは、音を変えたり、鳴らしたり、鋭くしたりするのに役立ちます。 デザインはベルの内側に挿入され、音の出力を部分的にブロックします。

ツール装置

主なコンポーネントは、印象的な寸法の銅パイプです。 広げた長さは約6メートル。 デザインは円錐形のベルで終わります。 メインチューブは特別な方法で配置されています。円錐形と円筒形のセクションが交互に配置されているため、低く「耳障りな」サウンドが得られます。

ボディには1つのバルブが装備されています。 4 つは音を下げるのに役立ちます。それぞれを開くと、音階が XNUMX トーン下がります。 後者はスケールを完全に XNUMX 分の XNUMX に下げ、可能な限り低い範囲の音を抽出することができます。 XNUMX 番目のバルブはめったに使用されません。

一部のモデルには、スケールを 3/4 下げる XNUMX 番目のバルブが装備されています (シングル コピーに見られます)。

楽器はマウスピースで終わります - マウスピースがチューブに挿入されます。 万能のマウスピースはありません。演奏者は個々にサイズを選択します。 専門家は、さまざまなタスクを実行するように設計されたマウスピースをいくつか購入します。 チューバのこのディテールは非常に重要で、システム、音色、楽器のサウンドに影響を与えます。

歴史

チューバの歴史は中世初期にさかのぼります。ルネッサンス期にも同様の楽器が存在しました。 デザインは蛇と呼ばれ、木と革でできていて、低音を出していました。

当初、古代の楽器を改善し、根本的に新しいものを作成しようとする試みは、ドイツの巨匠ヴィプリヒト、モリッツに属していました。 チューバの前駆体（蛇、オフィクレイド）を使った彼らの実験は、肯定的な結果をもたらしました。 この発明は 1835 年に特許を取得しました。モデルには XNUMX つのバルブ、システム F がありました。

当初、イノベーションはあまり流通しませんでした。 マスターは問題を論理的な目的に至らせませんでした。モデルは、交響楽団の本格的な部分になるために改善が必要でした。 多くの音楽構造の父である有名なベルギーのアドルフ・ザックスは、彼の仕事を続けました。 彼の努力により、目新しさは異なって聞こえ、機能が拡張され、作曲家やミュージシャンの注目を集めました。

チューバが初めてオーケストラに登場したのは 1843 年で、その後重要な位置を占めるようになりました。 新しいモデルは、交響楽団の形成を完了しました。構成に含まれてから2世紀の間、何も変わっていません。

チューバの奏法

演奏は音楽家にとって簡単ではなく、長い訓練が必要です。 このツールは非常にモバイルであり、さまざまなテクニック、テクニックに適していますが、深刻な作業が必要です。 巨大な空気の流れには頻繁な呼吸が必要であり、ミュージシャンは次の音を抽出するたびに呼吸をしなければならないことがあります。 これを習得し、常にトレーニングし、肺を発達させ、呼吸法を改善することは現実的です。

オブジェクトの巨大なサイズ、かなりの重量に適応する必要があります。 彼は彼の前に置かれ、ベルを上に向けます。プレーヤーは時々彼の隣に座ります。 立っているミュージシャンは、かさばる構造を保持するためにサポート ストラップを必要とすることがよくあります。

Play の主な一般的な方法:

• スタッカート;
• トリル。

使い方

使用範囲 – オーケストラ、さまざまなタイプのアンサンブル:

• シンフォニック;
• ジャズ;
• 風。

交響楽団は XNUMX 人のチューバ奏者の存在に満足し、ウィンド オーケストラは XNUMX 人または XNUMX 人のミュージシャンを引き付けます。

楽器はベースの役割を果たします。 通常、パートは彼のために小さく書かれていますが、ソロの音を聞くことはまれな成功です。

興味深い事実

どのツールにも、それに関連する多くの興味深い事実があります。 チューバも例外ではありません。

1. この楽器に特化した最も大規模な博物館は、米国のダーラム市にあります。 内部には、さまざまな時代のコピーが合計 300 枚集められています。
2. 作曲家のリヒャルト ワーグナーは自分のチューバを所有しており、それを作品に使用していました。
3. アメリカの音楽教授 R. ウィンストンは、チューバに関する最大のコレクション (2 点以上) の所有者です。
4. XNUMX 月の第 XNUMX 金曜日は公式の祝日、チューバの日です。
5. プロのツールの製造のための材料は、銅と亜鉛の合金です。
6. 管楽器の中でもチューバは最も高価な「楽しみ」です。 個々のコピーのコストは、車のコストに匹敵します。
7. 工具の需要が少ないため、製造工程は手作業で行われます。
8. 最大の工具サイズは 2,44 メートルです。 鈴のサイズは114cm、重さは57kg。 巨人は 1976 年にギネスブックに登録されました。現在、このコピーはチェコ博物館の展示品です。
9. 米国は、オーケストラのチューバ奏者数の記録を打ち立てました。2007 年には、この楽器を演奏する 502 人のミュージシャンのグループによって音楽が演奏されました。
10. バス チューバ、コントラバス チューバ、カイザー チューバ、ヘリコン、ダブル チューバ、マーチング チューバ、サブコントラバス チューバ、トミスター チューバ、スーザフォンなど、十数種類の種類があります。
11. 最新モデルはデジタルで、蓄音機のようです。 デジタル オーケストラで使用されます。