音楽の中の海の景色

自然界で海の要素よりも美しく雄大なものを見つけるのは困難です。絶えず変化し、終わりがなく、遠くに手招きし、さまざまな色できらめき、響き渡る - それは人々を惹きつけ、魅了し、それを熟考するのが楽しいです。海のイメージは詩人によって美化され、海は芸術家によって描かれ、その波のメロディーとリズムが多くの作曲家の作品の音楽ラインを形成しました。

海をめぐる2つの交響詩

フランスの印象派の作曲家 C​​. ドビュッシーの海の美しさに対する情熱は、「喜びの島」、「サイレン」、「帆」などの数多くの作品に反映されています。交響詩「海」は、作曲家自身が認めたように、ドビュッシーが地中海と大洋を熟考するという印象のもと、ほぼ生涯をかけて書いたものです。

海が目覚める（パート1 – 「海の上の夜明けから正午まで」）、海の波は穏やかに飛び散り、徐々にその走りを加速させ、太陽の光が海を明るい色で輝かせます。次に、穏やかで楽しい「ウェーブ ゲーム」が始まります。詩の対照的なフィナーレ「風と海の対話」は、両方の激しい要素が支配する劇的な雰囲気を描いています。

C. ドビュッシー 交響詩「海」3 部構成

リトアニアの作曲家兼アーティスト、MK チュルリョニスの作品の海の風景が音と色で表現されています。彼の交響詩「海」は、時には雄大で穏やか、時には憂鬱で狂乱的な、海の要素の奇妙な変化を柔軟に反映しています。そして、彼の一連の絵画「海のソナタ」では、3 つの芸術的なキャンバスのそれぞれにソナタ形式の部分の名前が付けられています。さらに、芸術家は名前を絵画に移すだけでなく、ソナタ形式のドラマツルギーの法則に従って芸術的素材の発展の論理を構築しました。絵画「アレグロ」は、荒れ狂う波、輝く真珠と琥珀のしぶき、海の上を飛ぶカモメなど、ダイナミクスに満ちています。神秘的な「アンダンテ」では、海底に凍った神秘的な都市、想像上の巨像の手で止まったゆっくりと沈む帆船が描かれています。荘厳なフィナーレでは、小型ボートに迫り来る厳しく巨大な速い波が表現されます。

M. チュルリョニス交響詩「海」

ジャンルのコントラスト

海の景色は既存の音楽ジャンルすべてに存在します。音楽における海の要素の表現は、NA の仕事の不可欠な部分です。リムスキー＝コルサコフ。彼の交響的絵画「シェヘラザード」、オペラ「サドコ」、「サルタン皇帝の物語」には、見事に描かれた海の絵がたくさんあります。オペラ「サドコ」では三人の客がそれぞれ自分の海について歌い、ヴァリャン家では海は冷たくて恐ろしいように見えたり、インドからの客の物語では神秘的かつ優しく水しぶきを上げたり、海岸沖の輝く反射で遊んだりする。ヴェネツィアの。興味深いのは、オペラの中で描かれる登場人物の性格が、彼らが描いた海の絵と驚くほど一致しており、音楽の中で描かれた海の景色が人間の経験の複雑な世界と絡み合っていることです。

で。リムスキー＝コルサコフ – ヴァリャーグの客人の歌

A. ペトロフは映画音楽の有名な巨匠です。複数の世代の映画ファンが映画「両生類の男」に夢中になりました。彼の成功の多くは舞台裏の音楽のおかげです。 A. ペトロフは、鮮やかな色と海の住民の滑らかな動きを備えた神秘的な水中生物の絵を作成するための豊かな音楽表現手段を見つけました。反抗的な土地の音は、海の牧歌とはっきりと対照的です。

A. ペトロフ「海とルンバ」（「両生類の男」の音楽）

美しく果てしなく続く海は、永遠の素晴らしい歌を歌い、作曲家の創造的天才によって取り上げられ、音楽の中で存在の新たな側面を獲得します。