リズミカルな絵。 タブとダイアグラムを使用したギターのリズミック パターンの例
内容
リズミカルな絵。 一般情報
リズミカルな絵 – あらゆる音楽の重要な基盤の XNUMX つであり、ドラマーだけでなく、他のミュージシャンも知っておく必要があります。 作曲の構造が構築されるのは彼らであり、その中のすべての楽器に従属しているのは彼らです。 この記事では、ギターのリズム パターンの主な種類と、作曲におけるリズムのその他の側面について詳しく説明します。
基本的な要素とテクニック
まず、音楽のリズミカルなパターンに関連する基本的な概念について話す価値があります。
テンポとメトロノーム
テンポとは、曲の速さを指します。 これは XNUMX 分あたりの拍数で測定され、この数値が高いほど、曲の音は速くなります。 ペースが考慮される メトロノーム – 理想的な間隔で各ビートをカウントするデバイス。 アンサンブル全体が異なるテンポで演奏されると、構成がバラバラになり、音が出なくなります。 ただし、楽器が正確に XNUMX 倍遅く演奏された場合、楽器はまだ曲の中にあり、演奏される音符だけが他の音符の XNUMX 倍の長さになります。
脈動
脈動は、リズミカルなパターン内でアクセントとビートをどのように配置するかを決定します。 脈動を順守することは、すべての楽器にとって非常に重要です。 脈動は、リズム セクション (ドラマーとベーシスト) によって設定され、維持されます。 また、脈動は溝と呼べる。
タクト
強いビートで始まり、弱いビートで終わり、一定の長さの音符で完全に満たされている音楽作品のセグメント。 原則として、XNUMX つの小節内に XNUMX つの音楽フレーズまたはリズム パターンの XNUMX つの要素があります。
ノートの長さ
小節内で 4 つのノートが持続する時間。 音符の長さは、作曲のテンポと脈動を決定します。 音符の長さは、選択した拍子記号で 4 つの小節内にいくつの音符が収まるかも示します。 たとえば、標準の XNUMX/XNUMX は、XNUMX 分音符 XNUMX つ、XNUMX 分音符 XNUMX つ、全音符 XNUMX つ、または XNUMX 分音符 XNUMX つ、XNUMX 分音符 XNUMX などを持つことができることを意味します。 あなたがしたい場合、ノートの長さは非常に重要です リズミカルなパターンを作ります。
対策の「基準点」。 すべてのミュージシャンは彼らによって導かれます。 原則として、強いビートはバスドラムのキックまたはメトロノームの大きなビートで示され、弱いビートはスネアドラムで示されます。 このようにして楽器がお互いを強調し始め、構成がバラバラにならないため、ビートを打つことは非常に重要です。
拍子記号
拍子記号は、4 つのビートと小節内で特定の長さのノートをいくつ演奏する必要があるかを示します。 これは 4 つの数値で構成されます。最初の数値は拍数を示し、8 番目の数値は音符の長さを示します。 たとえば、8/XNUMX 拍子記号は、小節に XNUMX 拍子 (XNUMX/XNUMX の長さ) が含まれていることを示します。 したがって、各ノートは特定のビートで正確に鳴ります。 拍子記号を XNUMX/XNUMX に上げると、テンポは XNUMX 倍になります。 原則として、メトロノームの音に頼ってサイズを数えます。
シンコペーション
シンコペーションは珍しいリズミカルな装置です。 それを使用して、ミュージシャンは強いビートを弱いビートにシフトします。 そのおかげで、面白くて変わったリズミカルなパターンが形成され、 そして独特の脈動。
リズムパターンの種類
リズミカルなパターンだけでなく、 ギターファイト、 沢山あります。 ただし、学ぶ価値のある特定の基準があります。 自分の何かを思いつく前に。
スタンダード
すべてのクラシックがこのカテゴリーに当てはまります。 ギターのリズム – 「六」「八」など。 原則として、標準的な描画は、メトロノームやビートと同じ高さになり、移動したり相互作用したりすることはありません。 さらに、「ワンツースリー」と見なされるワルツのリズムもここに適しています。
シャッフル
このリズミカルなパターンはブルースから来ました。 通常、4/4 拍子、XNUMX 連符、XNUMX 分音符で演奏されます。 つまり、メトロノームの XNUMX ビートに対して、ノートまたはコードを XNUMX 回演奏する必要があります。 ただし、シャッフルでは、XNUMX 連符の脈動の XNUMX 秒ごとの音符がスキップされているように見えます。 このため、興味深いリズムが生まれます。「ワンツースリー」の代わりに「ワンポーズツースリー」を演奏します。 これがシャッフルです。
スイング
