クラシック音楽のユーモア
音楽は普遍的な芸術です。それは、定義の難しいユーモア現象を含む、世界に存在するあらゆる現象を反映することができます。音楽のユーモアは、オペラ、オペレッタ、ロマンスなど、漫画のテキストと関連付けることができますが、どんな楽器作品でもユーモアで満たすことができます。
偉大な作曲家のちょっとしたトリック
ユーモラスな効果を生み出すための音楽表現テクニックは数多くあります。
- 音楽構造に意図的に導入された偽音。
- 不当な一時停止。
- 響きの不適切な増加または減少。
- 主要な素材とは相容れない、はっきりと対照的な素材を音楽構造に組み込むこと。
- 簡単に認識できる音の模倣。
- 効果音など。
また、広義の「ユーモア」の概念は明るい気分を引き起こすものすべてを指すため、陽気で陽気な性格、いたずら心、遊び心のある音楽作品も容易にユーモラスの範疇に入る。これは、たとえば、W. モーツァルトの「小さな夜のセレナーデ」です。
W.モーツァルト「リトルナイト・セレナーデ」
すべてのジャンルがユーモアの対象となる
音楽のユーモアにはさまざまな側面があります。無害 ジョーク、皮肉、グロテスク、皮肉 作曲家のペンの影響を受けることが判明しました。ユーモアに関連した音楽作品には、さまざまなジャンルが豊富にあります。L. ベートーベンの時代以降に書かれたほぼすべての古典的な交響曲やソナタには、「スケルツォ」（通常は第 3 楽章）があります。ほとんどの場合、それはエネルギーと動き、良いユーモアに満ちており、リスナーを良い気分にさせることができます。
独立した作品としてのスケルツォの例が知られています。 MP ムソルグスキーのスケルツィーノでは、音楽のユーモアが非常に鮮やかに表現されています。演目は「孵化しないひよこのバレエ」。音楽の中では鳥のさえずりが聞こえたり、小さな羽ばたきが聞こえたり、ぎこちなくジャンプしたりする様子が描かれています。高音域できらめくトリルを背景に響く、滑らかで明確にデザインされたダンスのメロディー（中間部はトリオ）によって、さらなるコミカルな効果が生まれています。
ムソルグスキー議員。孵化しないひよこのバレエ
「展覧会の絵」シリーズより
ロシアの作曲家のクラシック音楽にはユーモアがよく見られます。 18世紀以来ロシア音楽で知られていたコミック・オペラのジャンルについて言及するだけで十分です。古典的なオペラのコメディーヒーローには、音楽表現の特徴的なテクニックがあります。
- レチタティーヴォ セッコ（「ドライ」）。
- コミックパターン。
- メロディーパターンを意図的に単純化。
- メロディーとハーモニーのフレーズを複数回繰り返す。
これらすべての特徴は、道化バスのために書かれたファルラフの壮大なロンド（MI グリンカのオペラ「ルスランとリュドミラ」）に含まれています。
MI グリンカ。ロンド・ファルラファ 歌劇『ルスランとリュドミラ』より
時代を超えたユーモア
クラシック音楽のユーモアは稀少になっていません。そして今日、それは現代の作曲家によって発見された新しい音楽表現手段に組み込まれて、特に新鮮に聞こえます。 R・K・シチェドリンは、慎重で忍び寄るイントネーションの会話に基づいて構築された劇「ユーモレスク」を書き、厳格で厳しいものを伴うある種のいたずらを「計画」しました。最後には、しつこいおどけた態度や嘲笑は、鋭い「忍耐の切れた」最後の和音の音の下で消えていきます。
RK・シチェドリン・フモレスカ
機知、陽気さ、楽観主義、皮肉、表現力は、SS プロコフィエフの性質と音楽の両方の特徴です。彼のコミックオペラ「The Love for Three Oranges」は、無害なジョークから皮肉、グロテスク、皮肉まで、既存のあらゆる種類のユーモアを凝縮しているようです。
オペラ「3つのオレンジへの愛」の断片
3 つのオレンジを見つけるまで、悲しい王子を幸せにすることはできません。それには主人公の勇気と意志が必要です。王子と起こった数々の面白い冒険の後、成熟したヒーローはオレンジの 1 つにニネッタ姫を見つけ、彼女を邪悪な呪文から救います。勝利に満ちた歓喜のフィナーレでオペラは終わります。