ジャズから生まれたリズミカルなパターン。 根本的にはシャッフルに似ていますが、これは XNUMX 連符の脈動の XNUMX つの欠落した音符にも基づいているためです。ただし、スイング プレイ中はビートがシフトします。 このようにして、興味深い珍しい脈動が達成されます。 カウントダウンでは、欠落しているメモが「and」として示されているという事実に頼ることができます。 あなたは、「ワン - そして -ツー - スリー (素早く) - そして - ツー - スリー - そして - ツー - スリー - そして - ワン - そして…」などを得るはずです。
レゲエとスカ
このXNUMXつのリズムは非常に似ています。 それらの本質は、各シェアのアクセントがずれているという事実にあります。 最初の強いビートの代わりに弱いビートを演奏し、XNUMX番目の弱いビートの代わりにアクセントのある強いビートを演奏します。 戦いで遊ぶときは、最初の一撃が常にいわばこもり、XNUMX番目の打撃が上がることが非常に重要です。
ギャロップ
メタルやハードロック特有のリズミカルなパターン。 その本質は、「ワン-ワン-ツー-スリー-ワン-ツー-スリー」などのように見える、トリプレット脈動内の非常に高速なゲームにあります。 この例は、交互のストロークで演奏されます。
ポリリズム
テクニックというよりも、より興味深いアレンジメントや ギター伴奏。
ポリリズム – これは、作曲の 4 つの小節内で同時に 4 つのミュージカル サイズを使用することです。 標準の XNUMX/XNUMX 拍子記号を線として表すと、次のようになります。
| | _ | _ | _ |
各キャラクターの場所 | ドラムまたはノートが落ちるビートです。 したがって、4/4 には 4 つのビートがあります。 3 で割り切れない別のビート数、たとえば XNUMX を取り、それをまったく同じ方法で表すと、次のようになります。
| | _ | _ | _
そして、それを 4/4 と結合しましょう。 得る:
| | _ | _ | _ |_
| | |
つまり、リズミカルに「ワン・ポーズ・ワン・ツー・スリー・ワン・ツー・ポーズ…」という音になります。
書面では、ポリリズムはコロンで示されます。 この場合は4:3ですが、他にもあるかもしれません。
これがポリリズムです。 これは、たとえば、ドラムとベースのパートで、ドラマーが片手で XNUMX つの拍数を叩き、ドラマーと足またはもう一方の手でポリリズムを作成する場合に適用できます。
プルとリードで遊ぶ
さらに、ミュージシャンにとって、いわゆるプルとリードでの演奏方法を理解することは非常に重要です。 すべてが非常にシンプルです。メトロノームやドラムの下で演奏する場合、ビートをはっきりと叩く必要はありませんが、少し、文字通り数秒遅れて、つまりビートを遅らせたり、加速したり、つまり前に進めたりする必要があります。メトロノーム。 スムーズに弾けないと大変ですが、メトロノームとリズム感を合わせて練習することで弾けるようになります。 この演奏方法は、全体的なグルーヴを大きく揺らし、よりスムーズでリラックスしたものにするため、一部の音楽ジャンルでは必要です。
も参照してください。 ギターファイトの拾い方
リズミカルなパターンの例
以下は、リズミカルなパターンの例を含む構成です, それぞれのプレイ方法をよりよく理解するのに役立ちます。
シャッフル
- 石器時代の女王 – モスキート・ソング
- The Raconteurs – オールド・イナフ
- KISS – Let me Go、ロックンロール
- ディーヴォ — モンゴロイド
スイング
- グレン・ミラー – イン・ザ・ムード
- ルイ・アームストロング – マック・ザ・ナイフ
- ビリー・ホリデイ — サマータイム
レゲエとスカ
- ボブ・マーリー – No, Woman No Cry
- ウェイラーズ – ゲット・アップ・スタンド・アップ
- レプラコーン – ハリガリ
- ゼロタレント – ホワイトナイツ
ギャロップ
- アリア – アスファルトヒーロー
- メタリカ – モーターブレス
- アイアンメイデン–トルーパー
- Nightwish — ムーンダンス
ポリリズム
- キング・クリムゾン – フレームごと – 両方のギター・パートの拍子記号が異なります。最初は 13/8、7 番目は 8/XNUMX です。 彼らは発散しますが、徐々にお互いに追いつきます。
- クイーン – 黒の女王の行進 – 8/8 と 12/8 のポリリズム
- ナイン・インチ・ネイルズ – ラ・メール – 3/4でピアノ、4/4でドラム
- Megadeth – Sleepwaler – ポリリズム 2 : 3.
まとめ
すべてのミュージシャンは、少なくとも標準的なリズム パターンを知っているだけでなく、拍子記号を理解し、ビートを聞く必要があります。 これは、単調に聞こえない作曲を考え出すだけでなく、曲に適したムードと特徴的なグルーブを作成するのに役立ちます。 リズミカルなパターンを組み合わせることで、ソロでもアンサンブルでも、作曲と曲作りの可能性が無限に広がります。